[原创] 醉心丹青写人生

醉心丹青写人生
——记花鸟画家李春奎 　　对于一个刚刚年逾花甲的人而言，如果减去少不更事的孩童时期，五十年的历程足可以代表生命的全部。李春奎先生就是这样一个把绘画艺术融入生命全部的人。他本色质朴，谦虚勤奋，淡泊名利，五十年如一日，与山水草木为伴，与花鸟虫鱼为友，植根自然，醉心丹青，用心血和汗水书写了一段清秀淡雅的人生。 　　李春奎，号荒野、霖雨斋主人。1942年生于宁津县时集镇的一个书画世家，曾就职于县电影公司。他专攻花鸟，兼人物、山水。现为国际美术家联合会会员，中国艺术研究院特邀书画师，中国国画家协会会员，中国美术家协会山东分会会员，齐鲁书画研究院画家。

　　追寻李春奎先生的足迹，不难发现其艺术水平和个人修养不断升华的脉络。李春奎的父亲是远近闻名的高级画工，擅长花鸟、山水、人物等题材的绘画，这使得幼年的李春奎在耳濡目染中对绘画产生了浓厚兴趣，并表现了极高的艺术天赋。读小学时，他一直负责班级黑板报的设计书写。1958年，他被学校保送到天津市艺术学校学习美术。1959年，从天津市艺术学校毕业后，他因成绩优秀被分配到天津市火花评剧团担任美工，负责舞台背景绘制及场景设计。时年17岁的李春奎因为画技高超，工作认真，得到了全团上下的一致好评。作为剧团的骨干，他经常被派往各大艺术团体观摩演出，使他大大开阔了视野，增长了舞台美术方面的见识。 　　李春奎在天津市火花评剧团一干就是四年，从天津回到宁津后，他被安排到县电影公司负责电影放映宣传工作。由于他非凡的画技，每年上级公司组织系统内的美术培训班，都特别邀请他授课。省文化厅每年在全省范围内组织幻灯汇映，李春奎参赛自编、自绘、自演的作品多次获得一、二等奖。1987年，由他创作的计划生育连环画册《金龙腾空飞翔》在全国发行，引起强烈反响。这些实践和探索，为他以后从事中国画创作打下了坚实的基础。 　　上世纪八十年代末期，随着社会的发展，电视机开始在城乡普及，电影市场变得不景气，从这时起，李春奎进入了他人生的重要转型期，开始着手中国画创作。他先后进修于无锡书法艺专、山东齐鲁书画研究院，接受系统全面的中国画学习。后来，他又多次参加北京艺术研究院、山东省美协举办的中国画培训班。在学习培训中，他焚膏继晷，夜以继日，废寝忘食，如醉如痴。李春奎认为：中国画创作首先是一种艺术，它不仅需要画家有深厚的学养，更需要有生活的基础、情感的注入。为此，他特别注重从大自然、从生活中汲取养分，努力让自己的作品鲜活生动，神韵天成。在创作的间隙，他跑遍了长城内外，大江南北，饱览天下美景。他多次赴两广、云、贵、川、西双版纳、黄山、柳州、桂林等地写生，积累了大量的创作素材，这些来自大自然的速写，锤炼了造型能力，丰富了创作题材。同时，李春奎广交书画界朋友，曾得到白庚延、杜滋龄、王之海、陈克永、张德育、孔维克、刘怀勇、梁文博等书画名家的点评和指导。在此基础上，他博采众长，并力求形成自己的风格，在花鸟画用色吸收重墨淡彩、重彩淡墨，浓、淡、彩相结合的手法，墨、色、水三者相互洇化和渗透，作画讲究构图、线条和笔墨，层次分明，错落有致，秀润洒畅，浑然天趣，在不经意间即把人的思维诱入神妙之处。他的部分花鸟画被名家肯定和认可。著名画家白庚延就为他的画作《大吉图》题款：“春奎画鸡，颇得情趣”。杜滋龄也对他的速写颇为赞赏，说他的速写“为走进中国画奠定了基础”。 　　任何一条道路都不是平坦的，艺术之路更是布满荆棘和坎坷。作为一名从农村走出来的画家，李春奎经历了太多艰辛，付出了太多汗水。他在天津上艺校时，经常在学校熄灯后还偷偷跑到教室作画；一次去火车站写生，因为那个时代火车站禁止拍照、绘画，他竟被车站派出所扣留，直到学校出证明后才被放行。为使作品准确、灵动、传神，他总要做到与画笔下的花鸟草木“零距离”。他画野花、丝瓜、葫芦，家中就连续几年种植花卉和藤萝植物；他画鹌鹑、鸽子，家中就长期喂养鹌鹑和鸽子。有一年，他从西双版纳写生归来，对画锦鸡产生浓厚兴趣，就在家里养起锦鸡来。锦鸡是难驯服的动物，既使对经常喂养它的人也充满敌意，在喂养锦鸡的那些日子，他和家人没少被锦鸡啄伤。很多人知道李春奎擅长画鸡，他笔下的鸡红冠金爪，鸡翎用破笔皴擦，尾部用夸张手法，重笔泼墨，鸡尾高挑，动感十足，栩栩如生，惟妙惟肖，高傲之风呼之欲出，跃然纸上。却很少有人知道他画鸡背后的苦心孤诣，他的妻子说：“家中炖鸡时，他专挑鸡爪细细地吃，开始还认为他爱吃这一口，后来才知道，他是为画好鸡脚，边吃边在研究鸡脚的结构呢！”很多人知道李春奎鹰画得好，他以很快的速度水墨点染，双翼腾空，以淡墨干笔擦出羽毛，细笔重墨勾勒尖喙、利爪、锐眼，或安然屹立，或翱翔千里，或昂首傲视，或迅猛搏击，无不表现出高远博大的精神境界。却很少人知道，李春奎为画好鹰跑了多少家大型动物园寻找创作灵感，后来在游黄山时，竟冒着生命危险到后山寻找野生老鹰写生。 　　劳谦君子，天道酬勤。多年来，李春奎在绘画这条艺术道路上越走越远，几多付出，几多收获。1994年 ，在全国“博士杯”书画大赛中获中国画优秀奖；在全国“三龙杯”书画大赛中获精品奖。1995年在中国文联举办的书画艺术大展中，《大吉图》被评为一级作品。1997年，作品入选跨世纪“和平杯”国际书画大展；在迎香港回归“97中华书画艺术大展”中获优秀奖；在“中国国际文学艺术作品博览”大展中获三等奖；作品《威风凛凛》在“和平杯”国际书画艺术大展赛中获金奖。1998年，获“汤显祖杯”全国书画大展成年组中国画作品三等奖；获“书堂山杯”全国书画艺术大展中国画作品三等奖；2000年作品入选山东省美协主办的“跨世纪”中国画精品展；2002年，在第二届中国画艺术“华表奖”大展中获精品奖。从2004年起，年逾花甲的李春奎克服重重困难，曾两次参加山东省美协主办的中国画研修班，先后在山东省美术家协会举办的“中国画研修班花鸟画”作品展中获二等奖；在“纪念中国人民抗日战争胜利60周年”书画大赛中，中国画作品《颂军鞋》被山东省美协评为优秀奖。2006年，在“纪念红军长征胜利70周年”书画大赛中，中国画作品被中国国画家协会评为银奖。几年来，他还有百余幅国画和漫画作品在国家级专业报刊发表，作品6次在日本参展并获特选奖。李春奎的作品深受国内外藏家的欢迎，部分作品被港、台、美、日、韩、法等国家和地区友人收藏。在成绩面前，李春奎非但没有飘飘然，反而更加谦虚、更加勤奋，他说：“艺术无止境，在绘画这条道路上，我永远是一名学步者！” 　　艺术是相通的，良好的兴趣、爱好可以开拓思维，激发灵感。李春奎多才多艺，他热爱京剧、评剧，《包龙图打坐在开封府》、《天仙配》等曲目唱得有板有眼，字正腔圆；他的左手书法学习时间短，进步快，已颇见功力；他才思敏捷，工于诗文，出口成章。在完成《双鹰图》的创作后，他这样题款：“五色彩墨在其中，提笔挥毫两袖风。外师造化生神威，天上人间有双雄”；在完成《颂军鞋》创作后，他这样题款：“后方做军鞋，前线送亲人。打败侵略者，人民得安心”。题款与画境紧密结合，匠心独运，相得益彰。 　　李春奎特别注重自身修养，重义轻利，自甘淡泊，始终坚守“文学艺术为人民大众”的标尺。他说：“我的画艺是国家培养的，我就应该服务于人民，服务于社会。”对于县里组织的“三下乡”活动，他每次都踊跃参加，以高度的热情为广大农民群众做画；对于众多的上门求画者，他亦谦和待之，抱以慷慨；他大力提携、扶持新人，仅在县内培养的学生就有10多名，均有了很好的发展。他热心公益事业，几年来向灾区及国家有关部门捐赠的绘画作品达百余幅。 　　“莫道桑榆晚，为霞尚满天”。在绘画这条艺术道路上，已经65岁的李春奎人淡如菊，心静如水，淡泊物欲，奢侈精神，勤于笔耕，毫无颓废，正象他少年起步时一样，正用执著与才情创作生命的又一个春天。