[原创] 散文：在欧洲唱响珠江旋律

本帖最后由 雨夜昙花 于 2016-8-18 01:35 编辑 <br /><br />萧军
一
　　我因为职业需要，决定到欧洲参加德国法兰克福每年举办一届的全世界乐器产品展销会，英文叫：Musikmesse。这个会，如同我们中国（广州）商品出口交易会一样，在行业中极具影响和品牌效应，所以我想借此从参观中获得业务启示和收益。结果，在学习过程中，有幸目睹了“珠江钢琴”的演示风采，让我头一次在国外看到了中国特别产品会在音乐之乡的欧洲市场上，悄然绽放出了一朵强劲而有生命力的红棉花！
二
　　我不是学音乐的，却对音乐有着特别喜欢。小时候我梦想做歌唱家，就一个人把自己关在小屋子里，闭紧门窗对着镜子一展歌喉。可是不得法，唱不出名堂。后来又幻想做音乐家，所以去学钢琴小提琴。我第一次在省歌舞团排练厅弹下第一只钢琴键的时候，心胸间就荡起了一股钢琴家的气概。可惜我看不到一架钢琴上面标着有中国生产字眼的国产钢琴。由于钢琴是高消费品，四十年前，是许多家庭和个人即使是音乐爱好者，也是买不起的高档乐器。所以，我只好放弃钢琴去学小提琴，学吹号、学吹口琴、吹笛子。
　　可是我怎么也没想到，我儿时的幻想和梦想会在我儿子身上实现了。因为为实现我的梦，连我找对象，谈朋友，结婚，都把对方是不是从事音乐和艺术的条件摆在考虑第一位。所以有了梁祝，有了贝多芬，有了萧邦，从此有了我的爱情生活，有了爱情的结晶，有了一个承继母亲音乐基因天赋的爱好音乐，学习音乐，发誓要把一生交给音乐的儿子！这是让我感到最大宽慰和自豪的地方。
　　让儿子学什么呢？当儿子懂事的时候，6岁。一天，在钢琴教师也是亲戚的家里，儿子悄悄告诉妈妈：“妈，我要学钢琴。”好呀，学吧，买琴吧！十二年前的“珠江钢琴”已经在广州大地上走俏了。这位亲戚告诉我，珠江钢琴质量还行，音色可以，便宜，比外国同档次产品便宜三分之二，比国内同档产品，音质、材质都要好，最主要是考虑了南方地区的湿度和热度制作的，不易走调。因此，我赶紧花了八千多元，买了一台珠江钢琴“UP120”。从此，儿子在这个上面一弹，就是六年。临到小学毕业考试择校时，同时被两所重点中学录取。学校来人到家里动员儿子去普通中学就读。可是，儿子选择的是“星海音乐学院附中”。以后只读了一年，便考取了“中央音乐学院附中”。儿子的钢琴在参加作曲专业考试录取中，钢琴成绩排行第二，作曲第一。我因为陪儿子全程考试，在那段时间里，我既紧张又担心，之后，为儿子的成绩又感到兴奋，感到荣誉。回到家里，我抚摸着“珠江钢琴”的琴盖，心头不由升起了感端万千！这是我认识“珠江钢琴”的第一次。
　　认识“珠江钢琴”的第二次，是我在境外居住时，从电视上收看到“庆祝一九九七香港回归大型晚会”，在广州体育馆珠江钢琴摆出百架钢琴同奏欢庆乐章的气势场面。我虽然没有身置其境，但我耳边已经听到了从体育馆屋宇下传来的，如同海浪一般此起彼伏的，雷霆般，又激流般，大珠小珠落玉盘清脆而有弹性的，从琴身里发出的强劲的金属响声，让人心灵震撼，让人胸腔激昂，让人周身热血沸腾。因为这是从中国人自己手上生产出来的钢琴，从它身上发出了强悍的时代的声音！
　　认识“珠江钢琴”的第三次，是我改行从事文化策划业务开始的。有一次，为组织演出好《夏季音乐（周）会》，需要双钢琴演奏。我和我的同事们决定尝试向珠江钢琴请求给予帮助。那是一个约好的时间，据后来珠江钢琴办公室麦主任告诉我，说童总很重视我们公司的这个请求。尽管是一个小公司，却为了演出的时间、地点、演出的节目内容和出场人员，特别腾出三十分钟时间接见我们与我们交谈，了解具体情况。我和公司的同事听了之后深为感动。说句实在话，我与童志诚先生从未见过面，从未在任何场面有过交往，甚至当面谈话的过往记录都没有。然而，面对童志诚先生的交谈，我感受到了在成功大企业家身上的那种随和、机敏、幽默、智慧和极富人情的气质与素雅。当童志诚先生了解到我们举行这场音乐（周）会的宗旨，是为了进一步推动本地中小学生暑假期里，有让更多学生接受音乐熏陶的机会，大力普及音乐基层素质教育的话题，童志诚先生毫不迟疑地给我们小公司大度地支持和全力帮助。不仅免费提供两台三角钢琴，甚至连工人、运输装卸等等，都免费提供了。由于得到珠江钢琴人的热忱关注与支持，我们如期顺利地成功举办了五场音乐会。这件事从头到尾，让我今天笔下叙述起来虽然读着简单了一些，可是当年的第一次见面，第一次谈话，第一次交流，“珠江钢琴”人为了音乐而做出的无私奉献与牺牲，让我永生永世都难以泯灭第一次在我脑海中留下的印痕。虽然，我后来因业务关系与“珠江钢琴”人的交往多了一些，近了一些，和童志诚先生的关系走近了许多。然而每一次和童志诚先生的交谈，无论是言语，还是话题，还是他的举止装束，都会让我在思想上产生新的思维灵感与碰撞出交流的火花，让我有着许多的感悟，使我对一位从事了近五十年琴行制造生涯的这位老前辈，多了许多的崇敬和仰慕之情。
三
　　那么，今天当我来到德国，在异国他乡，尤其是在产生西洋音乐的故土和摇篮的欧洲，我见到祖国的乐器制造者们，早已经在这里开始启动了他们的梦的工厂，并且已经把梦中的想象变成了现实中的实物。比如来自上海的钢琴制造企业；来自北京的琴行企业；来自东北和山东以及浙江、江苏的琴行企业，我在心里就感到无比的自豪与激动。因为这是我们中国人向西方乐器厂商开始可以说“Ok”的时候了。
　　法兰克福这届Musikmesse－共有九个展区，每个展区分上下四层，使用面积几万平方米，还专门辟出了个“灯光与声响”展馆，充分显示出欧洲人在音乐与乐器制造方面的深厚功底与强大优势。
提起西洋音乐，我迅即地回顾起西方的音乐发展史和与其相关音乐一起诞生的乐器。在西方音乐史上，曾提出一个问题，如果《哈姆雷特》中的王子，没有他的存在的话，那么故事将会以怎样的形式发展下去？而我们为哈姆雷特的故事感动，如果没有背景音乐，我们将如何衍生其舞台音乐的诞生和创作出音乐的思想与理论？如果没有创作音乐的乐曲作品诞生，我们又怎么会有伴之而来的表现音乐内涵的乐器？所以等等。这一系列的衍生和发展过去了将近两千多年，直到三百年前钢琴乐器制作的确立、定型、生产，才让我们看到和接触到了一个完整的音乐乐器大家庭，才让我们感受到了人类精神文明中，是音乐发挥出的热能与魔力，才会让我们每一个人在音乐面前不会拒绝音乐以至顶礼崇尚。
　　提起钢琴，又让我想起了钢琴的发明者，是一个意大利人。在十八世纪初叶，他通过将古钢琴改进制作了有“强——弱”音对比的击弦乐器，所以钢琴的英文piano全称书写应该是piano— forte。所以意大利人从此典定了钢琴制造与传授的历史，钢琴也从此占据了“乐器之王”的宝座。几乎过了整整一个世纪，钢琴的定型，生产，又分流成两大制作派系，一派是德奥琴，一派是英法琴，前者注重华彩的音乐，后者注重厚实的歌唱性音乐。又过了一个世纪，伴随钢琴产生了一大批钢琴作品和钢琴家；再又过了一个世纪，以钢琴为主要乐队乐器演奏作品和演练技巧的表现得到了充分发挥。直到今天，人们的丰富想象力，给现代钢琴又添进了新的制造元素，比如电脑功能和镭射效果。西方音乐从此又面向走到一个新的人类思维世纪的舞台——电声音乐！有媒体说21世纪是电声乐的天下，按思维发展定律来看，我想媒体它说的也不无道理。所以，当我徜徉在Musikmesse整个大会场时，让我全身心接受和感受到传统音乐、现代音乐和科幻音乐的衔接、分流、和谐而又独自发展的流派跌宕起伏。我想，这就是人类文明进步的特征，这就是人类思维创新的勇气和缩影。正如童志诚先生以后跟我多次提到过的，没有创新，就没有进步；不接受改革，就会落后；如果落后和退步，就必然失败。也许搞音乐的人总是走在时代生活的最前面，所以他们的大脑思维也常常是新鲜的，敏锐的——是不？
　　中国是什么时候接受了西方音乐的开端历史的？这个争论在中国音乐论坛上有了50多年，但仍无完全定论。因为从进入中国最早的西方传教士《利玛窦中国札记》文献记载的是，利玛窦1601年赠送给明神宗一架古钢琴，后来这架古钢琴无影无踪了。直到19世纪初叶，西方钢琴音乐进入了浪漫主义鼎盛时期，而中国人才有机会接触到西方钢琴带来的认知。所以中国接受和学习西洋音乐，也分成几个阶段；制造和发展西洋乐器，也被视为几个阶段。中国的西洋音乐史和西洋乐器史，比之源自欧洲的西洋音乐发展史来说，整整少了三分之二。
四
　　在Musikmesse所到之处，我见到展场分类有管乐弦乐、键盘乐、打击乐、电声乐；大到钢琴小到迷尔琴；琴的性能有传统型、电子型、数码型、镭射型；展品中，有实用的，模拟的、臆幻的、现代的、古老的、仿制的；还包罗与音乐制作和乐器制作相关的各种制造品和出版物。当我随着一段小提琴的娴熟、技巧、感性化演奏悦耳声被吸引，从大厅一角传到我耳里，而将要走到一个意大利琴师的展位时，看到拉琴的年青人的背影停顿下来转身一瞬，竟让我诧异——呀！原来是我们自己的手足同胞——一个小伙子，名叫曹非，二十来岁，三年前来自上海音乐学院，留学德国梅纽音音乐学院小提琴班的学生。学时五年，现一边读书，一边应聘在德国国家青年交响乐团担任副首席。刚才他演练的那几段曲子，连几个展位的几名老外和客人都听呆了。我也一边欣赏，一边观察，看看周围人对我们这位同胞的演练反应究竟如何。我注意看到，有位手上端着咖啡杯子的中年老外，坐在不远处的一张圆桌边一直不停地注视和盯着。老外的面部表情随曹非的拉琴姿势和动作，随琴声的韵律变化而变化。从他的表情和两只眼睛放射出来的目光，我看出是老外由衰地钦佩与欣赏！在这个展位上，意大利琴师向我介绍了他的几把收藏仅存的古旧小提琴。我看到一个标价4万欧元的意大利小提琴≈人民币40余万，就让我感到欧洲音乐人的实力不凡。曹非这次想买一把旧琴，所以也来看看，他心目中的价位在1~1.5万欧元之间。我们交谈了好一会，我把他带入到“珠江钢琴”弦乐展位上，向他介绍了珠江钢琴弦乐厂厂长和欧洲分部销售代理人……
五
　　我在“珠江钢琴”展区停了下来。我看到了童志诚先生。童先生穿着一件鹅黄色驼绒外套，系一条暗红色方格领带，一条黑色毛呢裤子，遮盖住三分之二铮亮的黑色皮鞋。不高的个子，敦厚的脸，安静、慈祥，还有整洁、干净的举止，从服饰和外套上看去，外人完全判断不出这是一位统领着三千珠江钢琴人在中国乐器市场上响当当的挂帅人物。他面部沉着，语气温和，可是当他一开口，说出的言辞有时候犀利、深刻、幽默；他思维活跃、反应敏捷；评价事物，老道深沉，尤其在行业知识和信息方面，他非常熟稔，完全掌控于掌指之间。
　　如果说钢琴的诞生和发展，在西方有三个百年，那么珠江钢琴的发展，在中国短短半个百年中，却有着四个十余年。这“四个十余年”发展记录是：1956~1965——创业阶段；1966~1976——缓慢阶段；1977~1992——改革、调整、起步阶段；1993~迄今，是快速发展，雄踞中国，冲出亚洲，走向世界阶段。而我今天走在欧洲的土地上，落足在钢琴制造业实力与品牌的德国故乡，在全世界音乐人和乐器制造商年年瞩目会聚一首的法兰克福Musikmesse，我看到了“珠江钢琴”的实物，看到了“珠江钢琴”四个汉字高高耸立在展厅最高的位置。由于是中文，让参观者从一入门站立远处一望，就非常醒目、突出！ 我还看到，在“珠江钢琴”展位川流不息的客商，音乐人、爱好者、学生、教师、家庭成员中，他们有来自本地人、欧美人、亚洲人、中东人、南美人、俄罗斯人……，有一位我后来经过交谈，知道是来自俄罗斯柴柯夫斯基音乐学院叫“瓦佳”的年青钢琴女教师，长得非常美丽，身材高窕，气质高雅，她已经在“珠江钢琴”一架黑色三角琴旁边来回了好几次，弹奏了好几回。负责现场的黄经理女士告诉我，这位弹琴的女人弹奏技巧和风格非同一般，一看一听，便知道此人十分地道与专业。我后来回想起曾经见过这位俄罗斯人在“斯坦威”代理商展位弹奏过，当时周围还圈着一大堆人。没想到她来到珠江钢琴展位已经几次了。我走过去与她交流：
Hi ,What do you think of ? ——您好，您觉得这琴怎么样？
Good，wonderful！——好啊，棒极了！
Would you like to buy it? ——您想购买它是吗？
Oh. Yes，of course!　But I think if it is cheaper than others．——是啊，当然。不过,我想它是不是能否便宜点？
“Oh, I see. I can help you to meet its manager. Now，let me introduce Madam Huang to you . You can do it at your meaning. Right？——Ok！”——哦，我明白了。我帮你介绍认识他们的经理吧。我介绍一下，这位是黄女士，您可以按您的意思与她交谈。好吗？——Ok!
　　随后我把这位俄罗斯青年女教师介绍给了黄经理，与青年女教师在一起的还有她的妹妹，现在她们两人暂居在德国柏林。我后来通过她妹妹递给我的一份资料上知道，这位女钢琴教师在柏林一家音乐学院任教，有时还担任演出，其水平在当地音乐人中已经出类拔萃。我事后问黄经理，女教师买琴了么？“没有。因为我告诉她，展位上的琴在开展不久就被人已经预订一空了。她要的那架琴我们报价2万欧元，她想要便宜一点，我们给了她我们在德国的代理商，让她直接去找，她知道了！”
六
　　在展厅现场，我和童志诚先生交谈了几句：
　　“童总你好！没想到珠江钢琴在这里有这么大的展位和气势。”
　　“没什么，租金太贵了。不然我还要做得更大些。市政府一个考察班子在你之前刚走。”
　　“他们看了说什么了？”
　　“是林树森指示他们来的。”
　　“市政府蛮重视珠江钢琴的嘛！”
　　“我们是出口大户，又是纳税大户，广州市重点企业，除了重视，还要推行我们珠江钢琴文化在世界上的品牌效应，所以林树森这个人眼光是很远的。”
　　“有好的市委领导，有你们珠江钢琴的名牌效应，是我们广州人的骄傲。如果不是我今天亲眼目睹，童总，我还真不知道外部乐器世界是个什么样子！”
　　“现在知道了吧，我们和世界一流水平的厂家比起来，如德国的斯坦威，伯恩斯坦，都还存在一定距离。虽说我们要长中国人自己的志气，但不能否认自己的差距，又不能不承认别人的技术和思想创新。所以我们还要努力向人家学习。”
　　“那依你的眼光，珠江钢琴和欧洲和美国的水平比起来，还有多少差距呢？”
　　“呵呵”——童志诚先生以他惯有的机敏和智慧，幽默地笑了几声，反过来问我：“你说会不会是十年八年呢？因为你自己进步的时候别人也跟着在进步，什么时候可以达到人家今天的水平，可以说，但什么时候可以超过别人明天的水平，那就很难说。我们的整体实力包括国家与素质教育还达不到呀。”
　　童志诚先生这番真诚、实在、机智而又诙谐的话，让我对童总更加产生了敬意！因为将一个曾经萧条拼合起来的几个小厂子，经过他前任几届领导尤其在他手上，亲手打造出中国乐器界的第一家“航母”，从家产2.8万元人民币到今天接近4.43亿元；从1965年第一个1.88万利润，到今天年利润5508万元；从1958年出品第一架立式钢琴，到今天出品规格上数十种钢琴，产量五万多架，牢牢占据了中国同业半壁市场。珠江钢琴人告诉我，对参加Muiskmesse 他们从1984年就开始关注和参加了。最早是两三个代表来观察，摆个小摊位，到今天，几乎是年年十几个人的队伍，摊位由几平方米到几十平方到百来平方。这次来参展的人员我数了一下——28人，不仅有生产部门，销售部门，管理部门，外贸部门，连美工设计都带上了，连车间里干活的在线工人也捎上了。为什么？这叫“轮流学习制”。为要给更多的人开眼界和学习的机会，使得“珠江钢琴”产品在每一道工序和环节上，融进更多的西乐产品精神和元素，而要改造这一切，首先又是从人之根本开始。童志诚先生的眼界——高啊！
　　2003年,著名作曲郑秋枫，词作家郑南两人合作，根据珠江人精神创作了一首《珠江颂》。这曲大合唱旋律多次在广州市、广东省，以及“中国金钟奖”音乐大奖晚会上演唱过。我曾有幸地在现场聆听。《珠江颂》旋律和谐、优美，听了，真的宛若一条珠江大河在您的面前流淌蜿蜓而过，真的有如珠江的浪花在您的面前涌动，起落；听到的朗诵词，更是气势磅礴，精神鼓舞，心魄激励；其间，钢琴伴奏，独唱，领唱，伴唱，合唱，采用多声部的演唱形式，真的是把珠江钢琴人凝聚的精神推上了时代舞台。有这种精神，在欧洲唱响珠江文化旋律的期待，剩下的只是一个时间安排问题。是啊！我心里已经在默默地想着…..
七
　　我最后告辞了童志诚先生，最后告辞了法兰克福的Musikmesse，最后告辞了欧洲。但是，让我回过头来想一想的是，自1601年利玛窦传教士把第一架古钢琴赠送给大明皇帝开始，到后来1861年第二次鸦片战争西方大量传教士到中国来之后，中国人民开始接受了钢琴和西方音乐，这是中西文化第一次在音乐领域最大规模的一次交融。后来有了第一届“中国作品（钢琴）”冠军得主贺绿汀写的《牧童短笛》，钢琴开始进入了中国贵族层次的家庭；到后来有了西洋文化和西洋音乐的普及，除了钢琴，又有了小提琴、大提琴；小号、大号；管弦乐；再到后来，时代产生出了中国人民自己的西洋音乐作品，作曲家，钢琴家，小提琴演奏家；时代还诞生了《黄河》、《梁祝》、《红色娘子军》这样有深刻代表民族魂的西洋乐器演奏的大型交响乐作品。我们中华民族子孙，听了能不为之感动是吗？我屈指算了算珠江钢琴发展的历史，比照西方音乐发展的历史，两厢成就比较，差距虽然依然十分之大，但如果按照中国现代改革发展的路子走下去，按照中国现代音乐界培养人才的速度走下去，将来和西方音乐的距离只能是越来越小，按照乐器制造业中国老大——珠江钢琴人的精神拼搏下去，我想会有哪一天在法兰克福Musikmesse的展厅里，再见到“珠江钢琴”展位的面貌时，她一定会是更大，更气势，更有中国人的风格和魅力，到那个时候，在Musikmesse“灯光与声响”专业大厅里，演奏出来的会是一遍又一遍一次又一次地回荡着《珠江颂》的音乐作品，从此珠江文化的主旋律便会一路唱响整个欧洲乃至世界！
2005年11月20日 子夜 经典居 1609