[原创] 鸣响的钟为落雪覆盖

　　1．“这并非稀罕之事 　　　　犹如那晚餐时分 　　　　鸣响的钟 　　　　为落雪覆盖而走了调” 　　荷尔德林的诗，是歌唱生命的诗，像一个个“失去神庙的圣龛，里面保藏着诗意创作物”，令人无法阐释，又令人灵魂颤抖。由于更加深刻地感悟到现代人的处境和应该向往的未来，因此他始终潜心于自己的神灵之乡，并在其中寻求“诗意的栖居”。海德格尔说，荷尔德林的诗，“蕴含着诗的规定性而特地诗化了诗的本质。在我们看来。荷尔德林在一种别具一格的意义上乃是诗人的诗人。” 　　成为诗人的荷尔德林是鸣响在乡间的孤独的钟声，尽管为落雪轻轻的覆盖，尽管因一雪之沉而走了音调，但它却更多地意味着，“在这贫困的时代，诗人何为？/可是，你却说，诗人是酒神的神圣祭司/在神圣的黑夜中，他走遍大地”。 　　2．“追随他，我的竖琴！/宛如溪涧眷恋江河，/我的歌与他生死相依，/紧随他沉思的足迹，/在这漂泊的路途。”真正的诗人，就像这盲歌手一样，在漫无边际的黑夜里，在神灵远离自己心灵的时候，独自承担无法诉说的忧愁，上路，或者寻找，给人世间倾入一丝哪怕是竖琴一般微弱的内在声响。 　　诗人需要皈依，他的内心充满了对故乡的呼唤。唯有回去，他空寂的心灵才能得到救赎和放达。 　　3．“一切都显得亲切熟悉，连那匆匆而过的问候 　　　　也仿佛友人的问候，每一张面孔都显露亲切。” 　　　“这就是出生之地，就是故乡的土地， 　　　　你梦寐以求的近在咫尺，已经与你照面。” 　　宁静澄明的故乡向漂泊浪荡的游子敞开了空旷清明的胸襟。穿越或者说返回是如此地充满快乐，以至于诗人在不知不觉间以“最忠诚的情感”接近了故乡—精神的本源之地。 　　早年的回望和情人的死讯，让荷尔德林浪迹天涯的漫游与痛苦更为艰深。他向往到达远方，到达比远方更加遥远的地方。他将自己的痛苦像诗一样砍断，让它们和大漠里的废墟那样，短悍，坚硬，结实，一排排，一行行，被冷风掠过。他渴望回去。当“返回”成为他生命中最重要的命题后，诗人选择了退隐。对荷尔德林来说，退隐是回到清虚的精神状态，在失去了神性的黑夜后，他需要孤身承当神圣的痛苦。“待到英雄们在铁铸的摇篮里成长，/勇敢的心像从前一样，/去造访万能的神祉。/在这之前，我却常感到，/与其孤深独涉，不如安然沉睡。”这是双重的贫乏，双重的困境：旧的价值已经消亡，新的价值还未形成。诗人只能守护对上帝的虔诚，独自承担自己的使命。祷告或者漫游成为必然。他需要返回，回到神灵亲近的身旁，享受依偎、皈依、安谧所带来的欢乐。一种诗意的人生。诗意的栖居。 　　4．隐遁后的诗人在故乡寻到了神性的圣爱。大自然的纯真，唤醒了诗人的挚爱。在这和谐、温馨的恬静中，诗人感受到了从未有过的心灵慰藉。在他看来，只有那些主动承当痛苦的人，就像安徒生笔下那些隐忍着不能言说痛苦、不能表白情思而又坚持默默奉献温情的少女，才能成为真正的诗人。他需要倾诉，需要唤醒。 　　“歌者的灵魂必得常常承受，这般忧心，/不论他是否乐意，而他人却忧心全无。”返回，他才能得到“本源的切近”，才能找到适意的归宿。尽管返回充满了忧心，但回到母亲身旁后，荷尔德林感到了从未有过的富有，“以至于他往往倦于对曾在者的思想和对到来着的期候，只是想沉睡于这种表面的空虚中”。 　　由于诗人始终坚守在极度的孤立无援中，所以他更加向往于诗意的栖居在自己故乡的大地上，并像俄狄浦斯王那样让可爱的蓝色闪耀在旷古的恒远中：“俄狄浦斯王有一只眼，/也许已太多”。 　　5．荷尔德林的诗是自然的，真实的。他总是流着泪，迎着朝霞，和浪迹至死的俄狄浦斯王一样，注定要孤自承担那些永远无法愈合的痛苦。在那超自然的神灵世界里，他把宇宙当作一个圣殿，一种秩序或者一朵花那样去爱，因此，他又时恬然的，欢快的，就像那飘荡在乡间的钟声一样，始终是那么悠扬，那么深情，即使因为落雪而走了调，但它的歌唱不会改变，它的启迪也不会改变：“沙沙的森林的和音，/陶冶过我。/我在万花丛中，/懂得了去爱”。