陈洪金说散文：散文的语言[原创]

　　也许，这应该是一个诗歌创作提得很多的话题，作为诗歌写作者，几乎每一个人都很注意诗的语言，但是，很少有人提起散文的语言问题。就目前对散文这一体材来讲，因为散文创作延伸的空间相对要比小说和诗歌要大，再加上散文在创作形式上的随意性，使得许多散文创作者并不是很在意行文中的语言，但是，应该说，散文其实是一种很注意语言的文体。 　　每一个阅读者，当他记住一篇好散文的时候，往往会构成多方面的阅读乐趣或者思考碰撞。其中就包括这篇散文的语言特色。而从创作者这一边来讲，散文虽然在形式上是很随意的。但是，它也也其它文体一样，是非常注重语言表达的准确、干净、深刻，这就要求创作者用比较精练的文字和个性化的文风来表达自己的行文与叙述，使创作成为一种真正意义上的创造，而不是在自己的文章中让读者看到别的作家的影子。 　　每一个散文创作者都会在他的创作过程中追求个性化特色。但是，从基本功来讲，散文创作者在语言文字的锤炼，却是一个伴随其终生的过程。他要在创作中不断寻找属于自己的语言风格，最后寻找到适合于自己的语言特色，一个散文创作者，只有抵达这一状态，才能算是一个真正意义上的作家。这就上文学爱好者与作家的真正区别，而不是一个所谓作家协会的会员证。这就是我们经常会看到了，一个地方的作协主席或者国家级作协会员，为什么还不如一个有特色的乡村农民作家名气大的原因。有的作家，写了一辈子文章也没有写出一篇好文章来，而有的作家，年纪才二三十岁，却闻名全国，二者的区别，在很大程度上，也就是因为各自的文章的语言的个性化特色上的不同。 　　就散文创作来看，很大一部分作者最初开始写作的时候，并不是写散文的，他们往往来自小说和诗歌两个文体的创作过渡。有的作用，写作散文只是其它文体的附属产物，但是他们的散文创作并不比他们重点创作的文体的成绩差，甚至有一些作家，散文创作的成绩远远地超过了他们以前从事的文体所取得的成绩。其实，他们以前创作的文体所具备的特质，运用到散文创作中来以后，形成了特别的散文风格，才给他们带来了殊荣。 　　从我的阅读经验来看，目前在散文创作上比较有特色的、看上去很另类的散文作家，曾经写过多年的诗歌，甚至至今还在写诗歌，他们多年诗歌创作的经验，造就了对语言把握的超强能力和对词语高度的敏感，这使得他们在创作中能够做到语言表述的超强度扩张和思想表达的深度展示，再加上诗歌语言打破了读者经验中形成的习惯，给阅读带来了强烈的新鲜感，这样的创作，给散文界带来了新的空气，甚至给散文界形成了变革性的重构，比如：张锐锋、宁肯、海男、庞培、苇岸等，他们从诗歌转向散文创作，在上世纪末形成了一股“新散文”热潮，后来，我所熟悉的散文作家，包括我的朋友，如：于坚、黑陶、汗漫、雷平阳、玄武、张祈、黄海、杨献平、盛慧等，都有着很第的诗歌创作的历史，这些具有诗歌创作经验的写作者，把诗歌创作中的一些东西注入到散文创作里，成为了目前散文界的好手，越来越受到同行的关注。
　　从另一方面来看，散文界还有一些写作者曾经或者始终是写小说的，比如：贾平凹、史铁生、王蒙等，他们的散文在语言上偏向于小说，注重散文的叙事性，从中注入了对生活细节的感悟与思考，这些文字里，我们几乎看不到他们在散文写作中存放了多少技术性的东西，看上去似乎是在说一些来实的话，叙述一些寻找琐事，但是，谁也不会以为那些文字是无味的。相反，在他们的散文里，包含了他们特有的小说语言的特色，整个文章里隐隐地发散着一种无所不在的吸引力，仿佛在盛夏喝了一杯平淡的白开水，看似无味，却只有读者自己，才能感受到其中的味道。小说家与诗人散文相比较，前者更注重语言内在意味的潜伏，后者更注重语言本身带来的深度思考。前者是向内的包容，后者是向外的撕裂。二者都为散文的发展与创新提供了可能。 　　当然，并不是说散文创作就只能从诗歌或者小说里来，但是，不能否认，诗歌和小说的内在特色，给散文创作的发展带来了各种可能性，它们丰富了散文创作的视野和空间。散文是一个无所不包的文体，它巨大的空间，给散文创作留下了取之不竭的源泉，但是，散文并不是一种从内容到形式都很随意的文体，作为一个真正的散文创作者，应该在创作中随时注意自己在观察与思考的能力，更应该在创作中，始终在语言风格上下功夫，寻找适合自己的表述方式，最后形成自己的语言风格，从事个性化的散文创作，给散文的发展提供私人化的版本。这是每一个散文创作者的责任，也是自己的散文创作的出路。