[原创] 家乡大戏

　　
　　总也嚼不够家乡大戏二人转那种火辣辣的味。 　　
　　人分高矮胖瘦，月有阴晴阳缺，高有高的长处，矮有矮的优点，圆有圆的乡思。缺有缺的情怀。五个指头都不一般齐，双胞胎也不一模一样。戏曲艺术因地域不同，风俗不同而风格各异，各有千秋，其韵味各自独领风骚。在俺家乡的辽河流域，二人转艺术字正腔圆，有板有眼，听不够唱不完。 　　清清辽河水滋养了家乡人豪放粗犷的性格，祖祖辈辈传下来的性格，赋予了这门艺术风风火火、泼泼辣辣的神韵。 　　
　　在过去的年代里，“三个饱一个倒”，“孩子老婆热炕头”构成了家乡黑土地的全部生活内容，能看看电影、听听戏都是一种奢望。所能实现的顶多就是三个一伙、五个一串或在场院地头、或在街头宅院聚在一块儿，唱一段乡曲野调，精神上可就是向当地满足了。那时候，偶有戏班子在街头巷尾“打场子”，家乡人便会潮水般涌动起来，一传十，十传百，扛着凳子，拎着“瞎掰”（一种小凳），拉孩带崽儿地奔那场子而去。家乡父老伸长脖子，沐着霜雨，立在尘土爆扬的空地儿上，眯缝起双眼看大戏。 　　那台上，锣鼓钹子叮咣叮咣一敲，板胡、锁呐吱哇吱哇一响，艺人们敞开嗓门儿一亮，喜得家乡父老双眼眯成一条线，随着那节奏和韵律摇头晃脑起来，自我感觉“过去的皇帝老子也不过如此！”自我陶醉，美的比那“杀年猪”，吃“一兜肉”的饺子还香。 　　
　　偶有亲朋好友来访，家乡人唠起吃的喝的抽的如数家珍，唠叨个没完：酸菜熬肉、猪肉炖粉、干豆腐卷大葱那个香；哈蟆赖、八里香、蛟河老旱那个冲；散白干、烧刀子、罕王醉那个烈；“驴吉普”、倒三轮颠起来那个美等等等等。一旦唠起二人转来，便一字一顿，细嚼慢咽般地品着那火辣味，津津乐道，如醉如痴，在他们心中世间唯有这二人转一个剧中，就再没有别的啦。那种土生土长发自内心的拥有感和自豪感，让人羡慕，让人感到亲切。 　　我在辽河流域的这片黑土地上生活了近五十个春秋。耳濡目染了二人转越来越红火。听老人们说，最早的二人转中，两个艺人都是男的。女角叫女旦，虽然是男扮女装，却也是天经地义的事，要是真有女人登台唱戏，则是“不守纲常”，“大逆不道”，是“下九流”。 　　偏偏就有人就不听这个邪，大约在九十年几前，开原六寨子“飞来凤”戏班班头飞来凤演《白猿偷桃》时，率先打破了这个“常规”。她嗓音洪亮，有板有眼，舞的灵活自如，特别是那“浪三场”更是绝了，让人手掌心都拍红了，连连叫好。到三十年代，自言是圣人孟柯第七十一世孙的山东艺人孟小辫“跑关东”来到我们的家乡，成立戏班子，也将其妹妹、女儿组进戏班唱女旦。好家伙！一时名声大振，为乡人所乐道。正是因为有当年的姐妹不顾封建礼教束缚，勇敢地登上了艺术舞台，才有今天女艺人能够登台献技。 　　
　　记得，小的时候看二人转，那戏台抬在小学校操场上的露天地里，我总是挤在最前面，扶着台沿看戏。那一男一女，手里各持一扇一帕，那扇是素色竹骨绸扇，那帕是艳色镏金绒帕，边舞边唱。男角叫丑手，带紧衣宽，敞衫拖裤，转起来呼啦啦的滑稽可笑；女旦束腰凸胸，虽然眼神动作有时轻佻放浪，偶有脱衣解带之意，却一丝一毫不敢大意，却足以勾人魂魄啦。演员上台时，首先持扇一礼，唱段“小帽”打场子。无论是临时搭成的台子上，还是“跑马占荒”般地在街心巷口“圈场占地”，都要先折腾个“爆烟起”，等那观看的人里三层外三层地聚来时，才演正戏。 　　那时候，这“小帽”都是手抄本，是艺人根据民间的雅趣佳话，风流野史，神话传说，以口头文学的形式编篡整理抄写而成的。作者虽然佚名，却在家乡久唱不衰。传唱至今有《月牙五更》、《烧香拜月》、《小拜年》、《结兰衫》、《小放牛》等等。这种“小帽”或春或粉，千万别往心里去，男人会腿软心慌，坐立不安，女人会面红脸烧，无处躲藏的。“小帽”唱到高潮，正戏还没开始，台下已是人头攒动，无立足之地了。人们聚在一起就会有说不完的闲话，聊不完的闲嗑，便也热闹起来。这时被搅得心烦得旁人就有话说了：“咋的？咋的？咋的啊？没完了？是听你们的，还是听台上的？这狗年都过完了，你咋还叫唤哪！”真是更横、更硬、更绝！ 　　
　　台上正戏开始了，台下才安静下来。逗是逗，闹是闹，说破无毒，根本就不伤感情，各看各的戏。这正戏剧目很多，分门别类，有喜有悲，如那《大西厢》、《兰桥》、《包公赔情》、《杨八姐游春》、《猪八戒拱地》、《杠十娘》等等，都有属于自己的归类。 　　以山海关为界，关里关外界线格外分明，家乡人称入关是“南下”，世人称出关是“跑关东”。在梆子、坠子、黄梅、豫剧等多门艺术中，家乡人尤爱二人转。有场子就有人唱，有人唱就有人听、有人看。无论是听过的还是没听过的，熟悉的不熟悉的，同一个词，同一个调，一个人唱出来一个味。“有唱二人转，啥戏都不看。”“宁舍一顿饭，不舍二人转。”尽管有些段子孩子们都会唱，家乡人还是不厌其烦地往下听、往下看。此时此刻，给个县官都不当，醉鬼打架更不管，气车肇事不问，天塌下来，地陷进去也不顾，完完全全地坠入了戏里。 　　可是谁要敢说家乡大戏一个“不”字，绝不容不饶。那年有一关里年轻人与路边修鞋铺摊主闲聊，说起现在电影没的看：“坏人被子弹擦耳而过，现时当场毙命，好人就是让飞毛腿导弹穿个透心凉，也一时半会不能咽气。”摊主随声附和着：“该死的死得血肉模糊，不该死的总有说不完的话，顾这又顾那。”两个人谈的投缘，一见如故，有一种相见恨晚的感觉。当聊到地方戏曲时，年轻人说尽了二人转如何如何不如关里的坠子、梆子中听，这时摊主的脸色沉了下来，忘了初识时的情意，眉毛倒竖，翻了脸，不等那年轻人说完，用力将那只正在修的鞋扔出老远，拎起修鞋用的“钉拐子”高高的举过头顶：“你小子吃人饭不拉人屎呵！那坠子、梆子吱呀吱呀的怎就那么好？俺这家乡大戏有什么不好？”年轻人正说的唾液飞溅，根本就没有防备，顿时受惊不小，趿拉着一只鞋，拔腿就跑，摊主拎着“钉拐子”没死命的追。年轻人早就没了踪影，摊主还站在那里喘着粗气。 　　家乡人就是这样刚烈直性，眼睛不容沙子，你说你的怎么好都行，就是不容许玷污、诽谤、撕毁俺家乡大戏二人转，如果你不信邪，就对你发威，准有你“好果子吃”。 　　
　　在俺家乡人，如果有男人出差“南下”，老妈、媳妇总会千叮咛万嘱咐一番：“办完事抓紧回来，别往那录象厅、夜总会里钻，那些乌七八糟的有什么好看的！还不如回家看咱的二人转！”家乡人对关内的治安有偏见，对“南下”心有余悸，那是因为在报上、电视里看的多啦，听的多啦。然而，这不正说明二人转在俺家乡的土地上有场子，在家乡父老兄弟姐妹心中有位置吗？ 　　今天，二人转艺术焕发出极强的生命力。新填写的剧目种类繁多，脍炙人口，新编的“小帽”已经是固定下来的打印“脚本”了，内容也更加丰富起来，旧歌陈曲，乡村野调，流行歌曲等等纷纷被穿插到正戏中去。二人转艺术已走进百姓的日常生活之中，儿女为老人祝寿要搭台唱戏，打个福场；娶妻嫁女要搭台唱戏，打个喜场；出殡入土要搭台唱戏，打个白场；卖彩票、搞投标也要搭台唱戏，打个财场。喜场唱喜唱乐，保你前仰后阖，眼圈通红；白场哭丧哭悲，保你泣不成声，绢帕滴水。这家乡大戏唱尽了人生的悲欢离合，喜怒哀乐，两个人的舞台唱出世间社会演绎的轨迹。 　　
　　近些年来曲艺厅、大舞台、茶社悄然兴起，二人转有了自己固定的演出场所，或择一地兴修土木，或选那树密荫浓的旧宅翻新装修，家乡人无需再立在雨雪风霜中看戏啦。“公园曲戏厅”老板黄秋月，既做老板又当演员，那舞台红地毯铺垫，那帷幕镶金饰银，舞台正中悬挂着巨大的檀香木扇和红缨垂地的花剑，灯光、音响、扩音设备都是过去的戏班子无法比拟的。台下座席清一色松软全包沙发，备有茶具热水，茶香飘逸。那壶那杯紫砂烧制，造型奇异，如龙如凤似鸟似龟，那茶尽随人意或红茶或绿茶或花茶。台上台下，那扇那剑那壶那杯那茶，与风风火火的大戏达到了完美合谐的统一，家乡人在休闲的时间里，默默地接受着属于自己的艺术熏陶。 　　说到家乡二人转老艺人，人们总是忘不了“小个子刘江”和与他一副架、“一窖烧”出来的同门师妹刘美丽，今天都已经是六十多岁的人啦，偶有登场的时候，那浪劲那火劲，依然不减当年，不等一个段子唱完，那笑声，那掌声，那唏嘘声轰鸣，真是艺术之树常青呵！ 　　一场二人转大凡有三、五对艺人陆续登场，而“压轴戏”是最叫绝的。这“压轴戏”分主场、客场，主场是由德高望重、资历颇深、技艺超群的艺人出场，这是观众最希望看到的，意在压场，图个拢场；而客场都是由外来的艺人出场，来了就是客，礼节上也应尊重人家，再有他们的唱腔是没听过没见过的，亦在压轴，图个新鲜。艺人为观众、为艺术而献出爱，观众为艺人而献出情，情爱相融，交织一体，使二人转艺术达到了美的峰颠。 　　今天的二人转不但在自己家门口唱，而且已经无畏地走进关门，去大都市唱，去边陲唱，去海疆唱，去远比黑土地更广阔的天地间唱，而且拍成电视剧，走进了央视，录入了光碟，输进了磁带。在这广阔的人生舞台上，与那京剧、川粤剧、沪剧等剧种一样，展示人生甜酸苦辣、喜怒哀乐的经历，表现世人惩恶扬善、摒丑凸美的观念。 　　在这门源于生活的艺术面前，艺人是舞台的艺人，是实际生活中的观众，而观众是艺术的观众，是人生舞台上真正的艺人。艺人、观众每个人都能在散发着浓郁乡土气息的艺术中找到自我。国有国风，民有民俗，家乡大戏二人转艺术根基深，艺人云集，剧目繁多。只有在这白山黑水间的辽河流域，在这广阔无垠的黑土地上才会有这么一群性格粗犷豪放的民族，才会有这样一门别样的艺术。 　　今天在建设家乡的这个大舞台上，家乡人不正在风风火火、泼泼辣辣地高唱着家乡大戏吗！