隐忍，是爱情最深沉的表达——影片《雏菊》观后记

   
　　那年夏天。
　　荷兰。
　　阿姆斯特丹的郊外。

　　天空蔚蓝。
　　云朵纯白。

　　雏菊，黄色的小花。
　　随风摇曳，绽放着美丽与宁静。

　　爱情，在这个季节开始。
　　所有的风光、所有的爱恨悲喜都在一幅纯色油画里一一铺展……
　

　　一、女孩、警察还有杀手

　　【惠瑛，街头画家】

　　惠瑛：“回应会是谁呢，每天4点15分就给我送花的那个人。”

　　“梵高画向日葵，我画雏菊。梵高使我有了成为画家的梦。雏菊就是我心中的向日葵。”
　　——风拂过，她在阳光下自言自语。

　　她叫惠瑛，看上去有点忧郁，有点孤单，有点清纯，有点平凡……
　　二十五岁之前，她还未曾遇见爱情。她像个喜欢做梦的孩子，背起心爱的画夹穿行在雏菊盛开的田野里，描绘着自己钟爱的雏菊。
　　她的初恋是她用自己的画笔、颜料调制出的浪漫。她固执地认定了那位送她雏菊的男人，就是她的王子，就是她的爱情。

　　【正佑，国际刑警】
　　正佑：“我没有说出这个女人等的那个人不是我，把这么可爱的女人抱在怀里，我怎么能说出我不是那个人呢，是谁，能让她笑的男人？”

　　他叫正佑，是一名国际刑警，千里迢迢从韩国来到荷兰执行任务。为了追捕杀手。却不料在那个阳光满满的午后，遇见了她，为了能完成任务利用了她。
　　几个星期以来，他坐在她的画摊前，熙熙攘攘的广场上，他就那样静静地坐着，让惠瑛给他画肖像画。
　　阳光暖暖地照在两人的脸上，满满的全是幸福的味道。
　　那一刻，他忘了自己的身份，忘了自己背负的任务。

　　【朴义，杀手】
　　朴义：“那天以后，我每天都送给她雏菊。我不得不说我爱你，因为我爱你，我可以永远不见你，因为我爱你……”

　　他叫朴义，是一名杀手。他忘了自己是在何时爱上了她。
　　那一天，看着她掉下圆木桥后，便为她造了一座稳固的木桥。
　　看到她满眼的惊喜，他笑了，觉得自己是世界上最幸福的男人。
　　因为她，他爱上了雏菊，并且在院子里种植着雏菊，然后送到她去的每个地方。
　　她从来没有离开过他的视线，和在屋子里、广场上的她碰杯，在她的背后挥手，陪伴着她。清晨黄昏。黄昏清晨。
　　他一直隐忍着自己的爱，深深切切。直到有一天，他发觉了警察的存在，开始痛苦挣扎，徘徊失落。
　　她不再是自己的了。
　　他看到了自己的卑微和无助。在爱情面前，他发觉他的优秀，发觉警察的身份才可以给她带来真正的幸福时，他不再送雏菊给她。
　　因为他从来都不曾那样自私过，因为他知道，爱从来不是自私的。
　　那年夏天。荷兰阿姆斯特丹的郊外。蔚蓝的天，纯白的云，遍野的雏菊，随风摇曳，绽放着美丽与宁静。
　　一场爱情，即将上演。
　　女孩。警察。杀手。三个人就好像三条不同的轨道，在长达两个小时的影片中描不停地触碰。分岔。错综复杂。
　　所有的风光、所有的爱恨悲喜都在一幅油画里一一铺展……

　　二、爱是一场浪漫至死的追逐

　　爱情开始了。
　　在一场爱情的旅途中，幸福和伤痛像是近邻、相遇和别离像是双生子。他们却不知道，爱，原本就是一场浪漫至死的追逐，特别是发生在阿姆斯特丹的两个男人和一个女人之间的爱情。
　　惠瑛。在天空下奔跑。当她踏过朴义为她建造的桥，笔尖点下那片绚烂的黄色，爱便在心底生根发芽。
　　爱，原来的模样应是柔弱的，经不起人世间的纷纷扰扰。爱亦是纯洁的，未必度过野火的历练才是真。那纯净而明媚的眼神，随着她的画笔染上了爱的颜色。
　　惠瑛守候的是每天必然会送到门口的那一盆金黄色的雏菊，她认定，这就是她想要的爱情。只是，相爱的时间未到，相爱的人还没有出现。
　　直到有一天，在广场为人作画的她，看见警察正佑端着一盆金黄色的雏菊坐在了她的对面。从此，爱情就如那盆雏菊在她的心里开成了一簇簇绚烂的金黄。
　　从没有经历过爱情的她，又怎么会怎知道，眼前这位捧着雏菊，走向她的男人并非是她的真爱，他只不过是带着缉杀的任务，用她来做掩护，去完成执行任务。
　　真正爱她的，是那个叫做“朴义”的男人——守护她的杀手。比起冷酷的警察，朴义有着如同孩子般的浪漫和纯真。
　　他为她造桥，让她渡河时不再失足落水。他为了她开始喜欢梵高、莫奈。为了她，他在广场边住下来，只为了能够每天看见她作画，看着心爱的女孩在广场上替人画肖像赚钱、坐在阳光下裹着白色披肩打盹。
　　当她与同伴饮咖啡，他会隔着窗户举举手中的玻璃杯。当她和同伴挥手告别，他会向着她的背影摆一摆手，看着她踢踢踏踏走远了。他做这一切时，眉间眼底全是温情，心底幻想着有一天，离她近一点，再近一点。
　　他怯懦于自己杀手的身份，不敢靠近她，只能采取隐忍的方式，默默地爱，默默地陪伴，默默地付出。
　　隐忍是爱情最深沉的表达方式。在这个表面冷酷，内心温润的杀手身上表现得淋漓尽致。
　　所以，我说，在这部韩国大片中，这个杀手角色的塑造是最出彩的。
　　女孩爱上了警察正佑。却意外地卷入了一场腥风血雨的枪战中。无情的子弹穿越过她的喉部，她保住了性命却不幸失语。
　　警察也在那次枪战中受伤，随后回国。只留下她一个人，在极度的惊吓和漫长的疗伤中静静地等待着爱情的回归。
　　这时候，朴义出现了，在她最需要帮助和怜爱的时候，杀手终于鼓足勇气从幕后走到了她的面前，想用爱情渐渐修复她的伤痕，开始了朝朝暮暮的守护。
　　她已经无法用语言表述内心的情愫，但她的眼睛还是明亮的，她看到了也感受到了朴义对自己的爱。可她知道，她的生命中再也容不下其他男子。于是，她把感激写在纸上：“对不起，你真的很好，但我心里已有别人了。”
　　他看着她，点点头，说：“我只是想成为你的好朋友。不会瓜分你的爱情……”他没有说谎。这样的守护，已令他心满意足。
　　此后，惠瑛的生命中只剩下了等待。她的灵魂、肉身被撕成一条一条的白色碎片，在阿姆斯特丹花海中升起又落下。
　　朴义，默默地陪伴着她。
　　终于有一天，同样是伤痕累累的警察因受不了良心的谴责回到了阿姆斯特丹，却没有带回来惠瑛期待中的爱情。他看到了守护在她身边的杀手，却无视她的等待和悲伤。警察向她道歉，说自己利用了她的感情。
　　已经被爱情折磨得遍体鳞伤的她等来了自己深爱的男子。那一刻，门内是她的守护。门外是她的最爱。
　　她毅然关上门。面对着最爱，听他说着绝情的话，自己泪流满面。绝望无助的她发不出一个音节来挽留，去挽救。无法告诉站在自己眼前的男人，那么多的思念，那么深的爱。看他决绝转身，只能疯狂地拍打着门——
　　“啪啪啪——啪啪啪——”那一声声沉重的拍打声终究没有留住他。
　　警察走了。
　　他在她的门外，违心并忍着心痛说出了分别的话，转身离开，独自坐在她曾经绘图的广场上回忆，神伤。他是爱她的，却给不起幸福，不想带给她再多的伤害。
　　杀手站在门内。
　　听着警察的无情，听着她的敲打。他心如刀割却不能做些什么。独自一个人，忍受着煎熬。
　　多么可怜的男子，爱着却不能告诉她，自己才是她应该爱的人，自己才是日复一日送她雏菊的人。他只是笑着，笑着看着回家的她，然后离开。
　　这是一场浪漫至死的爱的追逐，就像这部影片的主题曲，那飘渺的旋律依旧如同爱情与人生，朝着永恒的轨道奔跑、飞逝，一去不复返。
　　追逐，是一种爱情的方式。他们追逐着的是自己心底的浪漫，遗落的纯真，就好似那纯真的油画中那一簇簇迎风盛开的雏菊。
　　雏菊——深藏在心底的爱。可是在这部影片中，从雏菊盛开在惠瑛眼前的那一刻起，所有的结局就已经写好——这注定是一场没有未来的爱情。
　　当我们经历过，恐怕只有自己心底明了，多少年华在凋零后知晓，多少往事在清醒时落泪。

　　三、原来爱情就在身边

　　已经不记得了，是在何处读到的这句话。当影片《雏菊》进入我的视线，我便想起了它。这句话，非常适合这部影片，适合他们之间的爱情。
　　爱情还在继续。
　　杀手第一次违背了职业操守，为了自己心中的女孩，带着警察离开了那里。可惜，却还是不能够挽救她爱的人。
　　正佑死了。
　　可在惠瑛的心中，他还活着，连同她的爱情。
　　日子在无声中过了很久。惠瑛还是无法忘记正佑，因为她认定他是那个送她雏菊的人。
　　有一天，当矛头指向朴义时，惠瑛愤怒了。朴义愧疚，懊恼。却什么也不可以做。她像是要摧毁所有，朴义揽下她所有的坏情绪，承担着她的声嘶力竭，疯狂举动。
　　他装做若无其事，却比谁都心痛。
　　几天之后，朴义又接到新任务。老板告诉他，做完这一次，就可以永远不做了。突然，他隐隐感觉到这一次真的会是最后一次，杀手最后的结局是被别人杀死，他担心自己再也无法照顾她。于是，他把那幅有纪念意义的油画留给惠瑛，并把真相写在纸上：
　　“对不起，我对你隐瞒了太多，因为你知道越多，危险就越大。我是活在死亡与暴力世界里的人，本来就不应该接近你。
　　我太傻了，以为隐瞒事实就可以保护你，没想到把你伤得更深。我以为送给你你爱的雏菊，可以看到你脸上的惊喜，却不料让你陷进了一场战争中。我以为为你造了那座桥，就可以拉近我们之间的距离，却不料把他带到了你的面前……
　　惠瑛，我是那么爱你，谢谢你让我留在你身边，你给我带来的幸福时光我会永远记住的。现在我把这幅画还给你，请忘掉所有悲哀的回忆，去找值得你爱的人，惠瑛，请幸福地活下去。我会过得很好的……
　　惠瑛恍然大悟，夺门而出。在广场中央，惠瑛高举着那幅画，嘴里说着：
　　“朴义，朴义，你在哪儿？你能看到这幅画吗？这幅画不是我给你的吗？对不起，对不起，是我不好，但现在我知道了，你就是我一直爱着的人……”
　　朴义住手了。他走向自己心爱的女孩。可是杀手集团不会轻易罢休，他们将枪口对准了朴义。惠瑛为了救他，用身体挡住了飞射而来的子弹。
　　惠瑛死了……为他喋血殒命，死在他的怀中。
　　当杀手在广场上抱着自己心爱的女孩时，悲痛欲绝的他大声地喊着：
　　“我们要重新开始……我们要重新开始……”
　　在影片即将降下帷幕的时候，有一个声音在他们身边响起：
　　“原来爱情就在身边……”
　　镜头拉远。阿姆斯特丹的街头，无数个身影变幻着，一次次地重叠，一次次地分散。
　　爱情不会死，只是迁徙了，不知所踪。
　　
　　【写后记】

　　影片中的雏菊有着清新的美感，开始的画面很秀丽，绿茵茵一片。
　　电影的基调都是悲凉。即使是有那么片刻欢乐的镜头，也倏忽而逝。
　　这部影片的导演在场景营造与音乐的设计上用足了心思。作为一部格调高雅，伤感的文艺气息浓郁的爱情片，《雏菊》无疑是有着不可抵挡的魅力。
　　至于女孩，警察，杀手之间的爱，那只是在错的时间里遇到了错的人。
　　影片中的爱情，牵动人心的是隐忍以及其中的压抑和绝望。它等着我们，在胶片记录的故事里，简单地感动。这是属于他们之间的纯粹的爱情。
　　这个爱情故事有些老套。
　　是的，故事确实老套，可正是这份老套，让我们固执地相信这个叫做爱情的故事，也能成为永恒的真实。
　　正是这份老套让多少个守候在黑色空间和白色幕布前的人，心甘情愿地将自己的心灵交给电影，随着那些老套的情节一起哭、一起笑然后一起感动，去感受爱情的坚韧和脆弱。
　　也因了这些老套的魅力，使得这些微不足道的我们，在没有经历过太多的爱情面前，宁愿坚守着老套的幼稚，独自欢喜、独自感动，幸福而满足着。
　　我晓得的，这样的女人很傻。
　　张爱玲曾言：“这世上没有一样感情不是千疮百孔的。
　　惠瑛，一个流浪在阿姆斯特丹接头流浪的画家，心思单纯的女孩，经历了一场千疮百孔的爱情，最后死在了爱人的怀中。
　　这种悲怆，无法言说。
　　幸好，这世界上还有最纯粹的爱情。那年夏天，还有最美丽的花开……