千手观音[原创]

　 　　佛意气息浓浓的敦煌，究竟吸引了多少人的目光，留住了多少颗流连的心灵？在莫高窟这个世界级的艺术殿堂里，究竟是什么在驱使着、召唤着每一个虔诚的朝拜者？难道仅仅是惯常所说的净洗灵魂，丰富人生？或许没有这么简单吧？至少我是这样认为的。

　　每回由莫高窟的洞窟里走出来，脑海中除了反弹琵琶的造像，总悬悬地隐现着水月观音、散财观音、多臂多面观音等各种姿态的观音形象。那些独具魅力的造型，那些异彩纷呈的手势，实在是令人过目不忘。

　　 有一回，北京来的一个女孩子出了洞窟，就在九层塔前，在朗朗的阳光下，兴奋地一遍一遍学做着观音的手势。她问我像不像？我看着她如醉如痴的模样说：学的很生动啊，你简直演活了！她听了好高兴，说自己是学舞蹈的，这回开了眼界呢。我问她知道不知道高金荣老师，她纳纳了半响问：“是刚才的那个导游吗？”我说：“学习敦煌舞，你该看看高老师编写的教材，她是一名敦煌舞蹈专家啊，是她创建了“敦煌舞流派”和“千手观音”舞蹈剧。不过，我听说她就在北京。”

　　 我虽然不是学舞蹈的，但是知道高金荣老师却很早了。大约是在80年代吧？在《阳关》杂志还是在哪家刊物上，见到过高老师写的有关敦煌舞蹈的文章。那时候正是国内掀起敦煌学热的时候，各地的学者风起云涌，从宗教、艺术、文学、绘画、舞蹈，甚至医学上层层剥茧，意在打破理论界“敦煌在中国，敦煌学在外国”的偏见。我仔仔细细地阅读着所能够看到的这类文章。一篇能够将敦煌壁画演绎成活生生舞蹈的文章，我一定不肯放过。倘若我的剪贴本没有丢失，说不准可以找到原文呢。今天活跃在甘肃演艺界的不少人，就是高老师的学生。

　　看到高老师根据敦煌壁画创作的舞蹈，是在90年代了。在音乐沉凝的氛围与煌煌灯光的映衬下，舞台上服饰华丽、造型灵动的千手观音，栩栩如生地展现了敦煌壁画上的艺术形象。如孔雀开屏的扇面，幻化出了佛界“千手护遍众生，千眼遍观世界”的禅意；如手臂轮回，显示了佛光普照的意境；如兰花开放的手势，显示了女子的娴静和优雅姿态。整个舞蹈贯穿了观音端庄、恬静、优雅的神态和内心世界的圣洁。这充满了神秘气息的舞剧，就是享誉中国乃至世界的舞蹈《千手观音》。

　　2006年第1期的《甘肃文艺》上，发表了我的一篇诗歌评论。巧的是，这一期上，有高金荣老师的一篇文章《我是怎样创作舞蹈<千手观音>的》。她的文章不长，但却解开了我多年对《千手观音》的不少疑问。比如我一直难于理解的一个问题：为什么观音生有千手千眼？高老师说：“观音听法以后，发誓要安乐利益一切众生，于是身生千手千眼，用一千只手和一千只眼庇护和普度一切众生，大慈大悲，有求必应，解苦救难。”她对这一佛教密宗造像的定义是：以慈善、祥和、优美为基调，用爱心赐予人间幸福、吉祥，给人以无限美好的享受。

　　敦煌艺术的魅力，历千载而不衰，尤其是壁画上的舞蹈，优美、典雅，显示了肢体语言的持久的活力。从上世纪70年代末就有轰动一时的舞台剧《丝路花雨》，到后来的敦煌乐舞，再到现在的千手观音，同样的一幅壁画作品通过不同的表达方式被演绎的千姿百态，生气勃勃。

　　为弘扬和发展敦煌艺术，高金荣老师从1979年开始就多次深入敦煌莫高窟临摹壁画，潜心研究，不仅据此出版了《敦煌舞训练》教材，还形成了名扬陇原文艺界的“敦煌舞流派”。1991年，她创作出了教学剧目《敦煌手姿》，这应当是《千手观音》的雏形。1997年甘肃敦煌女子舞团成立后，她作为艺术总监又对这一舞蹈进行复排，在原有的基础上更加丰富和突出了“千手观音”的造型。1998年在北京演出时，根据舞蹈史学家王克芬的建议正式改名为《千手观音》。

　　在敦煌当地，根据敦煌壁画演绎出的舞蹈还有很多。其中敦煌宾馆飞天歌舞团13年来，就排练出了好几种舞剧，并常年坚持演出，赢得了中外宾客的好评。其中有一个叫《敦煌宴舞》，其舞蹈结构、艺术造型和舞台风格，已自成一统，很好的阐释了盛唐文化的艺术精髓。由于地域的局限和发展环境的约束，我不知道这个舞剧能否走出敦煌，让更多的人们认识它，感受它。这个“藏在深闺无人识”的剧目，远比远在北京的那个打着敦煌艺术旗号的模特队伍，要真实的多、现实的多。

　　 敦煌是中西方思想文化汇流的一个交叉口，这个平台承载了几千年华夏艺术的根基。《千手观音》的产生，不过是采撷了其中的一个小小的奇葩。今天我们面对砂岩下的洞窟，面对一幅幅壁画，又有多少有心人在发现新的艺术秘密呢？这又会带来多少新的艺术灵感呢？莫高窟是不仅是有色彩和造型的，它还有着思想和声音，有着一次又一次生命的机遇。

　　 不论在何时，不论在何地，当那些柔软的、灵动的手臂缓缓抡起，当那些纤纤素手合掌而立，在辉煌的灯火中，总会有一双双期盼的眼睛里，流动着欣慰的、动人的滫滫清泪。