《钟山》2021年第5期 | 潘向黎：世人皆以东坡为仙

记得是上世纪八十年代，父亲的书房里曾经悬过一幅字，是他一生的老师、曾经的系主任朱东润先生的手书。那是苏轼的《赠孙莘老七绝》之一：

嗟予与子久离群，耳冷心灰百不闻。

若对青山谈世事，当须举白便浮君。

朱先生写好这幅字后，就放进一个牛皮纸大信封，送到了当时我家住的复旦大学第四宿舍门房。那幅字写得好，父亲觉得——“那气势说高山苍松，说虬龙出海，都既无不可又不够贴切。”（潘旭澜《若对青山谈世事——怀念朱东润先生》）朱先生的字上没有写年月，但父亲的文章中说是1987年，因为父亲记忆力极佳，所以不会错。也许是想起了苏轼当时的痛苦处境，也许是因录苏诗而不自觉地融入了苏体风格，这幅字与朱先生平时的温润蕴藉不同，显得笔墨开张、骨力刚劲，有苍凉而傲岸的味道。父亲当时对我说：这是苏东坡在文字狱“乌台诗案”之后，侥幸保住性命，被贬杭州，写给同样因反对王安石“新法”而倒霉的好友孙觉（字莘老）的。前两句如同白话，不用解释，后两句诗说：咱们对着青山饮酒，如果谁谈起世事，就罚一大杯。因世事不可说，说亦不尽。我对父亲说：“朱先生选了这首诗写给你，是特别看得起你啊。”父亲沉默了一会儿，回答：“苏轼和孙觉是难友，朱先生和我‘文革’时也是。”

我是看着朱先生的这幅字，把这首诗背下来的。正如我儿时背的第一首东坡词，《水调歌头·明月几时有》，也是通过父亲的手抄页背下来的——是的，手抄页，不是手抄本，因为当时并没有“本”，就是直接写在质地粗糙的文稿纸的背面。

苏东坡，有人说他是大文豪，有人说他是大诗人，有人说他是大词家，有人说他是书法家，有人说他是诤臣，有人说他是一个好地方官，有人说他是居士，有人说他是美食家，有人说他是茶人，有人说他乐天旷达，有人说他刚毅坚韧，更有人说他以上诸项皆是………而在我看来，苏东坡是我从小就知道，并从父辈的态度中感觉到他非比寻常的人；后来，我明白了他的独一无二：苏东坡，是每个中国人都想与之做朋友的人，是尘世间最接近神仙的人。

我生于闽南，闽南人说晚辈不谙世事、懵懂糊涂，会说：“你怎么像天上的人！”虽然是批评、讥讽甚至责骂，但我由此从小知道，人，有地上的人，还有天上的人。苏轼，正是一个“天上的人”。我有证据：他自己说了，“我欲乘风归去”。一般的凡人与天的关系，最多是妄想着“上去”，所以叫“上天”，而他是“归去”，天上，是他的来处，是他应该在的地方。

苏轼。苏东坡。坡公。坡仙。

这人其实是说不得的，一说就是错。顾随在1943年写的《东坡词说》文末，认为苏词“俱不许如此说”，自己“须先向他东坡居士忏悔，然后再向天下学人谢罪。”苦水先生何许人？他尚且如此说，闲杂人等怎敢再说一个字？

一直坚信：对苏轼，绝口不说才是正理。热爱东坡的人，一提他的名字，彼此交换一个眼神，相视会心一笑，才是上佳对策。

这位“天上的人”，热爱他的人那么多，研究他的人也多，而且研究得那么透，“前人之述备矣”。但人是人，我是我，一万个人眼中有一万个苏东坡，再思洒脱如东坡者，也许会说：“东坡有甚么说不得处？”便也不妨一说。

东坡和水，缘分特别深。

也许是因为他出生在四川眉山，“我家江水初发源”（苏轼《游金山寺》）；也许是作为南方人，自幼感受到“天壤之间，水居其多”（苏轼《何公桥》）；也许是因为他和水特别有缘，“我公所至有西湖”（秦观《东坡守杭》），“东坡到处有西湖”（丘逢甲《西湖吊朝云墓》）；也许是因为流水的美，与他的明快心性和艺术气质特别契合；也许真的应了那句话——“仁者乐山，智者乐水”，东坡不但是一个仁者，更是一位智者。

东坡爱水。谈自己的文章时用水的比喻——“吾文如万斛泉源，不择地皆可出”；他谈好文章的标准，也用水的比喻——“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于不得不止，文理自然，姿态横生”。后人用“苏海”来评价他的诗文，很恰当，也正对了东坡的脾性。读东坡文章，其迈往凌云处、酣畅淋漓处、妙趣横生处、闲远萧散处，总要各人自己去体会，但最要体会的是那种像水一样的灵动、开阔和自由。

东坡多写水。他一写水，笔端就分外精神。《赤壁赋》中“清风徐来，水波不兴”“白露横江，水光接天”等句不说，只看他的诗词，到处都有波光和水声。

且看他写湖：“江南春尽水如天，肠断西湖春水船”“凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明”“微风萧萧吹菰蒲，开门看雨月满湖”“水清石出鱼可数”“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”“菰蒲无边水茫茫，荷花夜开风露香”“水枕能令山俯仰，风船解与月徘徊”……

且看他写江河：“惟有一江明月碧琉璃”“夜阑风静縠纹平”“江涵秋影雁初飞”“半濠春水一城花”“霜降水痕收，浅碧粼粼露远洲”“一千顷，都镜净，倒碧峰”“岷峨雪浪，锦江春色”“霜余已失长淮阔，空听潺潺清颖咽”“隋堤三月水溶溶”“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”……

且看他写浪与潮：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”“有情风、万里卷潮来，无情送潮归”“雪浪摇空千顷白”“夜半潮来，月下孤舟起”……

且看他写雨：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”“天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来”“墨云拖雨过西楼”“欹枕江南烟雨”“疏雨过，风林舞破，烟盖云幢”“潇潇暮雨子规啼”“雨洗东坡月色清”“急雨岂无意，催诗走群龙”“雨已倾盆落”“烟雨暗千家”……

且看他写溪：“照野弥弥浅浪”“山下兰芽短浸溪”“北山倾，小溪横”“连溪绿暗晚藏乌”……

看他写激流：“有如兔走鹰隼落，骏马下注前丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。四山眩转风掠耳，但见流沫生千涡。”

看他写泉：“雪堂西畔暗泉鸣”“独携天上小团月，来试人间第二泉”“劝尔一杯菩萨泉”“但向空山石壁下，爱此有声无用之清流”“桥对寺门松径小，槛当泉眼石波清”“倦客尘埃何处洗，真君堂下寒泉水”……

水最大者为海，看他写海：“东方云海空复空，群仙出没空明中”“登高望中原，但见积水空”“云散月明谁点缀？天容海色本澄清”……

水最微者莫过露，看他写露：“曲港跳鱼，圆荷泻露”“草头秋露流珠滑”“月明看露上”……

东坡的诗从题材到风格都丰富，名作很多，只选几首来说，虽近乎以瓣识朵、由珠窥海，但其中有我理解东坡诗词的入口，聊记于此。

和子由渑池怀旧

人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。

泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。

老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。

往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。

人生行止不定，去留充满偶然，留下的痕迹也必将在时间中消失，确实令人感到空幻而惆怅。但只要心里依然清晰保留着旧痕，则旧事依旧在记忆中鲜活；共同经历过“往日”的人，只要彼此都“还记”那段往昔，则一切都成了可以分享的人生体验。

前人多说此诗“富有理趣”（周裕锴语），其实更可以从中领悟东坡的多情和善解（悟）。对“路长人困”“往日崎岖”尚且如此恋恋不忘，则人生何事、何时、何种境地不可记取，不可回味？什么经历没有价值，没有意义？所以他在另一首诗里写道：“我生百事常随缘”“人生所遇无不可”（苏轼《和蒋夔寄茶》）。重情而不执于情，于无趣处发现乐趣、领悟理趣——理趣有时候对诗意是一种威胁，但在东坡这里不成问题，他的感觉（感性）依然兴冲冲的，理趣只增加了对人生体悟的深度。

东坡对人生的热爱和对日常生活的强烈兴趣，超尘脱俗的胸怀，加上擒纵杀活的文字本领，所以其诗常明净爽利而清澈，有一种透明的美感。写景者，如传诵极广的《饮湖上初晴后雨》《惠崇〈春江晓景〉》，如《舟中夜起》亦是，又如《六月二十七日望湖楼醉书》亦复是。状物者，如《东栏梨花》《海棠》皆是。

万不可死心眼，只认定坡老单单就是写湖、写雨、写梨花、写海棠，定要看出此老心胸广、气象大，和大自然是够交情的真朋友。君不见同时代人带给他多少磨难与伤痛？幸而有大自然对他始终公平，始终善待。

以下两首诗最要对照参读：

出颍口初见淮山，是日至寿州

我行日夜向江海，枫叶芦花秋兴长。

长淮忽迷天远近，青山久与船低昂。

寿州已见白石塔，短棹未转黄茅冈。

波平风软望不到，故人久立烟苍茫。

全然写景，而心情自见。顾随对这首诗评价不高，但这诗其实好，尤其适合念出来，一念，那种笔法流转之美，那种云烟迷蒙心事苍茫之感，就都出来了。

六月二十日夜渡海

参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。

云散月明谁点缀？天容海色本澄清。

空余鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。

九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。

经历了人生的几番大起大落、无数煎熬和解脱，前诗那种身不由己、颠沛流离时的惆怅和迷惘，已经不见了，到了人生的最后阶段，苏轼进入了“天地之境”。

正如朱刚《苏轼十讲》所言，“一次一次悲喜交迭的遭逢，仿佛是对灵魂的洗礼，终于呈现一尘不染的本来面目。生命到达澄澈之境时涌自心底的欢喜，弥漫在朗月繁星之下，无边大海之上。”

“何似在人间”，“在人间”谈何容易！人间给了东坡太多的黑暗、恐惧、痛苦、无奈和辛酸。看到这位谪仙留在人间，到了人生的最后，没有悔恨，没有悲凉，了无遗憾，全无挂碍，而是这样得大解脱，得大圆满，得大光明，得大自在，真是令人欣慰、震撼和感动的。

从“我行日夜向江海”到“天容海色本澄清”，生命的意义实现了，人生的境界如此圆满。

苏轼一生留下四千八百多篇文章、两千七百余首诗，三百多首词，他的诗那么多，自然不可能每首都好。东坡写诗常常一触即发，而且写得快，他自己也说要快——“作诗火急追亡逋，清景一失后难摹”。不但不是每一首都好,就是那些相当有名的,有时艺术上也不高明，比如《寓居定慧院之东，杂花满山，有海棠一株，土人不知贵也》，据说是他平生得意的一首，每每写以赠人，我觉得东坡“每每写以赠人”是真，但怀疑选这诗的原因未必是“平生得意”，而出于手录诗词的“技术”考量：因为这首够长，七言28句，有196字，赠人如果写小字，选字数这么多的作品正适合。因为全诗太不经意，感情浮泛，间有俗笔（比如以“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉”写海棠，既不幽独，又不清淑，意境全无，快不成诗了），明显酝酿不足加锤炼不够。他才大，真任性，且一任到底。前人说苏轼“凡事俱不肯著力”，他创作状态一贯自信而轻松，结果好的就真好——出色且自在，不好的就有点草率。

他是天才，什么都“不肯著力”，而“做诗应把第一次来的字让过去”（顾随语），在杜甫凝神“把第一次来的字让过去”的时间里，东坡早就一挥而就，然后喝酒去了。我辈终不能夺下坡公酒杯，让他再去推敲润色。况且许多时候，在他那样困苦绝望的处境中，“我写故我在”，靠着写诗、填词，也许还有给朋友写信，这位诗人才能活下来。还有什么，比让人活下来更重要的吗？没有。诗不是每首都好，打甚么紧！泥沙俱下又有何妨，那江河不是还在奔流么？

终于要说东坡词。东坡所作词比诗少多了，但其词一般被认为是“此老平生第一绝诣”（陈廷焯语）。在我看来，东坡诗、词，主要是重要性不同。读诗若不读东坡诗，虽有损失，但可以读唐诗来大致弥补；但读词若不读东坡词，哪怕读遍了晚唐、北宋、南宋的词……那损失还是无法弥补。

过去一提到东坡，就贴一个“豪放派”的标签，这个已经有不少方家力证其非，有的说“豪放”二字今古理解不同，有的说其实东坡能婉约亦能“协律”，有的则说当时根本不存在豪放派……但还是顾随说得最痛快：分什么豪放、婉约？根本是多事。（顾随《苏辛词说》）

事实是：才华、豪气、雅量、情思具备的苏东坡，是词的解放者，他提升了词在文坛和社会上的地位，第一次让词和诗一样自由地抒情言志，第一次在词中完整地表现了一个士大夫的健全人格，第一次在词中表现了“浅斟低唱”和“盈盈粉泪”之外的社会生活和人生感悟。

东坡词，若论名气响，一阕“大江东去”，一阕“明月几时有”，是并列冠军。正如顾随所说，《念奴娇·赤壁怀古》“震铄耳目”，最震撼，而《水调歌头·明月几时有》则“沦浃髓骨”，最感人。

对这两阕，朱刚的解读更进一层，值得注意：前者之“多情应笑我，早生华发”，“虽是一片无奈，但这无奈的多情之中，仍有未尝泯灭的志气在。因为只有志气不凡的人，才会对过去了的不凡的历史如此多情”；而后者“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，可以解读为：“人世生活的本来状态就是不如意、不完美的，从来如此，也会永远如此。不但不该厌弃，正当细细品尝这人生原本的滋味。所以，‘但愿人长久，千里共婵娟。’”（朱刚《苏轼十讲》）

两首《江城子》，一首“十年生死两茫茫”，一首“老夫聊发少年狂”，一沉挚悲凉，一雄豪奔放，都很著名，可不去说它。《蝶恋花》之“天涯何处无芳草”“多情却被无情恼”万口脍炙，也不去说它。

坡公无人能及处，在于特别善结又善解。凡文艺作品，其实往往都与“结”有关，也未必到“情结”的地步，但必有“心结”“思结”“情绪结”，有所结，才发为作品。如今常说“感悟”，其实“感”与“悟”是两回事，作家诗人，因为感性发达更易深于情，所以感常常就是结，而经一番思量才“悟”，这是“解”。感得深，就是进得去。悟得透，就是出得来。这一番作为，并不容易，有的人进不去，有的人又出不来。一般人要么不擅结，要么不擅解，高手常常也是一阵子结一阵子解，有时候结不深，有时候解不透。而东坡善结又善解，甚至一边结，一边解。他真是七进七出，如入无人之境。

这不是天生的。天生解得开、透得出的人，哪里会有？

刚流放到黄州时，东坡的心情是非常悲凉的——

世事一场大梦，人生几度新凉？夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。 酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。（《西江月·世事一场大梦》）

又是寂落和孤冷的——

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）

若有所待地“北望”，能不能“北归”却由人不由己；“拣尽寒枝不肯栖”，是有持守，但“寂寞沙洲”如何是长久安身之地？现实和精神的出路在哪里？这两首词，都是“结”，没有“解”。

若尽是如此，便是柳宗元，而不是苏东坡了。

望江南·超然台作

春未老，风细柳斜斜。试上超然台上望，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

看东坡如何结，又如何解，后半阕可以看得清楚。尤其“休对”，分明是一边结一边解了。

浣溪沙·游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

“暮雨”“白发”是暗结，以“流水尚能西”“休将”明解。

临江仙·夜归临皋

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

酒后夜归，进不了家门，这是现实中的小意外小困境，本不足以入词，但是东坡的愿望，不是尽快进门倒头而卧，或者越墙而入用手杖对家童教训几下子，而是超越现实得失计较和无尽尘世纷扰的心愿。于是低处的结从高处豁然得解。

这一路最好的代表，恐怕是这一阕——

定风波

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

以“莫听”“何妨”解起，解在结先，随结随解，一路解来，最后已经不需解了，因为已经无结，到达超然物外之境。有人觉得这是通达，其实不是，通达是包容是气度，仍有是非，东坡已经放下是非；通达是不论境遇好坏均努力想开，而东坡完全超越了境遇。没有风雨和晴天之分，境遇也无所谓荣辱穷通，一切都是人生的一部分，无所谓风雨，无所谓晴，人便在境遇之上了。这样“解”，真透彻。

此外，《虞美人·有美堂赠述古》（“湖山信是东南美”）、《南乡子·重九涵辉楼呈徐君猷》（“霜降水痕收”）、《西江月》（“照野弥弥浅浪”）、《鹧鸪天》（“林断山明竹隐墙”）等，也皆是这一路。

东坡当然有深情，但他不沉湎，沉湎就容易钻牛角尖，东坡一生样样都会，惟独不会钻牛角尖，他有雅量有逸气，故不论是分别还是相逢，即事抒情，总归于圆融朗润的高致。

八声甘州·寄参寥子

有情风、万里卷潮来，无情送潮归。问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖。不用思量今古，俯仰昔人非。谁似东坡老，白首忘机。

记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。算诗人相得，如我与君稀。约他年、东还海道，愿谢公、雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣。

清人郑文焯在《手批东坡乐府》赞叹：“突兀雪山，卷地而来，真似钱塘江上看潮时，添得此老胸中数万甲兵，是何等气象雄且杰！妙在无一字豪宕，无一语险怪，又出以闲逸感喟之情，所谓骨重神寒，不食人间烟火气者。词境至此，观止矣！”

以下两阕也是风格清雄、意境阔大，兼豪放飞扬和浑融蕴藉——

水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺

落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。

一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。

沁园春

孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。渐月华收练，晨霜耿耿，云山摛锦，朝露漙漙。世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。

当时共客长安。似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难？用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。

人总以苏辛并论，归之于豪放一路，又多以东坡“大江东去”“老夫聊发少年狂”为证据，其实不然。就连顾随，虽指出苏辛“不得看作一路”，但也是拿“大江东去”来对照，说其中的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”三句，“其健，其实，可齐稼轩”；其实以上三阕，其纵横之气，顿挫兼飞扬，刚健复柔婉，神完气足而自有远韵，苏轼都是辛弃疾的老师。当然，弟子未必不如师，大可并驾，甚至后来居上，但总要认他是老师，不可弄颠倒了。

行香子·述怀

清夜无尘，月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。 虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。

这一阕许多选本不选，可能因为太单纯了。其实这种天真的气息，澄净的氛围，虽然缺少一些弦外之音，但这是苏东坡本性里的单纯和透明，非常洁净可爱。相比之下，那阕著名的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》（“似花还似非花”）倒真意思不大，所谓“和韵而似原唱”（王国维语），也不过说把一个章质夫彻底比下去了，这于东坡而言还值得大惊小怪？词本身意境狭小而感情空泛，顾随也说“直俗矣”，并不见东坡本色手段。

然则东坡之本色手段，尽在上面所说的种种——在清旷超脱，在飘逸自如，在圆融朗润，在顿挫兼飞扬，刚健复柔婉吗？又不止于此。还在一股仙气——有情有思兼其心自远，能将眼前事写出天外韵。东坡每每因今昔变迁、人生短暂而思及时间和空间、真实和梦幻、过去和未来、此在和永恒，时时感受到人生行旅的深沉况味，更难得这铺天盖地的恍惚迷离，东坡竟还他一个铺天盖地：一世界的空灵，澄澈，光华流转，一尘不染。

永遇乐·彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词

明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。紞如三鼓，铮然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。

洞仙歌

冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱。

起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换。

这两阕，得一个“活”字，更占一个“仙”字。这股仙气，东坡实实有，辛弃疾实实学不来，也不必学。稼轩还自做稼轩去，东坡有一个便好。

东坡与米芾曾在扬州相遇，有一番令人忍俊不禁的对答。米芾对东坡说：世人都以米芾为“颠”，想听听您的看法。东坡笑着回答：吾从众。

如此便是苏学士明白教示了。若东坡问我时，我便答：世人皆以东坡为仙，吾亦从众。

2021年6月30日-7月16日于但饮茶居

潘向黎，1966年生人，现居上海。文学博士，上海市作协副主席。著有长篇小说《穿心莲》、短篇小说集《白水青菜》，随笔集《梅边消息：潘向黎读古诗》等多部。出版有英文小说集WHITE MICHELIA（中文名《缅桂花》）。荣获鲁迅文学奖、庄重文文学奖等奖项，作品被译为多种文字。在本刊发表有多篇作品，2020年1期起在本刊撰写“如花在野”专栏。