[原创] 给大师守画

　　一个偶然的机会，得以为高钟炎等几位油画家守了三天半的画。那是在名为《油画家眼中的鹤庆》的油画展展出的时候，工作任务并不重，就是照看画展，但一刻也不能离开，早饭也是请人送来，在展厅里吃。 　　画展以鹤庆籍油画家反映鹤庆风光、人物的作品为主，共44幅油画，2月27日布展，3月2日结束。期间不少人来观看画展，最多的时候，展厅里同时有六七十个人在看画，人气非常旺。 　　第一天看画，第一次如此近距离地和一幅幅油画接触，觉得这种外国传来的东西，其实并不神秘。画里的景，黄龙潭、石宝山、西龙潭、松桂古镇，无不跃然纸面，犹如其景就在眼前；画里的物，一个老南瓜的瓜瓤、一个刚出土萝卜上沾的红土、一张桌布上的褶皱，就像实物摆在面前，伸手就可以摸得到的，那是李鸿昌老师的画，是古典主义画法，画得很慢，一幅画大约要几个月到一年时间，细腻精致逼真的程度，让观者无不惊叹；画里的人，那个头戴虎头帽的小孩，那个向远方眺望的白族女子，无不栩栩如生，孩子纯真朴实的眼神和白族女子守望的姿势，让人感动，久久难以忘怀。 　　第二天，拿了本小说去，为打发时间，坐在展厅里读小说。读累了，抬头，突然看到一幅春光灿烂的画，是蒋高仪老师画的，一条往里走的弯曲小路，路一侧有座小石桥，石桥前面，是一间小小的屋子，路两旁是一大篷灌木，逆光，整幅画面显得很透，一派春光明媚的样子。阳光星星点点在灌木丛中筛下来，落到小路上。从小路往上看，阳春三月的明媚感觉，尽在画面中。那一刻，猛然发现，原来光是可以画出来的！不是吗？那幅《夕照黄龙潭》画的就是橘红色的夕阳，轻轻地落在黄龙潭的两株柳树上，那两株柳，我曾见过，那树上阳光的颜色，也就是我所看到的样子。还有一幅马骧老师画松桂古镇的画，正午时分，阳光落到古镇门上，那一半在阳光里，一半在阴影中的感觉，那光与影错落有致的安排，你仿佛看得到阳光正慢慢移动，岁月正悄悄流逝。因此进一步地说，时光，其实也是画得出来的。这是一种富于生命力的表现，画一束光，照亮艺术之门，甚至照得人心明如镜，而那画面里偷偷流逝的时光，就更富于哲思了。 　　第三天，因为第四天就拆展了，又把画认认真真地看一遍。看完，就发现画画和写文章，那个画和写的过程，其实是相通的。画，是通过颜料和光，把看到的东西再现出来；写，则是通过语言文字，把看到的东西表现出来。那个再现或表现的过程，即是创作的过程。一幅优秀的作品，要逼真，要有思想内涵，正如一篇优秀的文章，最基本的是要把事情说清楚，还要有思想高度一样。同时，无论是油画里的一些表现技巧，或是写文章的一些技巧，都是为主题服务的，大巧若拙，真正的手高，就是做到用了技巧而让你看不出用了技巧，反而显得简洁朴实，平中见奇。比如高钟炎老师笔下那个向远方眺望的女子，整幅画沉浸在一种略显忧郁的蓝色调子里，天的蓝，人物衣服的蓝，海水的蓝，同是蓝，却变化无穷，把人那种期盼、守望的心理，于平实中表现得淋漓尽致。还有赵耀金老师记忆中的那所小学，那空中飘着的悠闲的云和树上淡淡的阳光，无形中把作者对记忆中小学的深厚感情一露无遗。 　　第四天就是拆展了。把画一一取下，包角，裹上纸，层层捆绑。若非亲眼所见，真难以想象如此精美的画，是在这些随便、甚至称得上破烂的纸的包装保护下，拉到各地展出的。每一张纸，每一段线，每一截透明胶带，都在尽职尽责地做着自己份内的事。也许，任何一种辉煌的背后，都是无数默默奉献的力量。因此最后，当几位大师说着：“辛苦你了，小周！一直坚持着给我们守画！”的时候，我笑说：“没什么，这是我应该做的事，我守得很快乐！” 　　是的，给大师守画，很快乐。因为守得很认真！ （1475字）- --------我谨保证我是此作品的作者，同意将此作品发表于中财论坛。并保证，在此之前不存在任何限制发表之情形，否则本人愿承担一切法律责任。谨授权浙江中财招商投资集团有限公司全权负责本作品的发表和转载等相关事宜，未经浙江中财招商投资集团有限公司授权，其他媒体一律不得转载。