【庚子原创】中国画元愿：鄙视行画

　　就像西方人迎接公元新年必奏《拉德斯基进行曲》，东方人在公元新年来临也喜欢发表跨年第一个愿望，就像我2010年的如本文标题元愿。 　　本文的感叹是因为：中国画本应是原创的，后来因为在时间、金钱、人情等世俗因素要、折磨下，终于变得“圆钱目”，并愿意卖身为行画。 　　“行画”是舶来品，属于模式化、量产化的油画工艺品。因其存心“媚俗”，从骨子里以迎合、讨好观赏者为目的，与“自我释放而引起他人共鸣”的艺术宗旨背道而驰。 　　中国画的独一无二，不但表现方式如是，艺术内涵亦然。笔墨之下的高大上，一直是精神文明范畴的阳春白雪。“孤本”文化下的零复制性，令涂抹为主的“行画”们羡慕不已。 　　呃(⊙o⊙)…写到此我郁闷了！因为近年来中国画也不幸感染了“行画”的疫情。尤其是我国的书画展赛如雨后春笋之后，刚需、地域广阔等因素，逐渐堆积成“国画变行画”的土壤。 　　在十二年前，我胆大入市。那时无论展赛领域还是画廊领域，中国画作品们都以“孤本”为荣。尤其是画廊中国画挂品，相邻者若有三成雷同，就会被怀疑是隔壁卖行画的老王所寄卖。 　　也是那年，原创作品首次参赛换来金钱之后，我便有了“绞尽脑汁才能赚钱”的观念。与之对应的观点是：所谓“评委”，就是喜欢个性原创作品的火眼金睛者，是中国画大师中的尖兵。 　　但好景不长，忘记了是某年某遇的某一天，“行画”悄悄地进村、打枪的不要，摸进画室，摸入画廊，摸上殿堂。第一个摸说的是绘画者（包括我）的感染，后俩摸已进入市场，大件事了！ 　　依我看来，中国画“混血”行画的不幸，由以下三个因素并发而成： 　　上梁不正——师者，传道解惑也。中国画的“转行”也是。从前，有个范大师，翻砂工出身，画画成名后将翻砂技术穿越成绘画技术，从而成为中国画单品复制的先驱，为中国画堕落为行画做出贡献。老师能行（hang），学生楷模。范大大一“行”起来，范小小范孙孙等直接或间接粉丝，就跟着排成行，并把宣纸也排成行，导致画廊里的中国画作品蔚然成“行”。 　　下梁歪画——榜样的力量是巨大的，老师的“行画”示范真的很行。回眸去年乃至上溯近十年，我发现画廊里横行的行画，早已像“水浮莲”一样在全国的书画展赛泛滥成灾。各地展赛的参与者，虽然年龄、层次不同，但都和阿Q理解“和尚摸尼姑”的行为一样，去理解中国画老师的“转行”示范：老师“行”得，我怎行不得？这一行，天下展赛，兄弟姐妹。 　　东雨西晴——天下展赛，兄弟姐妹，前提是天下够大。我国地县级书画展赛征稿，规模相当吓人。这给“行画”了的国画稿件如鱼得水，提供了独特的条件。别看国展征稿启事里的“识别系统”呲牙咧嘴，省级以下的展赛金主并无暇甄别那些“兄弟姐妹”关系。况且参赛者无惧甄别，赛场的“东边日出西边雨”，让中国画“行画”行到另一个地方了就是新的。 　　唉！一种外来的手工业加工技术，竟然能毒化我国的国粹“一哥”并使之矮化成低价值的日常消费品，确实令人嗟叹。而上述并发“国画变行画”病态的三个原因中，大咖带坏头、小咖跟着走的症状，是主观原因；而东边日出西边雨的症状，则是客观原因。主观的原因，是改变中国画“转行”现象的关键，须拿捏得死死的。不捏死它，原创的中国画就会被捏死。 　　下面的“续貂”不是为了凑字数（因为本文的字数早就够了），而是去年中国画“转行”感同的画外音。 　　中国画，我的分解逻辑是“中国的风情画”。 　　中国风情画去年同样遭遇西方“行画”的毒化。其中，除了疫情带来的客观原因之外，我国“大咖”、各规格“咖”们对去年的西方“行画”搅局，不同程度存在附和、侥幸的心理。 　　去年我国经历的风风雨雨，是一幅巨幅的山水画，也是巨幅的人物画，必须由国人采用中国的魂与韵来反映，才真实，才精彩。可惜，去年太多鬼佬递来草稿了，想混血这幅中国画巨作。 　　鬼佬作怪，源自异心。国人中有人附和“国画变行画”，就太不知道轻重了。特别是一些大咖（比如方方圆圆之类），也算是有知识的人了，不知怎么就将智商秒变狗智商，用“原创”去取悦欧美金毛的行画。至于那些“独”来“独”往的小咖卖身换绿卡的小品，倒是与其智商匹配，但算不得原创，最多是抄袭先卖身的同学作品罢了。这些里应外合的异类大咖小咖，虽然坏不了中国画世情画的大事，但确实添堵了，所以应在去年的风情画里将其画作瘪三。 　　至于“行画”发祥地的鬼佬，去年行画营销是失败的。原因有二：首先是其逆天而行导致天谴，自身形象的丑陋连累复制的效果魅力递减；其次是不懂中国画的博大精深，导致“行画”为特征的输入性教科书，在中国风情的环境下水土不服。第二个营销原因以前也存在，但从未像去年那样亏得一败涂地。自身体力不好了，仍兜售疲惫时复制的版本，当然遭人白眼，甚至被赏一朵唾花。简言之：鬼佬，不要强装笑脸带货了，因为中国画今年的元愿是：鄙视行画！