[原创] 秋天里的几个字

　　
　　[黄] 　　黄，象形字。金文象蝗虫形。 　　我是从飘落在人行道上的一片银杏叶上读到了这个季节的颜色：黄。 　　印象中，这是一种高贵的颜色。软软的，柔柔的，就像那曾经喧腾过市的黄盖，抑或黄骝，自有一种帝王的尊贵的气息。 　　在满街的银杏树都已经黄萎了的时候，张家大院里的银杏树还泛着丝丝碧绿。两百多年来，一高一低的两棵树在异乡的流亡中繁茂着自己的生命。青黄杂织的叶面上，散发着种种苦涩的味道。我知道，在不久，或者是某一个落霜的早晨，它们会一片片离开树梢，好像当初离开熟悉的故地一样，忘掉了自己的出身，成为一名流浪者。——死亡，也就此开始。 　　“绿兮衣兮，绿衣黄里。心之忧兮，曷维其已！”（《诗经•邶风》）。其实，这种黯淡无光、朦胧如翳的生活中，一切都在消逝，却什么也没有发生。卫庄公夫人的伤感，就一直在灿灿的里衣中蕴藏着，在优雅的文字里流淌着。她的心再也回不到银杏一样烂漫的青春。她，只好将年迈的唠唠叨叨聚集在金色的幻觉里。那是幽怨的幸福。蝗虫的幸福。
　　[回]

　　回，象形字。甲骨文象渊水回旋之形。
这是一个颇有动感的字。就像那西汉水里一朵朵旋舞的浪花，不停地回转着。 　　诸葛亮七出祁山，百折不挠。他一生谨慎，却高唱空城计。这是否意味着什么？坚韧。不可捉摸。但有一点，那回环的琴声，是一种折磨。 　　我并不怀疑西汉水的不可逆转性。因为这里，曾经创造过奇迹。那是关于气节和胸怀的问题。激荡的水纹，仿佛苏若兰织就《回文璇玑图》时的悲欢与忧伤。她知道，冥冥之中自有一种力量感心动耳，回肠荡气。 　　《璇玑图》最早840字，后人感其玄妙，又在图正中央加入“心”字，成为841字。五色丝线，八寸见方的锦缎上，绣下了句句回稳的两百多首诗词。“纵横反复，皆为文章。” 　　这段感人至深的爱情悲歌，从前秦一直流传至今。苏若兰用千回百转的柔美之文，换回了时任秦州刺史的丈夫的花心。比如七七纵横线读发的一首：伤惨怀慕增忧心，堂空惟思咏和音。藏催悲生发曲秦，商弦激楚留清琴。难怪武则天也会为此作序：“因述若兰之多才，复美连波之悔过，遂制此记，聊以示将来也。” 　　天水青年南路街心花园里至今还立着苏若兰的雕塑。纤弱柔美，楚楚动人，像是在期待着丈夫回家一样。但她的内心里已经在丧失着一种平衡。

　　[博] 　　博，形声字。从“十”，意思为四方中央齐备。本义为“大”。 　　这是一个富有质感的字。它的色彩，味道 ，欲望都是真实的。 　　卡夫卡的《城堡》不仅仅是隐喻的，它也是现实的。那个进入不到城堡里的K，以及试图砍断城堡脚下村庄老根的举动，总象是一个影像，蕴含着某种企图，和反讽。这很容易让人想起《诗经•鲁颂》里的话：“戎车孔博，徒御无欷”。一种非武力的想象。属于秋天的联想。 　　街道上，悄然翻飞着一些秋鸟。院里的叶子落了厚厚的几层。隔着一层玻璃，石棺床静静地躺着。地下，或者是地上，它已经存活了1500多年。楼阁、高台、水榭、花园、郊游、骑射、伎乐、演唱、赏景、酿造……这是古秦州在北朝时代岁月的留影和图记。虽然不能考证石棺床的主人，但灰陶罐却让人感受到一种泥土的真实。恬静的真实。为了逃逸，他们将自己判给了历史，而自己却永远生活在淡漠的时间里。 　　博物馆里的石棺床，是一部遥远的属于古人的博客。隐形在后面的主人，是大的，看不清的；但也是小的，清晰的。因此，无论如何一种叙述，都是一派伪装的谎言。不过，这都是个体的状态。存在。衰老一样简单。 　　[蛹] 　　蛹，后起字。在完全变态的昆虫中，从幼虫过渡到成虫时的虫体形态叫蛹。 　　作为平肝息风的一味中药，僵蛹在每一个药铺的抽屉里都可以找到。小时候发高烧的时候，奶奶从邻家要过干蚕蛹喝过。那种腥气味至今还忘不掉。 　　蚕蛹是地地道道的秋物。没有生机，没有活力。一种肃杀般的僵硬，脆弱和惨败。仿佛这个季节一样，拿到手里，总是给人一种崩溃感。 　　对于无数怀揣梦想的人来说，是化蛹成蝶还是化蛹成蛾，都是一种惧怕。在生与死都已经无能为力的时候，最好还是蛹卧，或脱逃。