个性风格与艺术真实

个性风格与艺术真实 高迎春 　　
　　过去有人为散文这样定义：用第一人称的手法、以真实、自由的笔墨，抒发感情，描绘心态，主要用来表现个性的艺术文章。近年来，北京出版社编审张守仁提出“要有我、写独特、独特写”的散文观，这是指导散文创作简捷而直观的新理念。
　　无论是“用第一人称”还是“要有我”，足见散文是非常“自我”的文体。抒情、言志、状物、写景，记事，写人，我是叙述主体，感受、体验、识见、发现、回忆、想象，我是表现主体。独出新裁地表达我眼中的折光，标新立异地过滤我心灵的觉悟。所谓散文笔法，就是站在我的角度，去娓娓叙写的笔法，就是色彩浓郁抒发主观描述的笔法。忘“我”、无“我”、少“我”，散文的味就淡了，散文就失去了灵魂。“自我”也即个性，从某种程度上讲，散文的美就是个性的美，散文的魅力就是人格的魅力。个性不美，人格不美，这样的散文再掩饰也算不得成功作品。
　　著名作家莫言说：“我刚写作时向人请教，人家说是写自己熟悉的东西，现在想来也不完全对，关键还是写跟别人不一样的东西，写个性的东西。”作家要写自己熟悉而又独特有个性的东西，这真是经验之谈。文章个性显明，无论理趣、情趣、韵趣、境趣、谐趣、语趣，文章方显得有意思，才可动人情感人心。
　　翻开《文心雕龙》中的《体性》篇，让我们看看刘勰是怎样阐述作家个性与文章风格之间的关系的。“才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情性所铄，陶染所凝，是以笔区云谲，文苑波诡者矣。”刘勰说人的才能有的平庸，有的杰出；气质有的刚健，有的阴柔；学识有的浅薄，有的深厚；习染有的雅正，有的轻浮。这都是性情所形成，习俗所陶冶的结果。所以文坛上的文章，也就象云气的变幻，多采多姿，是因为作家的才、气、学、习这些主观因素各不相同的缘故，是“情性所铄”和“陶染所凝”的结果。接下来刘勰论断更肯定：“故辞理庸俊，莫能翻其才；风趣刚柔，宁或改其习；事义浅深，未闻乘其学；体式雅郑，鲜有反其习；各师成心，其异如面。”在刘勰看来，文章的文辞和情理的平庸或杰出，没有能违反作家的才能的；文章风力的刚健或柔婉，不会与作家的气质有很大差别；文章事理的浅薄或深刻，没听说有与作家的学识相违背的；文章辞藻的雅正或轻靡，很少有与作家的习染相反的；作家都是按照自己的个性写作，他们的作品就象各人的面貌一样互有差异。作家的才、气、学、习对其作品的风格起着决定性的作用，作家的个性特点与其作品的风格特点相适应，这是一个普遍性的规律。
　　刘勰在文章中举例说明：贾谊才气奔放，所以作品文辞利落而风格清新；司马相如为人傲慢狂妄，所以作品情理虚浮而文辞夸张；杨雄性情沉静，所以作品意义隐含而意味深长；刘向通脱平易，所以作品意趣明显而事例广博；班固端庄文雅，所以文章体制细密而思致优美；张衡博识通达，所以文章思虑周详而文辞细密；王粲急躁敏锐，所以文章锋芒挺出而才思果断；刘桢量狭性急，所以文章言辞雄壮而情思惊险；阮籍旷放不羁，所以文章音响飘逸而情调高远；嵇康才高豪爽，所以他的文章情兴高远而文辞刚健；潘岳轻浮锐敏，所以文章辞锋发露而音韵流畅；陆机矜持庄重，所以文章情意繁多而文辞隐晦。“触类以推，表里必符”，从这里不是可以看出作家的才能、气质影响文章风格的大略情况了吗！
　　刘勰正是在观察诸多作家个性、考察大量作品风格的基础上，把风格归纳为八类：“一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。”并解释说典雅的，是熔化经书的法式，与儒家思想相一致的；远奥的，是文辞深隐而曲折，以阐述玄学思想为主的；精约的，是字句简炼，分析极其细致的；显附的，是文辞直截，意义显明，说理中肯，满人心意的；繁缛的，是比喻广博，富有文采，枝叶繁盛，光华照人的；壮丽的，是议论高超，体制宏伟，辞意出众，光采不凡的；新奇的，是抛弃传统，追求时髦，奇险冷僻，趋向诡异的；轻靡的，是文辞浮泛，根干柔弱，内容空虚，迎合时俗的。所以典雅与新奇相反，远奥与显附不同，繁缛与精约迥异，壮丽与轻靡相背，各种文章的内容形成特点，基本上包笼在这里了。
　　刘勰虽然把作品的个性风格分为四组八类，但没有把不同风格看作绝对对立，他认为：“八体虽殊，会通合数，得其环中，则辐辏相成。”就是说八种风格虽然不同，相近的风格是可以融会贯通，形成新的独特的风格的。掌握了这个法则，那它们就会象车辐相凑支持车轴一样，起到相辅相成的作用。直到今天刘勰的这些观点，仍然有其“司南”的意义，有助于我们对于艺术风格的培养和研究。
　　正因为散文是最能把自我暴露无余的文体，所以这也是写好散文的难度所在，这就突显出散文作家只注重文字的质的不行，还得加强道德的修养。同样是七情六欲，同样是嘻笑怒骂，在自我个性总是纤毫毕露的散文中，却有着境界之别，有着情操之别，有着人格之别。文不一定如其人，但在散文中至少比别的文体更如其人。这是因为，真实是散文的生命，真人真事真情，反映真知灼见，是散文的生机所在，力量所在，读者是从不怀疑散文的真实性的，这是读者与作者百千年始终固守的一条宝贵的“默契”，散文作者造“假”虚构，人格本色立失，个性情操全无。
　　当然，生活真实与艺术真实是有区别的。是艺术就需要取舍，只是取舍的比例不同而已。生活真实是客观生活中实有的存在，或称原生态也可。它包括个别的、偶然的现象，也包括本质的，规律性的东西。生活中的粗与精，真与假，善与恶，美与丑，本质非本质是相互交织在一起的，都是一种真实的客观存在。它是未经加工的原料，既有无比生动丰富的一面，又有分散、零碎、粗糙的一面，是文学艺术真实的基础和源泉。文学创作须以生活真实为依据，生活真实有待艺术加工才能成其为艺术真实。艺术真实是作家经对生活真实加以提炼，并渗透自己的思想感情，能够反映生活中本质方面的生活图画。过去把人字的一撇一捺理解成互相支撑，从生存角度理解是对的。我认为从创作角度上，把人的一撇一捺理解成人的兽性与人性这两面则更准确。剥离生活真实中人的原始的一面，兽性的一面，水落石出地彰显个性灵田中涌溢的原创性灵感，所以艺术真实里有更多人性的一面，真、善、美的一面。不否认艺术有其“夸张”性，但有更多则是“省略”性，它将生活中的凡庸、猥琐、短暂的东西从自己的明彻中删除，省略了芜杂且省略得恰到好处，一件精神的艺术品就得以诞生了。 　　艺术拒绝摹写生活，服从生活，艺术必定善于创造新的意境，善于照亮生活、塑造生活。但无论多么深邃透彻，多么奇特怪异的艺术品，都只能根植于生活的原野。道德与艺术的比值、比例、力量对比，决定了心灵和人的模式，人的个性模式决定散文质量的高低。创作肯定也有“黄金分割”，谁的世界观、生活经历、情感体验、知识积累、艺术素养和美学趣味比较成熟，谁就能更接近这个“黄金分割”，谁就能以广泛的暗示，去表现并宣泄最深刻的本能，以最新颖的形式，寄语给最奇特的心灵，以最传神的有质的词汇去激活最迟钝的神经，用现实主义与浪漫主义相结合的妙笔去触发联想，激起共鸣，创作出蕴含丰富审美意义的、个性显明的艺术作品来。艺术的本能就在于善于将寻常之物表现得栩栩如生，把人人可见的浅显之事叙述的启人深思。艺术离不开思想，艺术在特例中展示普遍，思想则寓普遍于特例。艺术推崇天性，思想崇尚理性。艺术提供感觉中的世界，思想则抽绎对世界的感觉。艺术的世界与思想的世界可谓是棵“连理树”，思想失去艺术则僵滞，艺术失去思想则浮浅。最大的艺术，是转换生命力量的艺术。
　　在了解了作家个性与文章风格的关系，了解了生活真实与艺术真实的关系之后，心愿散文作者聚人间正气，在生活的原野中汲取闪烁人性光芒的艺术营养，创作出的大散文，宏观似“园林”，格局之内、气象万千；创作出的小散文，灵巧如“盆景”，方寸之地、美不胜收。 [ 本帖最后由 高迎春 于 2012-2-2 18:45 编辑 ]