文学写作培训:散文(三)
2021-12-27抒情散文齐凤池
本帖最后由 雨夜昙花 于 2016-8-17 21:29 编辑
选入教材《文学写作培训》:散文(三)我 看 当 代 散文齐凤池古人云:文无定法。散文作为文学队伍一支轻骑兵,它的队伍不仅一天天壮大,而且散文的灵性翅膀越……
选入教材《文学写作培训》:散文(三)我 看 当 代 散文齐凤池古人云:文无定法。散文作为文学队伍一支轻骑兵,它的队伍不仅一天天壮大,而且散文的灵性翅膀越……
本帖最后由 雨夜昙花 于 2016-8-17 21:29 编辑 <br /><br />选入教材《文学写作培训》:散文(三)
我 看 当 代 散文
齐凤池
古人云:文无定法。散文作为文学队伍一支轻骑兵,它的队伍不仅一天天壮大,而且散文的灵性翅膀越飞越高,它飞翔的高度已跃过时代的定位的高度。并和时代和读者的审美合拍。甚至超越了时代和人们预测的高度。作家把握散文的技能越来越娴熟,散文的一张一弛都被作家的心灵控制。对读者的阅读也能有机的情感遥控。散文作家在这个时代成了与读者情感沟通最好的朋友。而其它门类的作家与读者的距离越来越远。这个责任一方面是社会和市场规则的制约,另一方面是作家自身的原因。散文的市场为什么如此火热,关键是与时俱进。和读者的情感需要合拍。因此,一大批小说家加入了散文写作的行列。一批年轻散文作家又壮大了这支队伍。使散文这支文学轻骑兵,成为文学队伍最有活力最有战力的一支强大的队伍。它现在已经不能再叫轻骑兵了,应该叫散文的大部队了。
纵观散文发展的过程,我们不能忘记二三十年代的散文大家。朱自清先生的《荷塘月色》《背景》至今还朗朗校园。《荷塘月色》那柔美的月光像梵阿铃流淌的声音。从上个世纪一直传送到今天。人们把它始终定位为散文的精典之作。其实,《荷塘月色》的写作脉络是很清晰很简单的。
作者晚上披上长衫走向日日走过的荷塘-----荷塘的月色美景打动了作者-----作者对荷塘的联想-----江南的采莲女---最后又回到原地。清楚的脉络为什么能打动几代人。关键是作家的把感情融于景中,景中融化了作家的感情。
说到这里,我讲一下朱自清先生当时写作《荷塘月色》的初衷和产生写作冲动的不为人知的一些故事。
作为作家教授的朱自清,每天要读书写作。晚上在家里读书写作时,他的孩子在身边玩耍,扰乱了作家的心境,脾气很不好的朱自清打了孩子两个耳光,已是三个孩子母亲的朱自清妻子。哄着啼哭的孩子也默默地流了眼泪。为了离开乱糟糟的环境,朱自清披上了长衫,漫不经心地向洒满煤屑的荷塘小路走去。现实生活中的荷塘并不是象作家文中的写的那样优美恬静。但对江南采莲女的精神寄托与想住却是作家心灵中最真实的写照。朱自清的夫人是位传统的中国女人。她对作家的心灵感知只是传统或道义上的理想。至于朱自清先生对江南采莲女的想往,她和世人很少知晓。
这段不为人知的故事。是清华大学蓝棣之教授在分析《荷塘月色》的背景时讲述的。到了五六十年代,一大批散文家的作品,带着浓浓的时代气味,亮相文坛。他们的作品大多数带着红色的烙印。革命的理想主义和革命的浪漫主义,像“井冈翠竹”“松树的风格”“白杨礼赞”“茶花赋 ”伫 立在那个时代最醒目的环节。
碧野、柯蓝、柯灵,刘白羽、秦牧、孙犁、峻青、扬朔等一批老革命无产阶级散文家的作品,成为那个时代的主旋律,成为教科书的重要读物。
刘白羽的《长江三日》,孙犁的《荷花淀》,峻青的《秋色赋》,秦牧的《艺海拾贝》,魏巍的《谁是最可爱的人》和扬朔的《荔枝蜜、茶花赋》成了文学青年的必读文本。
分析杨朔散文的特点,开头比较新颖,主体部分有一个完整的故事,结尾与开头呼应。
语言朴实,亲切,故事生动感人。散文的中心思想紧扣时代的脉搏,充满革命的浪漫主义。
乍看一篇绝对精品,整个集子的作品就基本上大同小义了。就象民间吹糖人的手艺人,吹出来的小玩意基本上一样。但又不失精彩。
杨朔散文的开头是动了一番脑筋的也是最精彩的。如《茶花赋》的开头:“久在异国他乡。有时难免要怀念祖国的,怀念极了。时常我想,如果能画张画,画出祖国的面貌特色,时刻挂在眼前,该多好……”
《荔枝 蜜》“花草鸟虫,凡是上得画的,都是画家的爱物。蜜蜂就是画家的爱物。可我却不大喜欢……”
这些优秀的散文至今我还能背诵下来。可见杨朔散文对我们这一代人的影响和教育是多么深厚啊。
改革开放以后,经济大潮的冲击,似乎给散文带来了生命的春天。散文作为文学的轻骑兵,以它轻捷,敏锐的的特点,很快跟上了时代的快节奏的步伐。并成为文学队伍里的佼佼者,散文的读者不仅广泛,散文的写作者越来越多。一批学者,作家纷纷加盟散文的队伍。小说家贾平凹最先写出了《丑石》按着《坐佛》集子出片版。有学者之称的余秋雨在《布老虎》丛书中出版了《文明的碎片》之后又相续出版了《文化苦旅》,《霜冷长河》。八十年代著名的诗人周涛也出版了自己的散文《游牧长城》。时代的复苏激活了一大批写作者的禁锢思维。一批有实力的年轻作家脱颖而出。祝勇,余华,黑陶,敬文东,瘦谷等等,就是其中的优秀代表。而一些成熟的知名的作家也加了散文写作的行列。在报纸开辟了作家专栏。不仅给报纸增加了发行量,而且给作家带来了双赢。
散文期刊质量更多,编辑的水准和眼光成了衡量一个作家的尺子,一般写手想登《散文》、《美文》《中华散文》、《散文百家》这些杂志,就成了可望而不可及的象牙之塔。
网络给这些无名作者提供了亮相的舞台。但他们不满足网络刷新的速度。他们的作品有时没有被读者阅读就被收藏到精华旧帖里了。而一些网上脸熟的作者。凭着自己的脸谱也能在网上挂上几天。一个论坛,一天帖稿子的数量上百篇,而够档次的屈指可数。
因此,就造成了论坛的杂,烂,象物资收购站一样。五花八门什么样的货色都有。鱼目混珠,滥竽充数的文章比比皆是。
纵观散文八十年,散文的发展趋势可以说是与时俱进的。好的散文,好的散文作家成了时代的宠儿和时尚。但过杂,过热,过烂给一些滥竽充数者提供生存,繁衍的空间和温床。因此,孵化出许多浅显,低俗,情调低下、情感软绵绵的重复复制的作品到处飞扬。每个时代都有每个时代特点,每个时代都能造就有时代特征的作家。散文80年,最辉煌的应该数上个时代末和今天,这段散文的繁荣辉煌时代,必将载入文学史,成为耀眼的一页。
我 看 当 代 散文
齐凤池
古人云:文无定法。散文作为文学队伍一支轻骑兵,它的队伍不仅一天天壮大,而且散文的灵性翅膀越飞越高,它飞翔的高度已跃过时代的定位的高度。并和时代和读者的审美合拍。甚至超越了时代和人们预测的高度。作家把握散文的技能越来越娴熟,散文的一张一弛都被作家的心灵控制。对读者的阅读也能有机的情感遥控。散文作家在这个时代成了与读者情感沟通最好的朋友。而其它门类的作家与读者的距离越来越远。这个责任一方面是社会和市场规则的制约,另一方面是作家自身的原因。散文的市场为什么如此火热,关键是与时俱进。和读者的情感需要合拍。因此,一大批小说家加入了散文写作的行列。一批年轻散文作家又壮大了这支队伍。使散文这支文学轻骑兵,成为文学队伍最有活力最有战力的一支强大的队伍。它现在已经不能再叫轻骑兵了,应该叫散文的大部队了。
纵观散文发展的过程,我们不能忘记二三十年代的散文大家。朱自清先生的《荷塘月色》《背景》至今还朗朗校园。《荷塘月色》那柔美的月光像梵阿铃流淌的声音。从上个世纪一直传送到今天。人们把它始终定位为散文的精典之作。其实,《荷塘月色》的写作脉络是很清晰很简单的。
作者晚上披上长衫走向日日走过的荷塘-----荷塘的月色美景打动了作者-----作者对荷塘的联想-----江南的采莲女---最后又回到原地。清楚的脉络为什么能打动几代人。关键是作家的把感情融于景中,景中融化了作家的感情。
说到这里,我讲一下朱自清先生当时写作《荷塘月色》的初衷和产生写作冲动的不为人知的一些故事。
作为作家教授的朱自清,每天要读书写作。晚上在家里读书写作时,他的孩子在身边玩耍,扰乱了作家的心境,脾气很不好的朱自清打了孩子两个耳光,已是三个孩子母亲的朱自清妻子。哄着啼哭的孩子也默默地流了眼泪。为了离开乱糟糟的环境,朱自清披上了长衫,漫不经心地向洒满煤屑的荷塘小路走去。现实生活中的荷塘并不是象作家文中的写的那样优美恬静。但对江南采莲女的精神寄托与想住却是作家心灵中最真实的写照。朱自清的夫人是位传统的中国女人。她对作家的心灵感知只是传统或道义上的理想。至于朱自清先生对江南采莲女的想往,她和世人很少知晓。
这段不为人知的故事。是清华大学蓝棣之教授在分析《荷塘月色》的背景时讲述的。到了五六十年代,一大批散文家的作品,带着浓浓的时代气味,亮相文坛。他们的作品大多数带着红色的烙印。革命的理想主义和革命的浪漫主义,像“井冈翠竹”“松树的风格”“白杨礼赞”“茶花赋 ”伫 立在那个时代最醒目的环节。
碧野、柯蓝、柯灵,刘白羽、秦牧、孙犁、峻青、扬朔等一批老革命无产阶级散文家的作品,成为那个时代的主旋律,成为教科书的重要读物。
刘白羽的《长江三日》,孙犁的《荷花淀》,峻青的《秋色赋》,秦牧的《艺海拾贝》,魏巍的《谁是最可爱的人》和扬朔的《荔枝蜜、茶花赋》成了文学青年的必读文本。
分析杨朔散文的特点,开头比较新颖,主体部分有一个完整的故事,结尾与开头呼应。
语言朴实,亲切,故事生动感人。散文的中心思想紧扣时代的脉搏,充满革命的浪漫主义。
乍看一篇绝对精品,整个集子的作品就基本上大同小义了。就象民间吹糖人的手艺人,吹出来的小玩意基本上一样。但又不失精彩。
杨朔散文的开头是动了一番脑筋的也是最精彩的。如《茶花赋》的开头:“久在异国他乡。有时难免要怀念祖国的,怀念极了。时常我想,如果能画张画,画出祖国的面貌特色,时刻挂在眼前,该多好……”
《荔枝 蜜》“花草鸟虫,凡是上得画的,都是画家的爱物。蜜蜂就是画家的爱物。可我却不大喜欢……”
这些优秀的散文至今我还能背诵下来。可见杨朔散文对我们这一代人的影响和教育是多么深厚啊。
改革开放以后,经济大潮的冲击,似乎给散文带来了生命的春天。散文作为文学的轻骑兵,以它轻捷,敏锐的的特点,很快跟上了时代的快节奏的步伐。并成为文学队伍里的佼佼者,散文的读者不仅广泛,散文的写作者越来越多。一批学者,作家纷纷加盟散文的队伍。小说家贾平凹最先写出了《丑石》按着《坐佛》集子出片版。有学者之称的余秋雨在《布老虎》丛书中出版了《文明的碎片》之后又相续出版了《文化苦旅》,《霜冷长河》。八十年代著名的诗人周涛也出版了自己的散文《游牧长城》。时代的复苏激活了一大批写作者的禁锢思维。一批有实力的年轻作家脱颖而出。祝勇,余华,黑陶,敬文东,瘦谷等等,就是其中的优秀代表。而一些成熟的知名的作家也加了散文写作的行列。在报纸开辟了作家专栏。不仅给报纸增加了发行量,而且给作家带来了双赢。
散文期刊质量更多,编辑的水准和眼光成了衡量一个作家的尺子,一般写手想登《散文》、《美文》《中华散文》、《散文百家》这些杂志,就成了可望而不可及的象牙之塔。
网络给这些无名作者提供了亮相的舞台。但他们不满足网络刷新的速度。他们的作品有时没有被读者阅读就被收藏到精华旧帖里了。而一些网上脸熟的作者。凭着自己的脸谱也能在网上挂上几天。一个论坛,一天帖稿子的数量上百篇,而够档次的屈指可数。
因此,就造成了论坛的杂,烂,象物资收购站一样。五花八门什么样的货色都有。鱼目混珠,滥竽充数的文章比比皆是。
纵观散文八十年,散文的发展趋势可以说是与时俱进的。好的散文,好的散文作家成了时代的宠儿和时尚。但过杂,过热,过烂给一些滥竽充数者提供生存,繁衍的空间和温床。因此,孵化出许多浅显,低俗,情调低下、情感软绵绵的重复复制的作品到处飞扬。每个时代都有每个时代特点,每个时代都能造就有时代特征的作家。散文80年,最辉煌的应该数上个时代末和今天,这段散文的繁荣辉煌时代,必将载入文学史,成为耀眼的一页。
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