唐诗中的笛声
唐诗中的笛声
唐代是我国古典诗歌的全盛时期,同时也是音乐的全盛时期。音乐的兴盛和诗歌的鼎盛,产生了众多的写笛诗。笛声的清丽和忧伤吹开了众多唐诗的花蕾,直到现在,幽香不断。
羌笛是塞上常见的一种乐器,经常出现在唐代边塞诗中。王之焕的《凉州词》,可以说是此类诗的代表诗作。“黄河远上白云间,一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。”诗中“黄”与“白”相间,“一”与“万”对比,奔涌的黄河与天空浮动的白云融合一体,宏大而开旷,而在这广漠壮阔的背景下,传送出的是羌笛吹奏的送别曲《杨柳枝》。笛声哀怨地萦绕在天与地之间,缠绵、流淌在那春风永远吹拂不到的旷野里。戍边将士无人体恤的悲苦,便也一同从笛声中传响。
“烽火城西百尺楼,黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月,无那金闺万里愁”,王昌龄的《从军行》,抒发的也是征人对远在万里亲人的思念。羌笛寄情,关山月朗。幽幽的笛声,诉说着离别之苦,它是亲人的呼唤,也是征人的叹息。而那亘古的明月只是一味地朗照,延续着这样的伤痛和悲苦。
长安一年多的风风雨雨,给李白带来的更多是屈辱。被迫无奈,李白离开了京城,于是也就有了他的洛阳之行。洛阳是大唐皇朝的东都,它的城郭宫殿,它的坊里阡陌,它的柳色花光,都和长安相似。夜幕降临,嘈杂的市声隐去,一轮明月高高升起,就在一片的静寂中,突然传出玉笛的声响,凄清婉转的《折杨柳》的曲调,融进了春风,飘进龙楼凤阁,飘进九衢十街,飘进千家万户。诗人眼望明月,耳听笛声,心也似乎飞了起来,飞向那久别的故园。随之飞翔的还有诗人的《春夜洛城闻笛》:“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳,何人不起故园情!”月夜闻笛,这于漂泊他乡的游子而言,触动的只能是心中的大伤悲。“何人不起故园情”,可这样的情又何以寄托,无尽的怀伤也只能融进春风,融进夜色了。
再读韦庄的《村笛》:“箫韶九奏韵凄锵,曲度虽高调不伤。却见孤村明月夜,一声牛笛断人肠。”箫的声音本已够凄婉的了,可诗人却以为它的调“不伤”;而最让人断肠的“伤”,是“一声牛笛”。清白的月光泼洒,孤僻的村子里一片明清,仰头望月,听到的却是一声牛笛,它触痛了游子内心最为脆弱的地方,那是无法疗治的“伤”。
笛声传送着戍守之苦,诉说着羁旅之伤,还倾诉着谪迁之痛、别离之悲。
“寒山吹笛唤春归,迁客相看泪满衣。洞庭一夜无穷雁,不待天明尽北飞。”此诗题为《春夜闻笛》,是诗人李益谪迁江淮时而作。诗的起笔写春方至,山未青,夜犹寒,忽闻人吹笛,呼唤春天归。笛声引出了“迁客”“泪满衣”的伤痛。大地回春,继之而来的定然是春暖大地,可是“迁客”的心里没有春天,只能空望着一夜之间,栖息于洞庭的南雁飞回北方。“不待天明尽北飞”,一个“尽”字,饱含了诗人内心深处不尽的幽怨和难言的苦痛。雁归人不归,春暖人不暖,这是怎样的一种哀,怎样的一种痛。
贾至的《西亭春望》流泻出的也是这样的一种哀痛。“日长风暖柳青青,北雁归飞入窅冥。岳阳楼上闻吹笛,能使春心满洞庭。”诗人借风暖柳青的春景,反衬内心无以排遣、与日俱长的怨恨,借大雁北归暗示自己南滞,有家而归不得。而岳阳楼上荡漾的笛声,更是触发了诗人的“春心”,于是,诗人那黯然幽渺的痛,也就沉浮在烟波浩淼的洞庭湖上了。春天,让失落的迁客感受到一种别样的味道。
“皎洁西楼月未斜,笛声寥亮入东家。却令灯下载衣妇,误剪同心一半花”,施肩吾的《夜笛词》,描绘出的是一幅温馨而又略带凄婉的画面:一个月亮皎洁的晚上,不知何人吹起嘹亮的笛声,正在西楼做着女红的美丽女子,心里一惊,失手剪坏了那朵美丽的同心花。可就是在这浪漫而唯美的境地里,西楼、明月、笛声、思妇、还有被误剪的同心花,无不染上了离别的悲调。
唐诗中的笛声,多被赋予了感时伤事的意味,“一夜梅花笛里飞,冷沙晴槛月光辉”、“秋含砧杵捣斜阳,笛引西风颢气凉”、“谁家一笛吹残暑,何处双砧捣暮烟”、“剪雨裁烟一节秋,落梅杨柳曲中愁”,诗的意境无不哀婉而幽怅。
但到了晚唐,笛声又为许多的诗人赋予了新的内涵,“牧笛自由随草远,渔歌得意扣弦归”、“卧牛吹短笛,耕却傍溪田”、“背琴鹤客归松径,横笛牛童卧蓼滩”、“草铺横野六七里,笛弄晚风三四声”,诗中的笛声悠扬清脆,与牧童的形象组合在一起,充满了田园的清趣。牧童自在无拘,笛声闲适悠然,传达出的却是仕进无路的无奈,是超脱世俗的憧憬,是归隐山林的情怀。
可见,唐诗中的笛声,其内涵已大大超出了“物”本身,成为具有味外之味的审美意象。由于笛声的入诗,它便以其独特的魅力影响了唐诗,丰富了唐诗,就某种意义而言也成就了唐诗。