吴镇

吴镇
上海南边，杭州西边，是嘉善县。不是大县，却有国家公布的“爱国主义教育基地”，和“全国文物保护单位”：梅花庵、吴镇墓、吴镇纪念馆。吴镇，元代画家，“元四家之一”。他不同于另三家，没有背景做靠山，没有实力，不与权贵来往，不卖画作，不会推销自己，所以“命途多舛”，教私塾和卖卜算命谋生，安于市井，甘于草根。惟笔耕不辍，绘画、书法、诗词文字，流传甚广。海内外博物馆及私人多有收藏，后人輯录有《梅道人遗墨》二卷行世。
吴镇（1280年-1354年），字仲圭，号梅花道人，浙江嘉兴人。元代著名画家、书法家、诗人。与黄公望、倪瓒、王蒙合称“元四家”。他不同处在对名利的淡漠。黄公望曾执意于功名，大失意后，才专意于绘事；王蒙也曾恋恋官场，还依赵孟頫，攀附社会高层；倪瓒则是家乡富户，实力雄厚。吴“家”另有“价值观”他说：“古今多少风流，想蝇利蜗名几到头，看昨日他非，今朝我是，三回拜相，两度封侯，采菊篱边，种瓜圃内，都只到邙山一土丘。”这就是他的三观。
清初孙作的《沧螺集》，说吴镇“为人抗简孤洁，高自标表，号梅花道人。从其取画，虽势力不能夺，惟以佳纸笔投之案格，需其自至，欣然就几，随所欲为，乃可得也。”他的画作自画自题，不找他人，不蹭名，不借光与“四家”中的三家亦无交往。
吴镇不当官，不卖画，到嘉兴、武林给人算卦谋生。他忠实艺术的心，视笔耕为快乐之源，不改变画风以媚世俗 。暮年近佛，住魏塘镇常去佛寺与僧人探讨佛教经典，吟诗唱和，交往甚密。元顺帝至正十四年，吴镇辞世，自题墓碑：“梅花和尚之塔”。
明朝泰昌年间，地方官员地主豪绅凑钱给他修墓，董其昌给写的匾：梅花庵，有人写文章纪念他；他最爱梅花，住处周围，种满梅花；还自称梅花道人、梅沙弥。作为元朝文人山水画的标志性画家，他的才能长处在诗歌、书法、篆刻、绘画，各领域都有不同凡响的成绩。就绘画而言，无论山水、梅竹、人物，“尽皆佳妙”；他能名列“元四家”，是他的山水画作。他和黄、倪、王等山水画大家，创作了特色突出的文人山水画，元朝画坛才异彩纷呈。
吴镇的“渔父情结”不容忽略。鱼父形象在文学作品中，是清高孤傲，睥睨江湖的智者，魏晋以来不断在山水诗中现身，唐宋期间成为诗词中时隐时现的人物，元朝的民族歧视，迫使文人不与统治者合作，渔父的逍遥避世，成为“范本”。成为文人们情感寄托，渔父形象广为流行。吴镇更情有独钟，他丰富的题画诗写出了渔家的诗样的生活：兰棹稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名”《洞庭渔隐图》、“山突兀，月婵娟，一曲渔歌山月边”（临荆浩《渔父图》）、“渔童鼓觯忘西东，放歌荡漾芦花风”（1342年《渔父图》），写出了渔父不图名利、与世无争、放怀高歌的乐观；“孤舟小，去无涯，哪个汀洲不是家”、“酒瓶倒，岸花悬，抛却渔竿和月眠”，写出了渔父一身轻松、四海为家的逍遥；“云影连江浒，渔家并翠微。沙鸥如有约，相伴钓船归”（《秋江渔隐图》） 。从题诗看画面，一种独与天地往来，看破红尘，“身外求身，梦中索梦”的超然物外的感受，油然而生。吴镇的渔父与元代某些文学作品和某些画家的渔父不同；黄公望、王蒙绘画作品中的渔父伤感、消沉，与黄、王的生活经历相关。黄、王均数度入仕，每次又都受排挤，这样的经历，反映在渔父身上是自然的。吴镇从未入仕，也从未想入仕，自然没有官场排挤之忧，对渔父就有一种向往之情。吴镇的许多渔父诗中虽也略微透露出些凄苦，更多的是渔父自在逍遥、悠然乐观，快乐开怀。吴镇生活里没有忧伤，因为对名和利不关心，不算计；知道自己是“无用的”；平淡，是追求的目标。 一生比较贫寒，世俗的乐事和他离得太远，他能如同颜回，“一箪食，一瓢饮，居陋巷”，不改其乐，其内心精神世界完善无缺，有的是无人夺去的内心快乐。
爱梅花，以梅花道人自居，喜欢竹子，给人们留下《墨竹谱》。
他在《墨竹谱》自题诗中说：“抱道之无心，凌云如有意。寂寂空山中，凛此君子志”，“众木摇落时，此君特苍然。节直心愈空，抱独全其天”。
画画、写文字，是自己的事，自己快乐。老想流传后世和讨好他人，肩上担了分量，有压力，不轻松，自己的快乐就难说了。欲望的得失使人乐或忧，得失，时间短，变化快；平淡，经久不变。吴镇一生平淡。 我们也该体会平淡的快活，快乐，快感！向吴镇看齐，活得明白，自在，平淡，简单，丰富，深远！




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