[原创] 灵魂的翅膀

　　记不清有多少个夜晚是在歌声中渡过的。慵懒的时刻，不想看书，不想写东西，甚至不想连接ADSL，去网络上看那庞杂的文字或新闻。只想打开电脑，找到音乐收藏夹，播放自己喜欢听的音乐。然后像只安静的猫，蜷缩在椅子上，静静地聆听。时间蹑手蹑脚地从空间走过，黑夜盛大，弥漫起来的黑，落下又浮起，一点点地加深着夜的浓度。此时，歌曲闪动起轻盈漂亮的翅膀，在我头顶的上空来回盘旋，之后，顺着玻璃窗上的缝隙，遛跶出房间，在无边的夜色中自由地飞舞。 　　某些歌在硬盘一直存放——《女人花》、《2002年的第一场雪》、《时间的河》、《东风破》、《hello》、《一辈子的孤单》。有的歌曲被我不断地听了四年。梅姑的《女人花》，让我于歌中悟出一个女子所有的隐忍和韧性。我心疼那些女子，所有爱而不得爱而不能的执著女子。在这样一个浮躁和急速的时代，还有女子坚守心中的爱，在孤寂的舞台上演出一场绝美的独舞。凄清、内敛、无怨、深情、大爱。是的，当我在歌声中触摸到这些词语时，便有泪盈了我的眼睛。我把内心柔软隐秘的疼痛和怜惜给了她们，并且有冲动想拥她们入怀。一个温暖的拥抱，定会让这些挺立了许久的女子，放下所有的重担，感到人世还有奢侈的温情。 　　另一个让我于夜晚不断重放的歌曲，便是蔡琴的《时间的河》。这个雍容大度、优雅温柔的女子，使我在许多个疲累的夜晚，彻底放下固执、怀疑、怨忿。低沉而不颓废的声音，告诉我：女子要从容不迫、果敢、宽容，还要有一点点难得糊涂。“没有什么发生，也没有发生什么。我们的故事，在从前早已经画上了句点。时间的河啊，慢慢地流。时间的河啊，慢慢地流……”这样朴素哲学般的歌词，只有蔡琴才能够演绎。她把经历、通透和深刻的理解，糅合到灵魂里，借助气息和声音唱出。你听她，在阒寂的夜晚听，那就是灵魂的歌唱。 　　后来的日子中，文件夹里不断地有流行的歌曲加入。《东风破》本不是我这个年龄段所喜欢的。但一个夜晚与它相遇，就像没有早一步，也没有晚一步般，恰巧——它暗合了我的内心，像狂流瞬间袭击了，我封闭许久的城堡。无懈可击的铜墙铁壁，在歌声中瓦解，假装顽固的墙垣摇摇欲摧，一根稻草的力量，就会全部坍塌成为废墟。古道、荒草、篱笆、儿时的玩伴。那些湮没在岁月里，布满了尘埃的景象，突然间丰满鲜活起来，它们抖落身上的浮尘，起身于地面，一步步走向我的大脑。青草地，欢笑，狗尾巴花，四丫，老槐树，青涩的爱恋，还有伤筋动骨的爱情，像一场电影，一个人的电影，无法躲避的播放着。以后的几年，我在触摸不到自己的心时，便点开这首歌。音乐刚一响起，那些旧事旧情浮将出来，柔软了我的内心。后来我明白，文学和音乐是一样的道理，能点中你穴道的东西，才是好的，不会随着时间的流逝而消失。我一直听着这首流行歌曲，同事们不理解，我何以如此喜欢这首歌。我无法解释，有些东西只能是一种不可言传。不可说，不能说，说不得。能懂，是悟，是缘。 　　刘若英懒洋洋地唱着《一辈子的孤单》，没有人们想象的凄凉和无奈。她说出的是自己状态：一个人。一辈子。或许。孤单。这个女子没有任何做作的单纯和随遇而安。有位男性的朋友，面对生活圈子中若干眉目传情的女子，皆波澜不惊。不论是惊艳还是冷艳都不能让他倾心，他说她喜欢善良、从容、优雅、温柔的女子。那女子可以貌不惊人，但要有安静而从容不迫的气质。人们问他，谁符合他的要求，他的答案是刘若英。刘姓女子用自己普通的容貌征服了那些精品男人。她的坦然、安然、自然。她热爱生活，热爱生命，爱亲人，爱自己。这种乐观、豁达，让她灿烂若花。偶或有不可避免的忧伤，夹杂在扮演的角色中，经由这个渠道，把内心的隐秘释放出去。你看她，她扭转头，留给你和我的都是那个韧性、内敛、张驰有度的样子。前段时间，岛上的电视台播了她的《半生缘》，我没有时间看，只能在回家时，洗衣服的间隙，看看她。很少和周围的人交流她的演技。怎么说，她都是最好的，并且一直是。 　　很多个黑而又黑的夜晚，我在寂静的房间中默坐。时间在我和空气的距离中游走。一个音符从夜色中滴落下来，落在摊开的书页上，然后慢慢漾开，充斥了整个房间。闭上眼睛，听他或她深情地唱，我在音乐中捡拾着过往的脚印，有着与彼时相异的心情。那些旧事像黄昏的影子，有着真实的影像却不可触摸，浮现，又消失，像一场美丽而疼痛的梦境。总是这样，我们的灵魂得以在音乐中插上翅膀，飞回到从前，或者飞向辽远而不可知的日子，有着种种隐约的期待和守望。