[原创] 帕格尼尼狂想曲

　　仲夏初伏，辽阔的平原沐浴着灿烂日光下的风。一些像我这样的人端坐在靠近阳台的小窗旁，在每个笔直生硬的水泥楼里，一本正经地无所事事，在这个谁也看不完全的诺大世界上。 　　清朝小文人沈三白大先生的《浮生六记》安静地栖息在书桌，它氤氲着周围浑然的一片墨香，在烈日清风下微笑地轻阖一双眼睑。前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。遥远的诗人在另一个时空中，向我们展示的是一样的表情。又或者，那种目光和神色，肖邦也会有，帕格尼尼也会有。虽然，知识分子和士大夫文人是根本不同的。博尔赫斯或者更接近，然而只有在最浓的深夜里我才能读他的心灵。福柯呢，这个智者误读了东方的一页，而聂鲁达和泰戈尔所缺少的仅仅是抒写。 　　当一切转移到如此强烈的阳光之下，在这样为我挚爱的夏季里，人类的思想便像暑气那样蒸腾，白热化，混淆起汗水，风一吹，黄昏里的紊乱思维开始结晶。
　　整个夏天的开始，是一场辉煌交响乐的肇端。 　　虽然谁也看不清谁，谁也不想把谁看清。 　　看这些长笛、手鼓、欧博管以及大小提琴：瘦削而刚挺的楼群在雪白的光线交叉中编织城市的经纬，玻璃折射出亿万年前宇宙的表情，车水马龙穿梭不息着乡下人的梦。一切被安置在都市华丽袍服上的花草树木，藐视着尘土无数次的飞扬。而那无比宽广的河流，在视阈之外的边界线旁若无人地流淌，向南，向东，向北，向西。 　　还有森林和大海，他们超越了高山流水的安详与宁静，眼中没有东方的含蓄与矜持而径直倾向于西方那些最勇敢的思想。他们是最博大的音符，最宏伟的乐章。在每个不安分的寥廓之处闪耀，呼喊，沸腾，无所顾忌地肆意宣泄和张扬。那些钢琴的琴键于是在瞬间点燃，汹涌地奔腾跳动，激起所谓的高潮和华章。 　　繁华落寂。三角铁和沙锤的余音尚在袅袅。风在这时显得格外清晰，那些难得的清凉，悄悄地出现。所有桌子上的书本徐徐展开他们的思想，像有脾气的教书先生，试图把毕生所学一蹴而就灌输给门生。他们洁白地在风中翻滚，发出哗啦的响声，而风正因此感到骄傲。这一刻，世界就在眼前，古今中外的都不再陌生。 　　生命里总要有坎坷和荆棘。语言的表现力多么非比寻常——它们用一生来努力，试图麻醉受者的心灵。当你倾听，当你阅读，当你欣赏，那比暑天更有效的光和热量慢慢地将你包容。这样也好，于是我们开始相信未来，拥有希望，不畏惧艰险和困境。那些文字是音符，像我这样的作者潜心地编织着它们，感动别人也感动自己，给别人慰藉也给自己力量。 　　我常常仔细去寻找音乐的空隙，那类似国画中的留白，就在那无数些不规则的三角构造成的太极图的旋涡中，我的心灵就瞅准了空溜了出去，飘到一个蝌蚪上面，溯流而下一苇杭之，跟随着浪花和激流一起飘荡，与那些心灵的巧制摩擦，对视以及碰撞。 　　想起帕格尼尼，想起博尔赫斯，想起贝多芬，在乐曲声里，想到他们，那种叫做意志的符号占据了我。而他们一定会责备。一首乐曲不该让人想到这些，不该追忆他们的母亲。我们该将创造者忘却，而纯粹的，才是永恒。 　　波得里亚说，忘记福柯。 　　帕格尼尼催发了一个中国文人小心翼翼的狂想，在一个炎热的夏季午后。