古朴典雅 木雕画卷——畅游宁津德百古建木雕博览园

古朴典雅 木雕画卷——畅游宁津德百 古建木雕博览园 高迎春 岁末寒冬，大雪季候，宁津县文联组织宁津作家协会成员，畅游了宁津德百欢乐谷古建木雕博览园。自接到通知，我心里便充满向往与期待。到了周五这一日，早早打点好行装，沿着宁德高速公路南行，远远望到路东飞檐翘角的仿古建筑大门，就知道名闻遐迩的宁津德百杂技蟋蟀欢乐谷，已经近在眼前了。近瞧但见，宽阔的门洞中心之上，是一座三层重檐庑殿式建筑，左右两边，用飞桥连通四座凉亭，巍峨与小巧结合，令人耳目一新。 宁津德百杂技蟋蟀欢乐谷，正在如火如荼的建设之中，宏伟的设计已经初显端倪。远远望去，壮观的高楼，错落有致；精致的别墅，美观别致；古雅的宝塔，直插蓝天。走过大门，湖面清波荡漾，岸边翠竹摇曳。亭台楼榭，点缀其间；树木草坪，曲径通幽。竣工开园的德百古建木雕博览园，位于欢乐谷东南角。整个明清时期的建筑群落，采用整体搬迁，然后就地组装，恢复原貌。其工程之精细，其组装之难度，令人叹为观止。中国古代建筑技术和建筑艺术，发展到宋代，已经到达成熟阶段，宫殿，寺庙，塔幢，书院，园林，造型更趋于秀丽，打破完全对称的单调格局，出现了纯以砖石发券构成，无梁的楼阁殿堂。到了明清时期，中国木构建筑出现了新的变化，其中包括简化梁架结构，采用斜梁支撑，有时将梁柱直接置于柱头。规模较大的建筑，仍然采用斗拱作装饰，但比列显著缩小，成为高檐一横列密集的装饰物。木雕，石雕，砖雕，彩饰，装修的广泛应用，成为明清时期最突出的建筑成就和艺术特色。宁津德百古建木雕博览园，以其木梁构件上众多群像上的镂空透雕，中堂装饰上的浅浮雕深浮雕，匾额匾牌上的平雕圆雕，书柜书橱屏风上的线雕花格雕，根雕如意瑞兽上的立体雕刻，构成技艺精湛的木雕画卷。 到达德百古建木雕园，门前小广场前方有一个长度为108米，高度为6米的大型影壁墙。影壁，也称照壁，古代称作萧墙。春秋时期，人们将面对鲁国国君宫门的矮墙，叫做塞门，或者屏风。君臣至此矮墙前，便会肃然起敬。古代，“肃”通“萧”。久而久之，这段矮墙就被称呼为萧墙。萧墙在宫苑之内，因此萧墙又被借指内部。祸起萧墙，这个词汇指的就是家里或内部发生了祸乱。影壁，有的位于大门之内，叫做内影壁。有的影壁位于大门之外，称为外影壁。影壁上有的雕刻着“福”字，有的绘画着山水，有的刻画着松竹梅，有的刻着阴阳八卦，有的雕刻着赵孟頫的赤壁赋书法。而明清皇家影壁，多采用琉璃九龙壁，呈现出皇家气派。而山西乔家大院的一个门前影壁上，除了雕刻有山水树木动物，还在上面开了一个洞口，仔细想来，自然是暗喻别有洞天了。影壁的形状，有品字形，有八字形，有一字型。而德百古建木雕园前这个影壁，却呈现出弓玄弧形，非常独特。雪白的墙面上镶嵌着自宋元明清以来，姿态各异的999头狮子。中间，是一个窗格图案的绣球。飘拂的绣带附近，有火焰图纹装饰，寓意着绣球的旋转与灵动。因此，这个影壁墙被命名为“千狮戏球”影壁墙。 影壁墙，一般分为底座，壁身，顶盖三个部分。最为奢华的，当属皇家宫苑的九龙壁了。它的底座，由汉白玉莲花瓣和瑞草图案勾连而成。壁身有九条金龙青龙白龙，采用深浮雕琉璃构件镶嵌。它的顶盖，是琉璃檐和琉璃瓦。整个九龙壁，可谓活龙活现，金碧辉煌。“千狮戏球”影壁墙，中间绣球部分的底座，由海浪波涛纹构成，这是中国传统吉祥图案。古代不但出现在皇帝的龙袍上，也出现在朝中大臣的朝服上。“千狮戏球”其他部分底座，虽然没有装饰图案，却在底座前安装了带有狮子雕像的立柱来装饰，成为整个“千狮戏球”影壁的组成部分。“千狮戏球”中间影壁上，镶嵌着姿态各异的石雕狮子，可谓千狮千面。狮子，中国古代称作狻猊，它是世界上唯一保持雌雄两态的大型猫科动物。中国人自古推崇狮子，认为它是百兽之尊。雄狮鬃毛飘拂，披肩洒颈；肃穆威严，坐姿威武，身上有一种神秘力量，可以历神显圣，可以祛除邪恶。因此，它端坐在宫殿、寺庙、桥梁、佛塔、府邸、园林、陵墓等建筑大门前，成为镇守一方平安的瑞兽。之外，它还出现在印纽，砚台，如意，绣品之上，成为人们喜爱的艺术形象。毫无疑问，宁津德百古建木雕园前的“千狮绣球”影壁墙，也是借助瑞兽狮子，来镇守古建木雕园，平安吉祥。 看过“千狮戏球”影壁墙，回头望，就是飞檐翘角的集贤楼了。集贤楼，是集贤书院的大门，它占地面积460平方米，立柱和房梁，全部采用珍贵的红木，可见修筑规格之高。上万件斗拱，互相勾连，呈米字排列，撑起飞檐，给人以视觉震撼。斗拱是中国古代木结构建筑特有的物件，它由方形的兜、升和矩形的拱，斜的昂所构成。使用这种斗拱结构，可以支撑屋顶出檐，减少屋内大梁的跨度，并将屋顶大面积载荷，经过斗拱传导到立柱上。斗拱既有实用性，又有装饰性，是我国木匠集体智慧的发明和创造。斗拱分为外檐斗拱和内檐斗拱，斗拱的排列和大小，与飞檐出挑的层数有关，层数越多，说明建筑等级越高。集贤楼大门斗拱是五层，三层飞檐，层层叠高，飞檐错落，显得美观而庄重。门洞左右，各有一间宽阔的耳房，可以让教授学生的先生，在其中起居。左边耳房横匾上写的是：一轮明月四壁清风；右边耳房横匾上写的是：蛟龙凤起培桂滋兰。上联形容集贤书院光明正气，下联形容培养学子的品质如兰似桂。而集贤楼正堂上方写的：承勉迪训。应该就是这幅对联的横批了。意思是要对莘莘学子承志勉强，教导抚育。可见这对联，就是集贤书院的校风与校训了。 在集贤楼正堂中间木板上，写着这样一幅楹联：情性即文章，有德有言，一任平奇浓淡；彝伦皆学问，惟忠惟孝，不分孔孟程朱。这两句楹联的意思是：所谓文章，是情感和心性的结晶。随心而动，落笔成章。有德行的人，一定会有善言，诗文不论平奇浓淡，总是以自然为贵。常理和常道都是学问，惟有以忠诚和孝道来报答国家，不必分清秉承是孔孟儒家之道，还是程朱理学精神。这幅楹联，应该就是集贤书院所遵从的办学宗旨了。中国的书院始于唐代，当初是为了集中全国著名学者，进行写书、讲书活动。到了宋代，程朱理学崛起之后，讲学之风日盛。从元代开始，书院逐渐发展为类似学校的体制。明清两代，除了官办书院，私人出资办书院开始兴盛。到了清代末叶，书院授课除了国文和算学，还引进了自然学科目，已经类似现代学校了。这幅楹联中的孔孟，指的是春秋时期的孔子和孟子；这幅楹联中的程朱，指的是宋代程颢、程颐二兄弟和朱熹。孔孟的儒家思想和程朱的道学，都是对中国影响最大的学术流派。这幅楹联的下方，摆放着一方巨大的龙形雕刻砚台，汹涌的波涛与惟妙惟肖的龙头，相映成趣。而砚池之内，似乎正在散发着悠悠墨香。砚台，是中国古老的文房四宝之一，将龙形砚台摆放在集贤书院大门厅堂之下，自然就有了期盼学子成龙的寓意。

在集贤楼左边山墙横梁上，雕刻有石榴浅浮雕。石榴多子，故国人用石榴来寓意“子孙满堂”、“多子多福”、“后继有人”、“繁荣昌盛”、“吉祥富贵”；石榴在五月开花，红红火火，因此石榴又寓意“潮气蓬勃”、“丹心赤诚”；另外，石榴的榴字，与留下的“留”字同音，“榴者留也”，所以也用石榴来挽留客人或者学子。石榴浅浮雕附近，有一对深浮雕山羊。羊与阳同音，“山羊”即“三阳”：朝阳、正阳、夕阳。朝阳启明，其台光荧；正阳中天，其台宣朗；夕阳辉照，其台腾射，均含有勃勃生机之意。于是，三阳（山羊）开泰或三羊开泰，就成了吉祥话语和吉祥图案。中国的民俗，常常将吉祥写作吉羊。山羊儒雅温和，温柔可爱，是被人类驯化最早的动物之一，自古深受人们喜爱。殷商时期的甲骨文中的“美”字，就是头顶大羊角的山羊形状。因此，山羊也常常用来寓意美好。在集贤楼右边山墙横梁上，雕刻有佛手浅浮雕。佛手为香橼科植物，果实成熟时，分离成细长弯曲的果瓣，形状若仙人指，故名佛手。佛手果实颜色金黄，芳香四溢，可以净化空气，抑制细菌。而且佛手与观音相关，于是，佛手就成了吉祥的瑞草。在佛手附近，有两只耕牛深浮雕。三国时期，曹操打败袁绍后下昭：“授土田，官给耕牛，置学师以教之。”这说明，早在那个年代，人们就使用牛来耕田了。牛温顺听话，粗壮有力。因此中国文化中，用耕牛来象征勤劳和勤奋。

在集贤楼正面中间横梁上，最上面雕刻的是丹凤朝阳。凤凰是我国古人推崇的四大神灵之一，它头顶华美头冠，身披五彩斑斓的羽毛，是吉祥如意的象征。传说中的凤凰，原本是一对，雄的叫“凤”，雌的叫“凰”，因此凤凰是美好爱情的象征。也是皇妃的象征，只有皇妃才可以戴凤冠，穿凤衣。在凤凰之下，是一组群象木雕，九头象之中，有成年大象，也有顽皮的小象。象与“祥”同音，它长鼻阔耳，长相奇特，驯化后的大象，温顺友好，善解人意，容易亲近，可以帮助人们搬运沉重的木柴。于是，勤劳能干，聪明灵性的大象，被中国人赋予了吉祥的寓意。集贤楼里面的二龙戏珠深浮雕，龙的姿态非常生动。龙在我国古代，是四大神灵之首，也是皇帝的象征。皇帝穿的衣服称作“龙袍”，皇帝睡觉的床叫“龙床”，皇帝坐的椅子叫“龙椅”，皇帝坐的轿子叫“龙撵”。龙可以腾云驾雾，播撒甘霖，龙可以穿水入海，兴风作浪。总而言之，龙是一种神秘力量的象征。集贤楼里的麒麟木雕，也是古代人推崇的神物。它遍体鳞甲，形态似鹿，长着一对翅膀，既可以奔跑，又可以飞天。小孩子过周岁，爷爷奶奶会送一个麒麟送子纯银配饰，戴在胸前，是老人期望子孙繁荣幸福的象征。集贤楼里的鸳鸯木雕，也是美好爱情的象征。在中国唐代以前，鸳鸯是比喻兄弟的。唐代以后，才用来比喻男女爱情。卢照邻的诗句“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”，就是很好的例证。

在集贤楼大堂左边横梁上，有一组木雕刻画的是“香山九老图”。这幅画的原作，为明代的周臣。他是江苏苏州人，字舜卿，号东村，他画的人物，古貌奇姿，各极仪态，被世人所推崇。他的两个学生，都是明代著名画家，一个是唐寅，一个是仇英。香山九老图，描画的是唐代著名诗人白居易晚年退居香山，闲来与胡杲，刘真，郑据，张浑，卢贞，卢慎，狄兼谟，吉旼，畅游香山的情景。因为九个人都是高龄老人，当时人们称他们为香山九老。集贤楼木梁上的香山九老图，就是来之这个故事。九位老者，额头前凸，银须垂胸，手持拐杖，有的在下围棋，有的在观赏书画，有的在观赏山景，谈笑风生，仪态清雅，给人一种安闲自在的感觉。木雕人物生动饱满，雕刻技艺精湛，表现出他们九个人，远离世俗喧嚣，忘情于青山绿水，沉湎于清闲淡泊，是古代文人雅士归隐于自然的体现。为什么寿星老额头凸出？据《尔雅释天》云：“寿星，角，亢也。”郭璞解释说：寿星数起角亢，列宿之长，故曰寿。寿星头上的大包，原来是角。古人长以松树和丹顶鹤来寓意长寿，画家便把丹顶鹤额头的凸出，画到寿星头上，成为老人长寿的象征。雕刻画面之上，还有寺庙和松树，槐树，使得布局饱满而生动。 在集贤楼大堂左面上方，悬挂着两方书斋匾额：一方写的是“若虚斋”，一方写的是“养气斋”。在集贤楼右面上方，也悬挂着两方书斋匾额：一方写的是“凝瑞轩”，一方写的是“醇儒轩”。在大堂正面上方，悬挂着四方匾额。左边写的是：“绳其祖武”、“贻厥孙谋”；右边写的是：“锦绣传芳”、“圜桥继志”。集贤楼大堂右边上方，雕刻有竹林和人物的群雕，刻画的是竹林七贤。其上有一人作画，一人弹琴，二人下棋，三人写书法。人物形象，动感十足。这七个人，是魏末晋初时期的七位名士，分别是：嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎、阮咸。闲暇时候，山涛便召集大家，在山阳县（现今河南辉县）竹林中喝酒，赋诗，纵歌，论道。当时人们尊称他们为“竹林七贤”。这七个人精通文学，谙熟音律，尊崇自然，提倡自由，并在哲学领域有深入研究。他们的诗文，以其独树一帜的风格，展现出对自由的追求，对光明的渴望。《文心雕龙》的作者刘勰，曾评价嵇康的诗文，志向清峻；阮籍的诗文，主旨遥深。所以，他们能够做到标新立异。在竹林七贤身上，我们可以看到古代文人墨客，所共有的美好品德。对于后世的人来说，都是深厚的精神财富。千年以来，有许多书画大家，竹雕艺人，木雕艺人，玉雕艺人，都有表现“竹林七贤”的艺术作品。我想，集贤楼梁上之所以雕刻“香山九老”和“竹林七贤”，就是让学子们学习他们标新立异的治学精神吧？ 进了集贤楼大门，迎面就是集贤书院了。它修建于清代光绪年间，为双层木结构徽式建筑。集贤书院的门为二门，是三层飞檐牌坊式样。正中由六个比真人还大的门神把守，人们进入则须过左右便门。门神，是中国民间贴在门上的神像。这一风俗的形成，是人们渴望平安，摆脱灾难的心理需求与信念。春秋时期的鲁班，摹拟螺蛳形象制作出门锁门环，意在由螺蛳守护大门。后来人们，逐渐以猛兽的头面装饰在门上，称作“铺首”，来为主人守护大门。西汉时期，有一位王爷患病，让人画了一位叫做“成庆”的壮士贴在殿门上，想借助他的威武神勇，驱走病魔。从此以后，贴门神在民间逐渐流行，并确定由黄帝信任的两个卫兵来当门神。这两个卫兵是哥儿俩，哥哥叫神荼，弟弟叫郁垒。他们身披盔甲，手持青铜斧钺，神荼立在左门扇上，郁垒立在右门扇上。到了唐朝时期，唐太宗夜间常听到鬼叫门，常常吓得魂不附体。唐太宗的将军秦琼和尉迟恭听说之后，甘愿戎装守门，小鬼不再来叫门。民间从此又多了两个门神。到了清末时期，民间的门神多了起来，有马超、马岱，有孟良、焦赞，有关羽关平等等。集贤书院门上的门神，除了神荼、郁垒、秦琼、尉迟恭，其中一位手持长刀，看来余下的两位，就是关羽和关平了。 中国自唐代始有书院，贞观九年（公元635年）设于遂宁的张九宗书院，为最早的私人书院。唐玄宗时开设的丽正书院为官家书院，集中国内著名学者，在书院著书立说，讲学论道。书院中专设侍讲，特为皇帝讲解经史。据《唐代官府书院研究》一书统计，唐代共有57所书院，其中48所书院有确定地址。到了宋代，全国创建书院711所，书院成为教育机构。庐山的白鹿书院，衡阳的石鼓书院，应天的应天书院，长沙的岳麓书院，是最有名的四大书院。书院内除了讲解和校正典籍，主要是开展学术讲座和学术辩论。到了元代，各地州、府都设置了书院。明代书院进入成熟推广期，书院达到两千多所，超过唐宋元三个朝代的总和，书院更加注重授课与科考。到了清代，各地创办书院处于爆发期，私人出资办的书院也很发达。据《中国书院制度研究》统计，书院高达3868所。除了西藏没有书院，全国各地都有了书院。最为著名的有汉江书院，经心书院，江夏书院，晴川书院。宁津也创建了书院，名字叫做临津书院。集贤书院是双天井结构，建筑面积4000多平方米。阁楼飞檐画栋，青瓦花窗，厢房通围，回廊相连，当是这众多书院中，面积和规格都是相当高的私家书院之一。 过集贤书院右便门，北侧廊庑周屋内壁上，挂着数以千计的“家规”，“家训”。比如：必孝友乃可传家，兄弟式好无他，即外误侮何由而入。振家声还是读书，劝人为善好学。等等。中国传统文化，历来重视治家之道。其中蕴含着丰富的哲理，以及社会学、心理学、教育学等诸多内容，至今仍然值得借鉴。明代的吕近溪在《小儿语》中说：“儿小任情娇惯，大来负了亲心。费尽千辛万苦，分明养个仇人。”这句话，仍然可以作为父母的座右铭。清代教育家陆世仪，在《小学类》中告诫人们：启蒙教育，不但是出就外傅谓之教，凡家庭之教最急。这个“急”字，说出了家庭教育的重要性。父母是孩子的榜样，所言所行，都是在给孩子上课，影响到孩子道德观念的形成。而孩子对父母言行的模仿，都是在潜移默化中完成的。所以，父母率先垂范，是家庭教育的重要一环。身教重于言教，儿童人生的第一课上不好，日后则“虽有良师，化诲亦难”。集贤书院之所以将家规、家训挂满墙，说明他们非常懂得“教养之方”。中国有句俗话：三岁看大，七岁看老。尽管不很科学全面，却也有一定的道理。集贤书院满墙家训，家规，就是强调要让孩子从小养成良好习惯，将来受益终生。 出右边厢房，就来到了集贤书院第一个天井。这个天井是集贤书院最精华的部分，雕梁画栋上的戏曲人物雕刻，一幅接着一幅，精彩纷呈，令人目不暇接。集贤书院与二门连接着的，是一个古韵古香的戏台。沿着楼梯，登上戏台。戏台中央上方，是一个彩绘八方形藻井。在戏台上说话，感觉有回声从头顶藻井返回。原来这个藻井是为戏台特别设计而成，能够起到拢音和扩音效果。演员在戏台上的唱腔念白，即便是坐在对面忠义堂里面的人，也能听的清清楚楚。戏台正中心上方，是摇头摆尾的二龙戏珠木雕，下面方格形的木雕人物群像，表现的主题是琴棋书画。方格形木雕左边竖匾上写的是：礼仪廉耻；右边竖匾上写的是：孝悌忠信。戏台的左侧匾额上写着：龙蒸蔚云，演绎春秋；戏台右侧匾额上写的是：凤楼庄梧，唐月传今。中国戏曲起源，一是因“巫”而兴起的“歌舞”，“巫”字在甲骨文中通“舞”。可见，巫师与舞蹈，密不可分。二是与傀儡戏、影戏有关联。三是由杂技歌舞戏演变而来。中国最早的戏曲演员，是春秋时期的楚国人优孟；最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》；最有成就的剧作家是元代的关汉卿，他一生写了60多个剧本。中国地方戏曲据种有360多个，是世界上保存戏剧样式和类型最多的国家。站在戏台中央，我仿佛穿越到清代，听到隐隐约约的锣鼓敲打声，咿咿呀呀的戏曲对白声…… 清代私家书院，一般都设有家族祠堂。与戏台对着的“忠义堂”，就是集贤书院的祠堂所在了。家族祭祀和节日庆典活动，都在这个天井隆重举办。忠义堂左右墙上匾额上，刻有家训楹联：齐家治国、仁德修行、存心养性、积德务本、读书守法、清风明月。忠义堂左右，也悬挂着家训楹联。左边写的是：顺时听天，守分安己。这句话，摘抄自《朱子家训》，说的是做人须守住本分，努力工作生活，上天自有眷顾。右边写的是：行仁义事，读圣贤书。儒家讲修身、齐家、治国、平天下。读圣贤书的目的，就是要做有德之人，行有德之事，进而达到知行合一。忠义堂二楼，为集贤书院的主讲大厅。集贤书院修建于江南，所以戏台之上以演出南戏为主。元代以后，南戏由江苏、浙江两地传入江西、安徽，形成海盐腔、馀姚腔、昆山腔、弋阳腔四大声腔。题材上偏重于爱情故事和家庭纠纷，内容上表现出发对封建思想的倾向，因此深受人们喜爱。南戏剧本有170多种，但大多以折子戏为主，戏曲全本流传的，仅有16种。高明的《琵琶记》，被尊为“南戏之祖”，南戏《拜月亭记》《杀狗记》《荆钗记》《白兔记》，为明清时期四大传奇剧目。 现存最早的南戏剧本，是婚变悲剧《张协状元》。剧本写书生张协，十年寒窗，发奋苦读，几经努力考中了状元。他高中状元之后，竟然抛弃了结发妻子。张协之妻被休之后，流离失所，让朝廷一位高官收为义女。阴差阳错，又被高官许配给张协。两个人见面，张协被原配妻子狠狠羞辱了一番。张协忍辱赔罪，终于和好如初。这一出南戏，反映出人一阔，就变脸的社会现实。明代初期高明创作的南戏《琵琶记》，取材于宋代南戏《赵贞女》。他将原本一出婚变悲剧，改编成歌颂男子忠孝，女子贞烈的正面剧本。书生蔡伯喈进京赶考，高中后被当朝丞相看中，被迫入赘丞相府。家乡遭灾，父母都被饿死。妻子赵五娘卖发，安葬了公公和婆婆，身背琵琶进京寻夫。辗转遇到丞相之女牛小姐，幸亏她有良心，识大体，终于让一家人归于大团圆。南戏《拜月亭记》，写的是书生蒋世隆与王瑞兰在战乱中相识，定下婚约。没想到的是，却遭到父母反对，将二人活活拆散。王瑞兰难忘旧情，乘月圆之夜，跪拜诉说衷情。后来，蒋世隆高中状元，被王家招赘为女婿，夫妻二人终于相逢团圆。家庭伦理戏《杀狗记》，写的是孙华孙客兄弟不和睦，孙华妻子杨氏杀狗，伪装成人形，放于自家门外。致使孙华背负杀人嫌疑。孙客冒充哥哥，放入大牢顶罪。杨氏闯进公堂，说明原委，两个亲兄弟和好如初。

南戏《荆钗记》，写的是书生王十朋与钱玉莲，以荆钗为记私定终身。王十朋考中状元，被丞相相中其相貌和文采，想招为女婿。因王十朋死活不答应被贬官。期间，无赖孙当权垂涎钱玉莲美貌，伪造了假休书，诓骗钱玉莲已经被王十朋休了。钱玉莲听说之后，悲愤之下愤而投江，幸亏被人抢救上岸。后来，王十朋与钱玉莲偶然相见，真相终于大白，夫妻得以团聚。南戏《白兔记》，写的是刘知远与妻子李三娘，不容于兄嫂。刘知远无奈从军，李三娘在家里，饱受兄嫂的虐待，并在磨坊产下儿子，只得将孩子托人送交刘知远。十年之后，刘知远的儿子外出打猎，巧与母亲相认，一家人历经磨难，终于得以团圆。戏剧是一门综合性的艺术，包含文学、诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、服饰、化妆等诸多艺术成分。观众在感受戏剧人物经历的同时，也得到了教育。浏览集贤书院两个天井横梁上木雕的戏曲人物，不难看出其中有上述戏剧，以及《精忠旗》《清忠谱》《雷峰塔》《李逵负荆》等表现剧目人物故事的片段。除了这繁多的戏曲人物木雕，两个天井还悬挂着明清时代的古老的功名匾额。比如上写“解元”的匾额，指的是乡试第一名。这些木雕人物和古代匾额，有着深厚的国学内涵，凝聚着深厚的文化积淀，我边走边看，内心受到极大震撼。第一次鸦片战争之后，随着西方新式教学方式的引入，光绪皇帝于1901年昭令全国的书院，一律改为新学堂。随着中国科举制度的结束，中国的书院也缓缓落下了帷幕。

从集贤楼香山九老木雕，到竹林七贤木雕，其中都有下围棋的画面。在集贤书院的木雕作品中，更是有多幅下围棋的木雕作品。在下围棋的木雕作品中，有的人神情专注，有的人仪态安闲，有的人捻须思考，有的人摇扇等待，有的人伫立观战，展现出木雕技艺的高超。中国围棋，早在2500年就已经发明出来了。《博物志》说，是尧帝所创造，并教授给儿子丹朱。还有人传说，是舜帝的发明，并和儿子商均一块下棋。其实，不太可靠。关于围棋最早的记载，是《左传》中以围棋来比喻卫国国政，说的是公元前559年的事情。这样推算，距离今天已经2500多年了。从发明出来，到有文字记载，围棋存在的时间，或许会更早。春秋时期的《论语》和《孟子》，都在书中提到了围棋。不过不叫围棋，叫做“弈”。围棋在古代颇为流行，上至帝王将相，文人学士；下至才人淑女，僧尼黄冠，都以会玩围棋为时尚。汉朝的班固写的《弈旨》，流传至今。魏晋南北朝时期，围棋得到普及，甚至举办过全国性的围棋比赛。梁武帝肖衍，写过一部《棋经》，著述了当时的围棋规则和棋谱。唐代时期，日本棋手漂洋过海，为的就是和中国围棋高手过招“手谈”。唐代诗人皮日休、杜甫、杜牧，宋代词人苏东坡都有歌咏围棋的作品。

南宋时期，出现了围棋专著《忘忧清乐集》。元代的虞集，曾高度评价围棋：“有天地方圆之象，有阴阳动静之理，有星辰分布之序，有风雷变化之机，有春秋生杀之权，有山河表里之势，世道之升降，人事之盛衰，莫不寓是。惟达者能守之以仁，行之以义，施之以礼，明之以智。”言论之妙，足见他对围棋了解之透彻。清代的施耐庵，著述有围棋专著《弈理指归》，但有点高深莫测。为此，钱长泽重新编著，取名《弈理指归图》，为后人研究围棋，留下了珍贵资料。宋代的赵师秀，曾写过一首关于围棋的诗歌《约客》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”意思是：梅雨时节家家户户都笼罩着烟雨，池塘边青草翠绿蛙鸣声声。约好的客人午夜还不到来，只好无聊的敲着棋盘看灯花落下。赵师秀的诗歌，写的是自己的感受，所以才这般生动传神。唐代张说，写过一个传奇故事《虬髯客传》，说的是虬髯欲谋其天下，但在与李世民下围棋“手谈”（当时围棋博弈，也称手谈）时，发现李世民气宇轩昂，谈吐非凡，于是放弃了将其谋杀的打算。明代时候，有人将这个故事改编成剧本《红拂记》，搬上了戏曲舞台。集贤书院木雕下棋图，为后人留下了木雕技艺奇葩，历久弥香。

走出集贤书院南门，对面就是珍藏古代各式中堂、书房、书柜、木牌坊、家风家训匾额的一号展馆“培德堂”，展示出明清时期读书人家的房间布置，文人雅士们的尚德培德的文化气质，木雕作品技艺的高超和发展状态。古代书院里的正厅，一般都设有中堂。书院有大有小，因此中堂陈设也是款式有别。“中堂”这个称谓，源之唐宋时期。朝廷在中书省内设置政事堂，是当朝宰相处理日常政务的场所。中堂，就是中书省政事堂的简称。后来，人们干脆也将宰相叫做“中堂”。上行下效，民间逐渐将家宅的正房称为“中堂”，将悬挂在厅堂正中配有条幅的书画，叫做“中堂”，将书院正厅的家私摆设称作“中堂”。北方的四合院，因为四周都有房子，且将庭院合围在中间而得名。一般是三进宅院，一进院落呈“口”字形，为门屋；二进院落呈“日”字形，为正室厅堂；三进院落呈“目”字形，为家庭私室和闺房，属于女眷活动空间，外人不得随意进入。四合院正厅中堂的摆设，有比较固定的模式。即正中悬挂中堂字画，其下放条形翘头案，案上放置佛龛、瓷瓶、帽桶、福禄寿三星和小型望镜等陈设。案前放置四仙桌或八仙桌，桌子两边放置官帽椅或太师椅。正厅旁边，放置有挂衣架。集画、案、桌、椅、架于一体的中堂摆设，涵盖名人字画以及珍贵木器，表现出人们对美好生活的追求，表现出中华民族对自然的敬畏，对列祖列宗的崇敬，对儒家礼教的遵循。

培德堂收藏的书院中堂，有“东壁图书”中堂，有“锦绣传芳”中堂，有“国恩家庆”中堂，有“返虚入浑”中堂，有“琪花玉树”中堂。锦绣传芳中堂，书有曾参语录：“先格物，后致知，必诚意，方正心，大修身，以齐家，由治国，平天下。”阐述了“治国修身平天下”的儒家思想。返虚入浑中堂木器上，雕刻有镇宅瑞兽，有五只蝙蝠，象征着“五福临门”。所谓的五福，第一福是长寿，寓意福寿绵长；第二福是富贵，寓意衣食无忧；第三福是康宁，寓意健康平安；第四福是好德，寓意仁善宽厚；第五福是善终，寓意无疾而终。这五福之中，好德是福因，长寿、富贵、康宁、善终是福报。琪花玉树中堂，高7米长20米，为香樟木打造，不虫不蛀。木雕采用金箔镶嵌工艺，光彩耀目。左刻六德：知、仁、圣、义、中、和。右刻六行：孝、友、睦、姻、任、恤。琪花玉树中堂体量巨大，木雕精致，为乾隆盛世时期珍贵木器，堪称“镇馆之宝”。培德堂珍存的“庸德可风”匾额，为清代军事家、政治家左宗棠题写。是他带兵收复新疆，功德无量。培德堂“中邦人瑞”匾额，为民国之父孙中山题写，赞誉受匾人德高望重，国之栋梁。培德堂南门口伫立的“春满桃园”木制牌楼，原本是一个将军府院内的装饰性门楼，亦是难得的木雕珍品。

出一号收藏馆南门东行，不远处就是二号收藏馆正本堂。正本堂门口，是一个古老的双层飞檐凉亭，凉亭悬挂“正本堂”匾额，陈旧褪色的匾额，证明着它久历沧桑。凉亭横梁处，精美的木雕故事人物等雕刻，依然历历在目，鲜活动人。进门后右侧，是蕴义怀古佛堂。中间牌位上写：文昌帝君，关圣帝君，天地君宗师位。牌位的左侧写的是：诗酒陶情；牌位的右侧写的是：吟赏烟霞。进入佛堂，但见周围摆放着身高二尺左右的立体彩绘神像。听讲解员讲解，才知道这些排列有序的神像，是二十四诸天神像和六十甲子神像。古代传说，每一人降临人世，在天上都有一个本命星和自己对应，在保佑着自己。夜观天象，有流行划过天际，迷信的人往往说，人间又有一个大人物陨落了。人们到这间佛堂礼拜，就是祈求本命星君来保佑自己一生顺遂安康。再往前走，就是“披风玩月处”二进式厢亭。厢亭建在山岗或高台上，是古代文人雅士赏月吟诗的地方。上书楹联：传家有道惟存厚，处世无奇祗存真。门口两侧，各有一块两平方米长方形深浮雕画格，画格内三层浮雕亭台楼阁，伴以透雕花草树木，圆雕骏马人物，十分精致。厢亭左右窗户为连体式多扇多格镂空雕，使得整个厢亭古雅别致。厢亭一进亭堂正中，用篆书题写的是《朱文公家训》全文。

紧挨厢亭不远，是一架三联楠木雕座式屏风，中间书写“延福室”三个大字。屏风上方是一只翅膀张开的巨型蝙蝠形状，在蝙蝠形状双翅内和底座周围，雕刻着101个栩栩如生的蝙蝠。寓意着：百福有余，延福不断。座屏左右楹联，为清代著名书法家邓石如自撰并书写：“沧海日、赤城霞、峨媚雪、巫峡云、洞庭月、彭蠡姻、潇湘雨、武夷峰、庐山瀑布，合宇宙奇观，绘吾斋壁;少陵诗、摩诘画、左传文、马迁史、薛涛笺、右军帖、南华经、相如赋、屈子离骚，收古今绝艺，置我山窗。上联写中华大地壮丽风景，景色经典，气势恢宏。下联写历代文人逸事，构思奇特，绮章叠秀。全联一气呵成，对应工整，文辞雅丽，含蕴悠长。在中国蝙蝠的“蝠”字，与“福”字谐音，因此蝙蝠成为了寓意有福的吉祥动物。正本堂大厅右侧，是通连式木制厢房。厢房内写有“忠孝廉节”四个翰墨大字，木格内会有二十四孝图彩绘，以及杨家将故事彩绘和岳飞精忠报国彩绘。教育家人及来客为人要尽忠尽孝，廉洁奉公。大厅内珍存的“贮天茂月”九龙匾，经历颇为传奇。原本它悬挂在文昌阁塔楼顶层内，此塔在解放前毁于战火。可是这块匾牌却完好无损。人们都说是匾额上的九条龙辟火，才让这块匾额幸免于难。但见九龙张牙舞爪，怒目圆瞪，龙须飘飞，祥云彩带，环绕左右，可谓是匾额中的稀世珍品。

出正本堂北门，迎面就是第三号收藏馆有忠堂。红底黄字的“有忠堂”匾额左边，有一行小字，写的是：道光三年癸未岁在孟冬月。道光三年是公元1823年，可见这块匾额距今已经有195年了。有忠堂门口也是两层飞檐凉亭式样，凉亭横梁上亦是木雕人物故事和瑞草图案，渗透出古色古香韵味。有忠堂宽阔的展厅里，收藏着：福建闽南厢房式客厅，“出塞图”木雕屏风，“谦益斋铭”挂屏，程荃篆体书法挂屏，“论松说剑”中堂，程颐《程子四箴》家训厅堂，“西园翰墨”中堂，“四时读书乐歌”挂屏，戴复古三组合屏风，金丝楠木雕两柱二十四孝人物故事叠雕，金丝楠木一柱圆雕“老子出关图”和“王母娘娘下凡图”，金丝楠木圆雕两位大力神像，金丝楠圆雕“一对“天官赐福”神像，金丝楠木两米高一对木雕花瓶，金丝楠木五扇“百鹿图”屏风，书院内院门楼，金丝楠木木船一艘。我罗列出的这些珍贵藏品名称，足见有忠堂收藏品之丰富了吧？福建闽南厢房式客厅，中间写有“仁和”两个大字，指的是：人心归一，上下团结。天时不如地利，地利不如人和。左边山墙处写着“诗书”两个字，指的是：诗书传家远，耕读继世长。右边山墙处写着“执礼”，指的是：执礼守法，以治天下。内壁有明代著名书法家董其昌的书法作品：《千字文》全文。

书院内院门楼，为双层过廊式建筑，有两米左右长条状门洞，两个屋门紧紧相对。屋顶覆盖金色琉璃瓦，在灯光照射下，显得金碧辉煌。整个门楼通体雕刻，给人富丽而庄重的感觉。大门上方书写着《大学第》三个字，下方是一个“福”字。门的左边写着“凤毛”，门的右边写着“麟趾”。原意是指凤凰的羽毛，麒麟的脚掌，用来比喻珍贵而稀少。在门墙围之上，左边写的是一个“勤”字，右边写的是一个“俭”字，寓意着与人为善，勤俭持家。抽象的两个字，看似简简单单，却蕴含着深刻地生活哲理。在潜移默化中，从不起眼的小事做起，在分分秒秒的时光里积攒财力与前进的力量。《大学第》门楼的两扇门的门插，设计有暗锁，不知道底细的人，很难将门打开。从古老的鲁班锁到近代木门暗锁，传承着中国木工工匠们的集体智慧，延续至今。金丝楠木五组合“百鹿图”屏风，是“有忠堂”里颇为珍稀的一组木雕屏风。它的雕刻时间，为民国时期。木屏风上，山石嶙峋，树木茂盛，绿草丰美。99只梅花鹿，散落其间。有的雄鹿在为争夺王位，厮杀拼搏，难分难解。有的母鹿在为小鹿喂奶，身上散发出母性慈爱。有的小鹿在追逐玩耍，顽皮的样子率真可爱。有的雄鹿在忙着交配，有的已经骑在母鹿身上，有的正将鹿蹄搭上母鹿身上，裸露的鹿鞭，昂扬出雄性荷尔蒙。99只梅花鹿，刻画出群鹿悠闲自得的生活画卷。因为“鹿”与“禄”同音，故而“百鹿图”屏风，寓意着高官厚禄，加官进爵。所以，体型优雅的梅花鹿，在中国是寓意着大富大贵的吉祥动物。

听导游讲解，整个宁津德百古建木雕园里的藏品，都是由福建收藏家陈明青所提供。陈明青现任中国木雕艺术博物院院长，鲁班文化研究创作中心主任，中国收藏家协会古典家具委员会常务副主任，福建省三明市第十届政协委员。2013年荣获福建省五一劳动奖章。陈明青从十七岁踏上古木雕建筑，古木雕器具收藏之路，一晃已经30多年了。他收藏的近万块古木楹联，古木匾额，占到了全国存世量的百分之八十，可见他为此付出了常人难以企及的心血。幸亏有他出资珍存抢救了这么多古木雕刻器具和建筑，才让宁津德百古建木雕园，得以展示明清时期古建木雕精品，光彩照人。华夏民族自古就是一个崇尚林木的民族，从钻木取火到构木为巢，从刳木为舟到弯木做弩，从刻木活字到捣木制纸，从木制算盘到围棋军棋，从古筝古琴到木楼木塔……盛木为怀，和木而生的华夏民族，造就了辉煌的中华文明。中国文化源远流长，渊踪而广博。古老的木雕与绘画、书法、篆刻、戏曲、建筑、服装、美食等文化元素，都是一个民族物质文化与精神文化的结晶，它们构成了中国国学丰厚的内涵。中国木雕从一条古朴的木鱼起步，跨越千年，一路风尘，一路高歌，到了明清时期，已经到达了辉煌的时期。仓廪实则知礼节，衣食足则知荣辱。一个民族，一个国家，只有被物质文明和精神文明高度武装起来的时候，才是真正傲然屹立来的时候。

宁津德百古建木雕博览园，是中国黄河以北最大的古建木雕博览园。 精美而古老的楼台亭榭，精致而细腻的浮雕镂雕，该是凝聚了多少木雕工匠们的心血，凝聚了多少木雕工匠们的奇思妙想。我无法想象，你无法想象，我们都无法想象。所以，有人说古木建筑和珍木雕刻是凝固的音乐，我非常赞同。它们是凝固的音乐，而且是中华民族风华绝代的黄钟大吕！畅游宁津德百古建木雕博览园，让我的视觉受到很大冲击，让我的心灵受到极大震撼。回望古老的建筑群，但见屋檐榫卯相扣，仿佛手挽着手，欢迎游客的到来；但见楼亭飞檐如翼，仿佛比翼齐飞，俯视着远来的客人。恋恋不舍走出宁津德百蟋蟀杂技欢乐谷，再游德百古建木雕博览园的欲望，不知为何，却又在心底汹涌滋长……


2019年12月28日写于迎春堂