叶柏成：用诗歌的意蕴为民间匠人歌唱——浅析蒋典军诗歌

印象中，蒋典军先生是一个性格内敛，行事低调，不善张扬，涵养深厚的人。似乎他是一口深深的水潭，风吹草动，波澜不惊。然而，当我一次又一次研读他诗歌作品的时候，我发现他藏匿的一腔情愫，却在他的诗歌中彰显无遗。这情愫或汹涌澎湃，尽情挥洒；或张弛有度，详略得当；或血肉丰满，骨骼硬朗……诗句中充盈着浓烈的生活诗情诗味。正如诗人臧克家先生曾经说过：这“诗味”种种，是诗把深切的生活经验，鲜明的思想倾向性，浓烈而真挚的情感，独特的艺术手法，酝酿、熔炼而成。的确，蒋典军先生的诗歌就是这样。贯穿作品始终的，是他有棱有角，个性鲜明，丰富多彩的内心世界，爱憎分明的思想倾向。这种倾向，是他热爱生活，发现生活，善于挖掘生活底层人物的精气神，并毫不掩饰自己对这些劳动者的尊重与歌赞。从他款款行走，浅吟低唱，长长短短的诗句里，那些走远的技艺，那些铁匠、木匠、修伞匠、石匠、篾匠、漆匠、剃头匠、弹花匠等熟悉而亲切的身影,正踽踽独行在岁月深处，季节的风雨吹打着他们的脸庞，皱纹里刻下他们深深浅浅，阡陌纵横的疲惫与磨难。蒋典军先生用他饱含深情的笔墨，把那些生活在乡间平凡而普通的手艺人，那些用一门技艺养活一家人生机，甚至几代人的匠人，给予了充分的理解，无限的祈祷，无限的祝福。“行走在乡间/那张弓比山路还弯/你背后的路/是村庄/抽出来的一根牵挂/一家老小/托嘱给一张木弓/柴米油盐/紧绷在一根牛皮弦上…让棉团在皮弦上跳舞/跳成一朵花/开在冬天的被窝……”（摘自百年守艺人《弹花匠》）这是蒋典军先生在描写行走在山间小径中一位弹花匠的诗行。很显然，诗人对弾棉花的匠人，他们的生活习性，劳作过程是非常熟悉的。诗人通过抽象，形象的长长短短的诗行，让这位朴素而勤劳的匠人，立体地展现在我们面前，把弹棉花这种枯燥而又单调的劳作过程，抒写得神采飞扬，富有情趣。发现生活，细心地观察生活中人物的细节，在诗人蒋典军的诗歌作品中体现得淋漓尽致，信手拈来，比比皆是。足见诗人对生活的体验，对生活的领悟之扎实。在生活旮旯处，在宽窄不一的，长长的大街小巷，在高高低低的屋檐下，在灰瓦土黄色的墙角边，蹲坐着一个个修伞匠，擦鞋人。“伞杆是雨中/努力向上的/一根骨头/撑起油纸塑料布匹/缝制的彩云/水，爬到半空倒下/叫雨/雨在下落之前/伞，借走了它的翅膀…”开业的时辰/始终由修伞人确定/日头说/看不见针脚了/才收摊……（摘自百年守艺人《修伞匠》）好一个蒋典军，他把修伞人这个行当，修伞人为生计所迫带来的辛苦劳累，漫长难熬的等待，以及雨伞这种司空见惯的生活工具，给予人们遮风避雨的意义，写的形象传神，入木三分，无不叫人感叹，再三咂摸。" 水，爬到半空叫雨，雨在下落之前，伞，借走了它的翅膀"，用一个“爬”字，一个“借走”为一种动态词，把雨水形成的过程写得活灵活现，把雨伞抵挡雨水的肆掠、浇淋写得巧妙而婉转，不拘泥，不坚硬，诗意妖娆，余音袅袅。伞借走了雨的翅膀，再霸道恶毒的雨还能飞翔吗？还能任意的傾撒瓢泼大雨吗？把伞和雨水用拟人化的修辞手法来描写，且写得如此这般的神形兼备，无不叫人拍手称快。此诗作还利用口头用语“日头”给人以亲近感，一下子拉近了读者与作品的距离。日头说看不见针脚了，才收摊。把修伞人等待生意上门时内心的煎熬，工作时间的漫长，在诗歌的三言两语中，就可以让读者想象出，主人公对待生活迎难而上，勤劳忠厚的倔强品性。整首诗歌在描写修伞人的细节和动词的运用上，做到了分寸把握恰到好处，动词拿捏得十分精准。作者将雨伞带给人们生活的象征意义上，都作了深刻的阐释，深邃的挖掘。诗歌主旨突出，主题意义凸显。蒋典军先生有着丰富的农村工作经历，有着在乡村栉风沐雨的生活，酸甜苦辣的阅历。他与乡村，与父老乡亲有着剪不断理还乱，浓稠得化不开的，千丝万缕的情感纽带，情愫牵挂。因此，他的诗歌作品绝不是坐在舒适的办公室里臆造出来的。他的诗歌有着自然通畅，硬朗富含哲理的意境；营造的淳朴原汁原味的滋味；散发出的一缕缕淡淡幽香的诗歌氛围与动静相宜的意象组合。这都是诗人在对渐渐走远的，身怀养家糊口技艺匠人的多次走访交谈里，从他们的行为艺术中，提炼出的中国守艺人身上散发的技艺魅力。还有这个群体坚强面对生活，乐观向上的阳光态度，勤劳执著的脾性，惊艳绝伦的精神概括。是从手艺人血液里吸收的健康营养，又一次升华过滤，又一次炫目的高光折射。“铁匠的生活，铁铺里的空间/都填满了音乐/再硬的心事/放在砧板上一顿饱锤/就成了器…使出一身的力气/口传心授/淬炼锋利的技艺/从没想过/去伤仁义”（摘自百年守艺人《铁匠》）二十几行长短的诗句，将铁匠工作的场景，写得叮当作响，火星四射，充满想象。我的耳畔仿佛又一次响起，那高高举过头顶的大铁锤，重重砸向烧得通红的一块毛铁上的景象，铿锵之声，震人耳鼓，嗡嗡作响！作品一语双关，道出了人只有通过千锤百炼，吃苦耐劳，方能成为有用之才的道理。在作品的末尾又道出了铁匠虽然个性坚硬，将生硬的毛铁通过无数次捶打，变成人们使用的镰刀，锄头等趁手的工具。但他们从来没有去干伤害道德仁义的恶事。铁匠有着对待生活永不服输的坚硬个性，又有对人对事的大仁大义。“攥紧刀把/篾刀领着阳光/走进竹子内心/破解笋的密码/修饰每一个竹节的孤独…子孙将篾器藏进博物馆/你双手摁膝/最后一次立起来/传承竹的耿直和挺拔…”（摘自百年守艺人《篾匠》）阳光引路，篾刀咔嚓咔嚓地划过青青的标致修长的，躺在八月场院的竹子。竹子像一个个乖乖听话的孩子，在篾刀娴熟的破解中，变成宽窄不一。整齐有序，宛如面条儿似篾片。竹子沁人沁脾的清香味在场院的上空，在浅淡如霜的月辉里轻盈升腾。这是诗人蒋典军先生用他的诗歌作品，为我们徐徐拉开，充满生活乐趣的农家画面。这画面熟悉得不能再熟悉，亲切得叫人会情不自禁一声声呼唤着自己已故的亲人。那亲人是我逝去的银发皓髯的舅爷，他曾经是一位任河两岸远近闻名的篾匠。他亲手编织的背篓，竹篮，簸箕，小巧耐用，我们曾用过那么多年！蒋典军用他的诗歌，让篾匠再次复活，那远去的篾匠，像一根竹子一样耿直而挺拔，无论何时何地，他们都腰杆挺直，本色不变，坦荡做人。蒋典军先生用他诗歌语言的符号，用拿捏精准到位的抒写技巧，用厚实的生活经验，和与手艺匠人深入采访的细致过程，成就了他为非物质传承匠人描绘出的一幅幅肖像，一次次深情歌唱。这些肖像通过一个画面；一个侧影；一个片段；一次回眸，让这些匠人的形象栩栩如生，惟妙惟肖地展现在读者面前。他画出了他们负重前行的背影，画出了他们面对蹉跎岁月坚毅的目光；画出了他们做人的硬气，底气与灵魂元气。默读他的诗歌，我们无不对这群活跃在文字中的中国手艺人感佩有加，肃然起敬！掩卷之余，我还得说一点对作品粗浅的谏言，愿与作者共同探讨。在蒋典军先生的诗歌作品中，依然存在某些作品写得太满，诗歌意境过于直白，营养过剩的现象，这就冲淡了诗歌应有的张力。衷心希望作者在今后的诗歌创作中，注意诗歌的留白，让诗歌创作插上飞扬的翅膀，翱翔更加广阔的天地，去摘取心仪已久的文学光环！