净之净

生旦净丑末，戏曲五行当。净居中，含中庸、敬重之意。文章有文眼，戏本有戏眼。净就是戏眼。可提神，可警示，更可高屋建瓴。比如黑脸包公，花脸鲁智深，黑白二脸曹操。全都是响当当的英雄豪杰。

净，意本干净，洁净。而戏曲中的净，则与素面相对，是扮相不干净，或黑或红，或绿或白。俗称花脸。这与佛家破除情欲，无所沾染的指向迥异。胡兰成讲，“中国人能正故能奇，浅色复色皆是正色的变化，生旦净丑皆是正声的变化”。

与生旦相比，花脸在较为粗疏的外表下，是一腔大智慧，非权即奸，亦权亦奸。但多为传奇，无奈却让人喜欢。

元朝马致远有《天净沙》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”感而发，发而悲，悲而泣，泣而痛。这样的心灵是洁净的，也是落寞的。由于有了天沙之净，一切都像是雅意盎然，繁华摒弃，但暗含了人世间的激越和安稳。

就像《五台会兄》里的杨五郎。

因为杨家将的传奇，杨家儿女的故事在民间广为流传。香港就拍过不少杨家将的电影。金沙滩血战后，杨五郎愤恨奸臣当道，在五台山出家当了和尚。杨六郎因刺探军情，与兄长意外重逢，而又洒泪相别。

京剧净角也叫铜锤花脸，给人威猛刚强之感，秦腔花脸相比却让人想起壮阔与活泼。米新洪是闻名西北的秦腔花脸。他饰演的五郎印象很深。空洞的舞台，缈遥的幕后传声，能让人穿越时空回到远古。念白诗“愤恨奸贼才出家，五台山上削去发。不愿在朝伴王驾，脱去蟒袍换袈裟”，声调低沉，语气浑重，尤其最后一句，紧咬锣鼓点，真是悲壮雄浑、感情真挚，把杨家儿女的郁愤世嫉俗之态表现得淋漓尽致。

《五台会兄》中五郎脸谱，原来以黑色为主，森严有加，与人物的“火爆”性格相去甚远。米新洪便参照川剧，在黑色中增添了粗白线条和黄色，额上加一红色围圈。白色洁净，黄色凝练，红色热烈，三色融汇，极富“佛禅”之意趣，世俗而又清洁。所以他的杨五郎，独成一家。

同样是杨家戏，比较有名的还有全本《金沙滩》，折子戏《碰碑》，又叫《李陵碑》。辽入侵，潘洪挂帅御敌，命杨继业为先锋，率六郎、七郎出战，被困两狼山。七郎突围求救，但潘因七郎打死儿子潘豹，不但不发救兵，反将七郎灌醉，绑在树上乱箭射死。老令公终因无援，人马冻饿，碰死在李陵碑前。七郎鬼魂的几段花脸唱腔，明快而平实，将民间传奇的情高意真表达的动人心魄，更让悲壮苍凉的人物，有了一种天上人间的惆怅。

花脸戏最为有名的，应该是“三斩一碰”，即《斩韩信》、《斩单童》、《斩李广》、《碰碑》。

单童，五虎上将第一名，人称赤发灵官，一柄金钉枣阳槊，勇冠隋唐三军。《斩单童》，就像电影《投名状》，看来让人只觉悲壮与凄凉。早年的张健民，米新洪，当红的张小亮，张兰秦，都唱过，觉得张健民最好。张兰秦二花架子大花唱法，原有的味道不够浓，似乎能让人联想到周作人被迫叉腰骂街时的窘态。米新洪自有一股沉郁苍劲之声，听来荡气回肠！

而平日里的他，也是豪爽直快。就像他所扮演的包公。

元曲里的包公，是黑脸黑龙袍，自有一种威力感。但因色彩太浓而过于深沉。米新洪经过多年实践，在黑中加红，又勾上紫，然后再用棉球轻轻一撩，使得黑中透红，红中见黑，凸显了包公的落落大方。它让人联想到明代的瓷器，比宋瓷厚实，又有了俗世的苍凉拙朴，与美好。所以，深得西地民众喜爱。

净，绝对是黄河流域的气象。就像这里的人一样，喜爱权谋，可是直爽，简约。站在尘土飞扬的戏台下面，听净角的高亢激越，只感觉世界离得很远，都变成了传奇，变成了逍遥的以往。人也越来越轻妙，飞起来似的。

那真是一个让人能够清净的世界。

[ 本帖最后由 何也 于 2011-6-21 16:36 编辑 ]