真实的力量 ——《追光的日子》观后感
魏纯明
2023-7-27
《追光的日子》是由韩天执导，苏浩旗联合执导，郭京飞、任敏领衔主演，王源特邀主演、许诗悦、刘小北、何廖侣匀等联合主演的青春励志人生剧。该剧讲述了“不羁老师”郝楠和一群性格迥异的学生如何一起明确了自己的梦想并勇敢追求梦想的故事。
最是真实动人心。小家的喜怒哀乐与大家的峥嵘岁月、小人物的奋斗史与大时代的发展史，彼此交织互动，感人至深。一切有价值、有意义的文艺创作，都应该反映现实、观照现实，都应该有利于解决现实问题、回答现实课题。《追光的日子》用扎根现实的筋骨和温度，已然成为国产青春剧在写实中“追光”的开拓者甚至是领跑者，它更用肉眼可见的真诚，示范了什么叫“真实最有力量”。《追光的日子》在前期创作中，编剧深入生活，前往北京、河北、安徽等地，做了包括家长、老师和孩子的大量采风和调研工作，进行了小半年的走访，剧中重点塑造的七个家庭原型均来自真实生活。制片人、导演及其团队为了让作品更贴近中国多数家庭的状态，特别选定在惠州取景，在服化道、摄录美上，根植于写实基础再进行设计与铺垫。
灼灼“少年气”活跃剧作中，拓展青春校园题材的创作空间。叙事方面，《追光的日子》的独特之处在于从“教”与“学”、“父一代”与“子一代”的双重视角展开。一个视角是由郭京飞饰演的中年教师郝楠展开，聚焦他如何实践自己的育人理念；另一个视角是由任敏、王源等饰演的高三学生展开，讲述面临各自困惑的主人公们如何书写他们的人生答卷，追寻未来。该剧着力于刻画良性的教学互动关系，体现教师与学生之间的相互激励、彼此照亮。“追光逐梦、向阳而行”这一主旨由此体现。该剧以“高考”作为叙事主线，随着剧情推进，由校园这一“点”不断向外辐射至家庭、社会等“面”。叙事不囿于校园与青春，而是潜移默化地将“迎考”从学校和考场拓宽至社会与人生。成长不再是青年一代的专属，家长、老师等成年人同样面临不断更新观念、超越自我的命题。每个人在不同的人生阶段都有可能面临不如意，唯有自尊、自信、自强、自立，方能纾困解难。
《追光的日子》倾力塑造了郝楠这一个性鲜明的教师形象。他重言传更重身教，引导鼓励学生勇于追梦、大胆实践。创作者在剧中回溯郝楠学生时期过往的挫折经历绝非闲笔，而是更深层次地诠释了教师郝楠能与学生们形成亦师亦友关系的内在逻辑。郝楠的可贵之处在于，他不仅重视当下，更关注学生的未来。某种意义上说，郝楠对学生的教育不单是传授知识、传播思想，更注重锻造品格、培根铸魂。剧情通过反差设置悬念，从“不寻常教师”和“难管理班级”引出一段反常规的新式师生关系。郝楠是以失意中年人的形象登场，他留长发、鼻子上有疤，似乎并不是个靠谱的老师，但正因为有特别的经历，让郝楠有了特立独行的教育办法。如何获得学校信任、学生信任、家长信任，是剧中为郝楠设计的不同阶段的危机和任务。
《追光的日子》，让优秀的人培养出更优秀的人，把教育理念寓于故事中，通过一场师生之间的双向治愈之旅探讨了青春困惑和人生抉择，揭示出教育的目的不单是“育分”，而在于育人。作为青春校园题材，该剧与去年播出的高考题材剧《大考》有相似之处，都是以写实手法描绘青春校园生活，展现了包含师生关系、原生家庭、青春成长在内的多重看点，力求打造温暖治愈的现实主义群像戏。与众不同的是校园题材影视作品中，“问题学生”热血逆袭的故事较为常见，该剧沿用了这一相对理想化的剧情模式，但作品不只讲述了一个逆风翻盘的故事，剧情扎根现实生活：塑造了真实可感的学生群像。因考学失利自我封闭的复读生任真、遭遇家庭变故性格大变的高远、寄居在叔叔家的留守少年贾坤、与父亲隔阂严重的刺头富二代王放、父亲再婚后与姥姥相依为命的赵晓晓。剧中多个“问题学生”折射多种生活状态，展现了形形色色的家庭问题和青春成长问题。
成长的路上有欢笑也有泪水，《追光的日子》真实呈现师生关系的同时，也对原生家庭、亲子教育等问题进行剖析，直面少年成长过程中所要面对的诸多“课题”。剧中不管是老师、问题学生、还是学生背后的家长、家庭关系，都具有一定的典型性，剧集以写实青春的质感底色，直击关于教育真谛的探讨。如该剧导演韩天所言，“这部剧讲述的是一群曾在风雨中的人追寻那道光的过程”。剧中的高三学生从迷惘走向奋进，依靠的是老师的理解、信任与激励，是同学间互帮互助的纯真友谊，是重新审视、认知自我价值与他人认同之间的关系，是在自我认知的基础上达成与外界的和解……事实上，“追光的日子”这一片名就已形象揭示了全剧对“理想”与“现实”的表达。高三（14）班教室的黑板上写着的“乘风破浪，筑梦起航”“心之所向，必将抵达”，生动鲜活地诠释了“奋斗是青春最亮丽的底色”。
白玉微瑕。片头写着：郭京飞、任敏领衔主演，王源特邀主演、许诗悦、刘小北、何廖侣匀、赵蕴卓、鹿骐、孔冉、马昕墨、张迪、杨青联合主演。
岂能全员皆主演？《追光的日子》演员表引发网友热议。其中，领衔主演、特邀主演、联合主演等各种名目的主演令人眼花缭乱，好像这个剧组里大部分稍有人气的演员都成了主演。其实，这并不是个别现象，近两年上线的剧集里经常出现主演众多的情况，最多的一次甚至有近60位主演，“全员主演”已成为国产影视剧作品署名的常规操作模式。网友戏称，如今影视剧的演员表不是给观众看的，而是给出演明星以及他们的粉丝和背后的投资方看的。出现“全员主演”的怪现象，与影视生产制作受演艺明星、粉丝和投资方过度影响有关。从某种意义上说，“全员主演”是制片方为了规避恶性炒作风险而采取的权宜之策。与这种把“咖位”看得比作品本身更重要的错误理念形成鲜明对比的是，当下影视行业还存在着被一代又一代文艺家不断传承发扬的“戏比天大”的优良传统，其核心思想是任何角色和演员，都是为了创作优秀的精品力作而存在的。
在中国影视史上，像牛犇、蓝天野这样能把配角演成作品亮点的艺术家还有很多，比如田华、秦怡、祝希娟、吕中等。尽管这些老戏骨风格不一，但都有一个共同特点，就是从不喧宾夺主，把个人得失凌驾于角色和作品之上，而是尽心尽力演好每一个角色，即便是配角，甚至是不起眼的小人物，也认真对待，为包括主角在内的其他角色塑造和故事剧情讲述提供坚实的艺术支撑，获得业界认可和观众喜爱。当然，我们不是在主角和配角之间搞非此即彼的二元对立，而是主张无论是主角还是配角，只要是凭借实力诠释角色、全情投入艺术创作的演员都值得尊重，作品、行业、社会应赋予他们应有的尊严和地位。再伟大的演员，人气终将过去，而他们演绎的不朽角色却能长存人间。
凝聚青春力量，传递社会温暖。电视剧《追光的日子》的推陈出新，也从一个侧面显现了传统青春校园题材剧集更广阔的创作空间。
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